張大千話至興起，索性拿起桌上的一支毛筆，蘸碳素墨水，寫下三個字：張大千。
畢加索見張大千的字，忽然激動起來：我最不懂的，就是你們華夏人，何以要跑到巴黎來學習藝術？
畢加索用手指指張大千寫的字和那五本畫冊，興奮道：國畫真神奇，畫水中的魚，沒一點色，一根線畫水，卻使人看到江河，嗅到水的清香。真是不起的奇跡。
隨後張大千就踏上遊曆之旅，在各地參觀西方各種藝術流派的展覽，包括行為藝術等現代藝術。去到南美，旅居印度，暢遊歐洲許多重要城市，開拓眼界。
曆經十年探索，終於融潑彩於潑墨勾皴法，將西方彩染之精粹融於山水畫中，終於創造雄奇壯麗的新風貌，開一派先河，成為一代宗師。
五十年臨摹仿古，從前輩身上吸收養分，提升自我。
二十年遊曆世界，尋求突破，從西方藝術開拓眼界，取長補短，博覽眾長。
最後化繭成蝶，形成獨樹一幟的個人風格，在繪畫史上留下不可磨滅的一筆！
魯善工站起身，再看仕女圖，感受到一個藝術家孜孜不倦的成長曆程，任何手藝和藝術都一樣，先從臨摹前輩開始，積累厚積薄發的資本。
最後得到突破瓶頸的機緣，極少數人能成為流芳百世的大師，靠的不僅僅是那所謂的百分之一的天才，而是前麵百分之九十九的努力和汗水。
收起扇麵，這次無心之舉讓自己的計劃又有新的想法，找機會多接觸張大千作品，這可是快速成才的最佳快捷方式。
“梅雲堂！”
腦中閃過一個名字，如果說榮寶齋是收藏齊白石的第一，那提起張大千，就數梅雲堂。
它被認為是迄今最完整、質素最高的張大千私人珍藏，包括四十年代到六十年代晚期不同風格的代表性的作品。
梅雲堂主因為與張大千有著幾十年的友誼，比親兄弟還要親密，所以有機會把的作品累積下來。在很多不同環境和不同場合裏邊，張大千特別為梅雲堂主而創作的精品。
梅雲堂主高嶺梅，基本上隻進不出，隻在2011年，因為特殊原因不得已拿出二十五件精品上拍，梅雲堂首場轟動整個圈子，創下25件拍品9.8億港元成交額的佳績，嘉耦圖更是以1.9億港元的天價成交。
嘉耦圖跟齊白石的鬆石蒼鷹圖一樣，既有張大千擅長的潑墨技法，又有宋元工筆的痕跡，還有兼工帶寫、勾金重彩的荷花，可謂是具備所有張大千繪畫精品的特點。
這樣的極品在拍賣市場上絕無僅有，也隻有畫給摯友的作品，才有這樣集中的體現。
至於最後買家為寶島清玩雅集曾經的會長林百裏，百億大富豪，堪稱張大千收藏第二人，除去梅雲堂就是他。
換句話說，要想接觸到張大千真正精品，一個就是梅雲堂，另一個是林百裏。