田漢電影歌曲詞作的曆程和經典作品
田漢（1898年——1968年），原名田壽昌，是中國近代史上的文化名人，一代文豪，名震中華的戲劇家，中國話劇的奠基人，在中國的戲劇史、電影史，以及現代文學的各個領域都譜寫過輝煌的篇章。
田漢為電影歌曲寫歌詞，開始時是和寫電影劇本聯係在一起的。他1926年編寫了第一個電影劇本《翠豔親王》，同年創辦了南國電影劇社，自編自導《到民間去》和《斷笛餘音》，這三部影片都因故夭折。1927年，明星影片公司拍攝了他的《湖邊春夢》，這是他第一部與觀眾見麵的影片，這是一部無聲片，沒有插曲。1933年，“聯華”拍攝的名片《三個摩登女性》由田漢編劇，仍是無聲片。直到這一年他為“聯華”編劇的《母性之光》，才有了插曲，雖然這隻是一部部分配音的有聲片，田漢卻為這部影片寫了四首歌詞——《母性之光》和《春之戀歌》由任光譜曲，陳燕燕演唱；《南洋歌》（又名《采蚌歌》）由任光譜曲，談瑛唱；《開礦歌》由聶耳譜曲，聶耳唱。
1934年春，在左聯電影小組領導下，電通影片公司宣告成立，拍攝的第一部影片是袁牧之編劇，應雲衛導演的《桃李劫》，田漢為這部影片寫了一首《畢業歌》的歌詞，由聶耳譜曲，袁牧之、陳波兒演唱。這是一首左翼的電影歌曲，很快融入救亡歌曲的洪流，被廣泛傳唱。
1935年5月“電通”的第二部影片《風雲兒女》和觀眾見麵，這部影片的故事是田漢的作品，因這一年2月19日田漢被捕，經夏衍修改後影片投入拍攝，田漢為影片撰寫的《義勇軍進行曲》的歌詞，經聶耳譜曲，隨著影片的上映和唱片的發行，很快傳遍全國，成為動員和鼓舞人民群眾奮起抗擊日本侵略者的戰鬥號角。中華人民共和國成立後，這首歌又光榮地被選為國歌，這是田漢電影歌曲詞作的最高成就。
1937年，是田漢電影詞作取得輝煌成就的一年，下麵三首歌詞，是田漢詞作中的經典。
夜半歌聲
空庭飛著流螢，高台走著狸，人兒伴著孤燈，梆兒敲著三更，風淒淒，雨淋淋，花亂落，葉飄零，在這漫漫的黑夜裏，誰同我等待著天明？誰同我等待著天明？我形兒是鬼似的猙獰，心兒是鐵似的堅貞，我隻要一息尚存，誓和那封建的魔王抗爭。啊，姑娘，隻有你的眼能看破我的生平，隻有你的心能理解我的衷情！你是天上的月，我是那月邊的寒星！你是山上的樹，我是那樹上的枯藤，你是池中的水，我是那水上的浮萍！不，姑娘，我願意永做墳墓裏的人，埋掉世上的浮名！我願意學那刑餘的史臣，盡寫出人間的不平。哦，姑娘啊，天昏昏，地冥冥，用什麼來表我的憤怒？唯有那江濤的奔騰！用什麼來慰你的寂寞？唯有這夜半歌聲，唯有這夜半歌聲！
天涯歌女
天涯呀海角，覓呀覓知音。小妹妹唱歌郎奏琴，郎呀咱們倆是一條心，噯呀噯呀，郎呀咱們倆是一條心。
家山呀北望，淚呀淚沾襟。小妹妹想郎直到今，郎呀患難之交恩愛深，噯呀噯呀，郎呀患難之交恩愛深。
人生呀誰不，惜呀惜青春。小妹妹似線郎似針，郎呀穿在一起不離分，噯呀噯呀，郎呀穿在一起不離分。
四 季 歌
春季到來綠滿窗，大姑娘窗下繡鴛鴦。忽然一陣無情棒，打得鴛鴦各一方。
夏季到來柳絲長，大姑娘漂泊到長江。江南江北風光好，怎及青紗起高粱。
秋季到來荷花香，大姑娘夜夜夢家鄉。醒來不見爹娘麵，隻見床前明月光。
冬季到來雪茫茫，寒衣做好送情郎。血肉築出長城長，依願做當年小孟薑。
