接著的“斷歌零舞，遺恨清江曲”兩句，又從現在回到過去，體現了故鄉華屋的今昔盛衰。“清江曲”，指清江之曲折處，即故鄉所在地。歌舞，是過去華屋中的生活情景，而斷、零的交待，則指千裏外、十年後故鄉的巨大變化。主人感慨時光流逝，世事變遷，往日的種種歡樂，猶如一場春夢，轉瞬無蹤，隻剩下悵惘的追思，時時牽動著她無窮的遺恨。行文至此，作品的感情節奏變得更加哀婉沉痛，對主人公濃重的羈旅之感和思鄉之情，作了有力的生發和補充，同時，又呼應開頭，突出了“千裏”和“十年”的分量。
“萬樹綠低迷，一庭紅撲簌”。末二句一結，戛然而止，如截奔馬。前麵“斷歌”二句，使全詞進入了高潮，但正當主人公內心情思綿綿不能自已之時，作者卻突然推出一幅畫麵來，這正是前人所重視的以景語作結。這種手法，象征著作者審美心理的飛躍。它使得主人公的情緒迅速地跨越時空的界限，並要求讀者最大限度地調動自己的想象去補充這一過程，因此，是頗為耐人尋味的。從色彩上來說，全詞都以淡色為主，唯獨這兩句濃墨重彩，這前後的鮮明對比，無疑是與主人公感情的不斷加強加深加密結合著的。不過，那綠蔭覆蓋、萬樹低迷、殘紅遍地、一片凋零的暮春景象，卻並非主人公客居所見，而完全是她的想象。春天快要過去了，沉浸在對往事的傷感中的主人公，仿佛看到了故鄉那熟悉的景色。這景色，每到暮春，總是如此，而那魂牽夢繞的華屋，卻已是斷歌零舞，無複舊貌了。作者以這種方式來進行對比，真是寄托著刻骨銘心之痛。本來，暮春常象征著美好事物的消逝，而作者卻將其賦予不變的涵義，這就更進一步突出了故鄉華屋的變化之巨大。但是，作者從自然界的大千景色中，隻選取“綠低迷”和“紅撲簌”這兩個意象，仍同前麵的斷歌零舞有所聯係，這裏麵有著一種明顯的心理暗示，見出作者對盛衰之感的無限流連。另外，末二句本身的色彩對比也很有特色。“撲簌”，即樸樕的異體。《詩經·野有死麕》：“林有樸樕。”《毛傳》：“樸樕，小木也。”引申為小物，詞中指凋零的殘紅。暮春時節，葉盛花落，大自然以這種獨特的標誌將事物的消長關係揭示出來，而作者則把這一直觀的視覺感受，轉化為一種細膩的心理體驗，表現了主人公對美好事物的消逝的深沉追惜。後世許多作者都受到這位無名詞人的啟示，將紅花、綠葉的對比提煉為一種對暮春的形象表現。如唐代的韓琮，他筆下“綠暗紅稀”（《暮春滻水送別》）的描寫，突出了色調與數量的對比，與這首《後庭宴》有著直接的淵源；而宋代詞人李清照，更以自己獨特的藝術表現力，將此意境概括為“綠肥紅瘦”（《如夢令》），讓它與大自然的這一現象一樣，使人永遠具有新鮮的感受。不同的是，這位無名詞人是以枝頭與地下相比，意在表現一種結果，而韓、李則以枝頭互比，重在揭示事物的變化，顯然，後者在對這種手法的借鑒中又有所發展。
最後，我們想試著推測一下這首詞的本事。從詞中所表現的情事看，它很可能出自一位貴家歌女之手。由於某種巨大變故，她的生活道路也隨之發生了改變，流落遠方，感舊情深，便譜寫了這首春暮鄉思曲。