可是，我，我應該到哪裏尋求我的自尊呢？如果我不在我生長的家鄉尋找，還到哪裏去尋找呢？”是的，烏馬爾是用一腔熱血和整個生命熱愛自己的祖國和人民的。在他看來，“一個人的自尊可貴並不在於他能生男育女，也不在於他會穿漂亮的衣服。最主要的是他的祖國”，“必須揭開一切事情的秘密，掌握一切事物的秘訣，為人民造福”。他不能忍受沒有祖國的痛苦，於是他仇恨、反抗、鬥爭，立誌要奪回他和他的同胞們失去的一切——獨立、自由、做人的尊嚴。在輪船上，他兩拳打倒了科佐諾公司的管事；在碼頭上，他同船長和海員們進行了力量懸殊的搏鬥。他成了弱小者和被壓迫者的保護人。
接著，他為了改變祖國聽命於人的狀態，實行一係列宏偉計劃，進行艱苦勞動。殖民主義者船長不是揮舞皮鞭叫囂“我讓他知道知道，在這裏誰是主人”嗎？烏馬爾用自己的行動告訴同胞們；黑人是黑非洲的真正主人！正是在揭示和解決國家獨立、民族解放、人民自由與殖民主義統治這一主要矛盾鬥爭的過程中，烏馬爾的堅毅、剛強的性格特征被生動地刻畫了出來。但是烏馬爾的形象之所以豐富感人，還因為他的性格有著善良、溫柔的一麵。
作家通過新思想意識和舊傳統觀念的矛盾，來刻畫烏馬爾性格的這一麵。烏馬爾愛人民、愛家鄉，盡管他在戰爭中在歐洲經曆了很長時間，但“就像他從來沒有離開過祖國一樣”，“內心深處的確蘊藏著自己民族的傳統精神”。
另一方麵，他同舊的傳統觀念的鬥爭也是勇敢堅定的：他娶了一位法國妻子，並將她帶回家鄉；他動員母親為他解除與阿伊達的婚約，拒絕按當地習俗娶兩房妻室；他父親是清真寺的教長，但他從不去做禮拜；他不顧別人的議論，離開父親的宅子，在樹林裏蓋起了新屋；他放棄家族世代捕魚的傳統，改學種田；他尊重混血兒送齊列，努力促成她和醫生阿格鮑的婚事……這一切行動都體現出新思想意識的光輝，都是對舊傳統觀念的挑戰和決裂，說明“他的思想發生了深刻的變化。他甚至毫不容情地指責他同種族的同胞所固有的缺點：他們的宗派主義，阻礙社會進步的等級偏見，狹隘的種族觀念，以及他們本能上某些‘反白種人’的幼稚病”。在這類鬥爭中，他表現出極大的耐心和韌性。當他發現固執守舊的父親不肯接待他和他的妻子時，他很難過。在同父親談話時，雖然堅持自己的意見，又深深感到“作為一個兒子違背父親的意誌是很痛苦的”。當母親問他為什麼不禱告時，他摟著母親說：“難道我不是一個好兒子嗎？”烏馬爾在母親麵前永遠是個孩子。他在妻子麵前也不是帝王和主人，而是充滿了信任、尊重和友愛，處處表現出無限的柔情。他對青年們坦率、誠懇，是他們的兄弟、朋友、帶路人。他的“小棕櫚林”成了青年們集會和討論青年的未來、民族的未來、非洲的未來的場所。烏馬爾對老年人分外尊重。在長老會議上有人提出要用祭神來消除蝗災時，烏馬爾則以誠懇勸告和耐心說服，把自己的進步思想變成同胞們的集體行動。烏馬爾對戈米斯老人說：“我是想辦一個示範農場，使我們的全體人民以後都能得到它的好處，我今天就是來問你願意不願意同我合作……我們的人民習慣由老人帶頭做事。過去也有過您的時代，可是您不應該做我們時代的旁觀者”。字字聲聲充滿了信任與期望。
如果說，在同殖民主義者的鬥爭中集中表現了烏馬爾性格剛的一麵，那麼，為了同傳統觀念作鬥爭，他在團結群眾從事進步事業的過程中，則主要表現了其性格柔的一麵。作者就是通過這兩條線索，來塑造烏馬爾的形象的。
《祖國，我可愛的人民》在藝術上是很有感染力的。強烈的愛憎，正是小說藝術力量之所在。在作品中，當作家的筆鋒一觸到他那美麗的祖國和親愛的人民時，筆調便溫柔、嫵媚，充滿詩情畫意；然而，一旦筆鋒轉向殖民主義者，則文字如利劍。而且這種愛和恨的感情總是交替出現，使善與惡、美與醜形成鮮明對比。例如，小說一開始就把黑非洲熱帶森林風光呈現在讀者麵前：
