上升的一切必將彙合
寵書宣言
作者：王罕曆（大陸）
許舜英是我來廣西師大出版社簽下的第一位作者。
三年多前的一個午後，我致電告知她現在從事出版行業，而第一時間想推薦給大陸讀者的，就是她的作品。
那時候，在《明日風尚》，許舜英是特約撰稿，陸智昌是藝術總監，這是他們的“首度合作”。兩位素未謀麵，卻都對對方讚賞有加。許舜英是非常愛書之人，她覺得陸智昌對“閱讀的設計”是優雅而恰如其分的，而心裏早有想法，如果要在大陸出版作品，一定要拜托陸老師來操刀設計。
於是，2009年底，我們赴滬與許舜英交流編輯出版規劃；2010年4月，許舜英來京與陸智昌首次碰麵，編輯方案基本確定，該項目進入了實際操作的階段。
四月份的會麵至今記憶猶新，北京的四月天飛沙走石，“無煙不歡”的我們卻沒事兒人般坐在世貿天階的室外咖啡座邊抽邊聊。在我的職業生涯裏，確實很少有作者為了自己的書與設計師那麼坐下來麵對麵談自己，而對於陸智昌來講，他也不亦樂乎，畢竟他知道，要用書的設計來傳達理念及態度，這樣的談話不可多得。最後許舜英就交代了一句：“那這兩本書就拜托陸老師和出版社了，我完全沒有時間的顧慮，相信你們做成什麼樣都有自己的理由和專業的考量。”這樣的信任和托付，讓我們對這兩本書倍加用心。
最早定下的是兩本書的開本。這兩本書出版相隔將近十年，在內容上其實無大聯係，但既然確定兩本同時推出，就必須考慮並想象它們擺在一起時的麵貌：既要相映成趣，又能有各自存在的理由。既然無法在開本上實現一致，那幹脆，一本放大，大到儀式感；一本縮小，小到能裝進口袋。
開本確定後，陸老師和我開始討論用紙。我們的共識是不能太白，甚至要比米白再黃一些，含紙漿成分要夠高，手感要柔和，書要很趁手好翻，讓它有點“女性”特質，於是我們選定了芬蘭的輕質塗層紙。接著，問題來了，由於兩書都是非常規開本（《大量流出》[185*250]，《我不是一本型錄》[115*165]），代理芬蘭進口紙的香港紙行沒有現貨，需要預定生產，工期加運輸在三個月左右，我們就根據開本定製了合開的特殊規格的紙張，並等待從海外走海運抵達，所以，內文用紙的問題算是解決，可以暫時將精力集中到版式與封麵的設計及工藝上。
在新世紀初有一段時間的版式設計非常“特別”，圖文混排、字體混排、橫豎版混排……繁體版《大量流出》就是這種狀態，它確實呈現了文字的裝置化，一種紛繁並置的躁動、奢華和現象感，當初《大量流出》的話題性，很多也來自它的設計。但十年後的許舜英作品，仍然應該是這樣的麼？從她希望陸智昌操刀設計開始，我想她就有了不一樣的考量。對於簡體版的《大量流出》，對於十年後的許舜英，陸智昌給出了不一樣的方案。按照他的說法：這本書要在繁體版的程度上做減法，拋棄一切影響閱讀的因素，並做出永遠不過時的樣貌。
而《我不是一本型錄》也一樣，繁體版是基於PPAPER雜誌的再設計，但既然從雜誌結集變為書，是否應該更突出書的特質呢？於是，我們將原先每個章節中的精彩語錄和篇章頁都提到書的前麵，做成了一個近乎“導讀”的版塊。讀者翻開這本書時，可以先根據前麵彩色的導讀版塊進入閱讀狀態，甚至可以根據自己的喜好和興趣點選擇跳讀。這也同這本書做成小開本口袋本不無關係，這樣無論讀者在公共交通上、等人時、坐咖啡館時，都可以隨手拿出來，即興翻閱感興趣的段落。
當然，這隻是整體調性的把握和確定，由於從內文的用料開始，這兩本書的成本就比普通書高出好多，所以接下來，我們就開始在版式上做精打細算的設計、調整，以期能更精確地控製印刷成本，又不影響整體的呈現。大致的原則是，可以避免四色或專色印刷的地方盡量避免，於是前前後後，我們調整過不下五次版式，包括字體、字色、圖片尺寸……