安然揮柔毫 從容寫文心
藝術欣賞
作者：鶴鳴
第一次進書法家席喬屋，進門牆上有幅畫，讓我喜愛：一高人雅士，闊鼻壽眉，短髦銀須，蝌蚪一樣的眉眼，方頭楞腦，透著高古，手持藜杖彳亍在梅花林間……。看似不經意的信手塗抹，實為：無為而不為之返璞歸真、逸筆草草的大手筆。因此，那高人雅士就有了：“花翁逸仙人清流”的味道！讓人欽佩的是：其表現手法與所要表達對象，達到高度藝術上的完美統一，頗具八大山人的逸風。
仔細端詳落款、鈴印：屬“何燾”所為！自然也就記住了他的名字。雖未謀麵，但讀懂了何濤，字：“清流”，署號：“洗雲堂”以及“流花書房”所蘊籍的含義。心中便生發出：潺潺清汐，嵐氣流蘊……的昂然詩意！
第二次見他的作品是在年頭歲尾的“鹹陽首屆寫意人物畫展”上。他有十幾幅不同風格內容的作品參展，這才使我較為集中的窺視到他作品風格的全貌。此時，對他的作品不光是喜愛了！可以說是用“震憾”來形容了！想必何燾是一位學富五車，滿腹經綸的飽學之士？不然怎麼能畫出如此精妙，形神兼備，且頗具有文化含量的作品呢？不是我附庸風雅，說真的：打心眼裏就喜歡這種類似的“文人畫”。想必是我在這個秦風漢韻的帝王都居住久了的緣故吧？積澱和擁有灃湛文化情素的人，不愛這樣的畫說不過去！骨子裏所喜歡上的東西，無形中也就會產生心靈上的共鳴。於是，當晚就有了：“河濤微瀾波粼粼，鶴鳴足蹈聽歌聲……”的詩句！
麵對何燾的畫，就會使我想起古人有：“刪繁就簡三秋樹……的詩句”。此句詩，恰好道出了繪畫筆墨由繁至簡的藝術真諦。何燾畢業於西安美術學院中國畫係.係統學習過繪畫理論，有較為紮實的繪畫功底。看他的早期作品，將會對此做出一個很好的詮釋！弘一法師的晚年作品，似乎也將能說明這個道理。了解何燾的人都知道，他有很好的素描繪畫基礎，從“繁”到“簡”一路走來！畫到一定的時候自然就會由“繁”到“簡”了。看似何燾不經意的幾筆塗抹，沒有筆墨功夫的人是怎麼也“抹”不出來的，那得靠知識和繪畫技藝一生做鋪墊，才能夠做到！
從繪畫作品中，可以看出一個畫家的學養與修為。畫佛，心中既有“佛”；才能通達藝術之堂奧！繪畫對象的呈現，是一種內在外化的表現形式。何燾知道學“詩”功夫在詩外的道理。除了繪畫之外，他善於涉獵其他方麵的知識，不斷的自我“充電”，把各種知識作為一種“暗流”融於作品之中。從另一個角度講：他的佛學意識與淡定心態，二者有機契合，成為作品的一種“內核”，這點為他的書畫作品增添了一種靈性、儒雅與高古的靈光！在這樣一個處處充滿欲望、誘惑的年代。他能平定心態，像平民一樣生活，上帝一樣思考；甘於寂寞。對藝術報著“淨手”拜佛的“敬畏”心理，孜孜以求心中的“藝術美神”！安然揮柔毫，從容寫文心，十年磨一劍，才抵達了迄今如此的藝術高度，對此，不能不讓人高山仰止！
自古書畫同源，何燾善畫也善書。其書法筆行中鋒，講究筆畫質量，注重字體的大小變化，墨色的濃淡對比。糅合多種字體，自立門戶。整體觀之，有一定的視覺衝擊力，頗具現代書風意味。想想看：將質樸、高古、老道的字，再配上古雅、蘊籍寓意的畫，可謂達到了藝術上的“珠聯壁合”，其藝術魅力攝人心魂。