輪船緩緩地逆流而上。河水滯重而渾黃。河的一岸是一片廣闊的平原；上麵長滿燈心草，成了鱷魚隱避的地方。遠遠望去，有一帶灌木叢，陰森森的，好像隱藏著許許多多危險。鳥兒翅膀拍打著蘆葦，一行接一行笨拙地飛翔。馬拉布在岸邊葦叢裏捕魚充饑，不時振翅衝上天空。
麵對家鄉迷人的景色，作家借主人公烏馬爾的口抒發了他深情的愛：“喬多爾·盧梭要是看見這副景色……可惜他沒到此地來過。”
但是，接下去，作家筆鋒一轉：
“滾到你們原來的地方去，畜生！”一個白種人喊叫著，黑人都驚恐地看著他。……可是誰也不願意去淋這麼大的雨。於是白人就用皮鞭抽打他們。出乎意外的抗拒行為激怒了他，他不分男女老幼，一個勁地來回亂抽。狹窄的過道裏亂成了一團。有些人跌倒在地板上。
突然來了沉重的兩拳！一拳打在顎骨上，緊接著第二拳
打在肚子上，白人被打倒在地上了。
在白人麵前站著一個黑人……
這兩個男人麵對麵地站著，互相怒目而視。
這是多麼深切的恨！這種強烈愛憎感情的對比描寫，貫穿於整個小說的始終，而且每一次白人殖民主義者的出現，總會有一場暴風雨。那是仇恨的旋風，反抗的風暴！它是那愛祖國、愛人民的涓涓流水和熠熠春風的必然產物，是藝術家感情世界的真實寫照。可見，作家感情的懇切真摯程度，是決定作品藝術感染力大小的最重要條件。
烏斯曼作品的另一個突出藝術特點，就是善於運用詩的激情、戲劇中精粹的對話和電影中蒙太奇手法，來塑造人物，展開情節，表現主題。
《祖國，我可愛的人民》中，作家很少對人物做長篇敘述，而是通過他們做什麼、怎樣做的描寫，來揭示人物複雜的心理活動和思想意識。比如小說對清真寺教長——烏馬爾的父親姆薩·法伊的描寫就如此。
他是個虔誠的伊斯蘭教徒，他也痛恨殖民者，但又是個傳統觀念的頑固堅持者。他最反對兒子烏馬爾的行為，但他從不像羅卡伊亞那樣喋喋不休地抱怨，而是用行動表示不滿。接到烏馬爾和伊紮貝拉回國的電報後，他“坐在席子上，低著頭，一個個地撥著念珠，一句話也沒說”。正當全家“鴉雀無聲地敬候著家長傳下什麼旨意”的時候，他卻“穿上巴布什，倒背著手到清真寺去了”。在常開“酋長會議”的大樹下，當他聽到人們談論他的兒子將帶回一個法國女人時，內心感到羞愧和痛苦，但隻是說了句：“做禮拜的時間到了。”當人們繼續從他的兒子談到戰爭，談到年輕人的變化，最後又回到他兒子帶法國女人回家來這件事時，他也隻說：“願真主饒恕我們！”“時候到了”。於是召集教徒們祈禱。難道他不愛自己的兒子嗎？愛！他雖然有三房妻子、6個兒女，但烏馬爾終究是長子。你看，當羅卡伊亞說“要是我料到烏馬爾會這樣，我會在他小時候就用這隻手把他掐死”時，他馬上製止老婆：“不要說了，孩子們都聽著你呢！”當他得知烏馬爾在船上拳擊白人殖民者時，急於見自己的兒子。他說：“為了這件事，我等了你一整天”，“你可要小心，這個人是個壞人。”當烏馬爾因同鯊魚搏鬥，捕魚未能及時歸來，人們擔心出事時，他也和救護隊員一起登上了獨木舟。是的，姆薩是痛苦的，他痛恨殖民主義者，但又沒有勇氣反抗，他愛自己的兒子，但又無力擺脫傳統觀念的束縛，最後隻好離家朝聖去了。姆薩這個富有個性的重要人物，心理活動十分複雜，但作家敘述過程用筆極少，全靠精粹的對話、典型的動作描寫來活靈活現地刻畫其性格。
《祖國，我可愛的人民》在語言上很有特色。雖然這是一部用法語寫成的書，但是，由於作家的心與黑非洲的命運緊密相關，腦海裏活躍著黑非洲人生活與鬥爭的情景，所以，作品的語言具有獨特的民族風格。首先是具有黑非洲達姆達姆鼓的深沉、渾厚的音調和明快、急促的節奏。這一特征使作品具有濃厚的民族特色。另一方麵，作家有意識地運用了一些非洲諺語，幽默而深刻，更增加了作品的鄉土氣息，使小說散發出黑非洲泥土的甜味和芳香。