田漢為電影歌曲寫的歌詞近三十首，除了《義勇軍進行曲》的特殊地位和價值，這三首歌詞將永遠閃爍著田漢詞作藝術的光輝。
紅色女郎、職業革命家安娥的歌詞
安娥，原名張式沅，1905年10月11日生，1923年考入北京國立美術專門學校西洋畫係。1925年加入社會主義青年團，同年入黨。1926年到蘇聯留學，1929年10月回國後在上海從事地下工作。她的文學創作主要是寫歌詞，也寫劇本。1934年——1937年，她為影片《漁光曲》、《大路》、《紅樓春深》、《空穀蘭》、《迷途的羔羊》、《狼山蝶血記》和《王老五》等七部影片寫過多首歌詞，成為名曲的有《漁光曲》、《新蓮花落》和《王老五》。
漁 光 曲
雲兒飄在海空，魚兒藏在水中，早晨太陽裏曬魚網，迎麵吹過來大海風。潮水升，浪花湧，魚船兒飄飄各西東，輕撒網，緊拉繩，煙霧裏辛苦等魚蹤！魚兒難捕租稅重，捕魚人兒世世窮，爺爺留下的破魚網，小心再靠它過一冬！
東方現出微明，星兒藏入天空，早晨漁船兒返回程，迎麵吹過來送潮風。天已明，力已盡，眼望著漁村路萬重，腰已酸，手也腫，捕得了魚兒腹內空！魚兒捕得不滿筐，又是東方太陽紅，爺爺留下的破魚船，小心再靠它過一冬！
安娥1929年受組織上委派去“南國社”做田漢的工作，請他加入左翼文藝工作。安娥熱情奔放，她的紅色漂泊者的經曆與神秘感，深深地吸引了田漢，他們相愛了。1932年，安娥生下兒子幾個月後，田漢的妻子林維中也於當年的10月生下了女兒田瑪俐。這個三角關係以安娥的退出獲得了暫時的緩解，安娥很快就與作曲家任光同居了。這段時間安娥的歌詞多由任光譜曲，她和任光合作的最後一首電影歌曲是1937年為“聯華”影片《王老五》創作的同名主題歌。抗日戰爭爆發前夕，任光去了法國，他們倆的關係也劃上了句號。1946年，田漢與林維中協議離婚，安娥成為與田漢相伴到老的妻子。
王乾白的《空穀蘭》與《夜來香》
王乾白是明星影片公司的編劇，主要劇作為1933年的《健美之路》、《滿江紅》、《展覽會》、《二對一》、《民族痛史》和1934年的《麥夫人》。“明星”1934年拍攝的《空穀蘭》，1935年的《夜來香》，1936年的《春之花》，都是由導演兼任編劇，王乾白隻為這三部影片寫了歌詞，沒有擔任編劇。
王乾白文學功底深厚，他的歌詞都寫得極富詩意。空穀幽蘭的孤芳自賞，寂寞憂傷，被他寫得動人心弦。《夜來香》寫出了賣花姑娘的心聲，把“賣花也好養爹娘”的賣花女，從賣花中感悟到的“人怕老，珠怕黃，花兒也怕不久長”的人生哲理，用通俗流暢的語言表達得既淺顯又深刻，這兩首歌詞很值得欣賞。
空 穀 蘭
空穀蘭，淡淡的清香透春寒，雲霞為伴，風雨作餐，笑百花爭妍，歎人事紛繁，孤芳自賞，隻合在靈山。看，看，他是多麼的清高啊，空穀的幽蘭！
空穀蘭，無端地移植到塵寰，幾番磨難，幾度辛酸，雖雲相見歡，想見亦徒然，淚跡斑斕，芳姿日萎殘。看，看，他是多麼的憔悴呀，空穀的幽蘭！
空穀蘭，久陷的靈根曆卻還，意興闌珊，情境愁煩，骨肉從今散，心旌兩地懸，寂寞欄杆，三送唱陽關。看，看，他是多麼的悲酸哪，空穀的幽蘭！
夜 來 香
賣夜來香，賣夜來香！（賣夜來香啊！）花兒好，白又香，花香沒有好多時光。人怕老，珠怕黃，花兒也怕不久長。愛花的人兒快來買，莫待明朝花不香。買花費不了你錢多少，賣花也好養爹娘。賣夜來香，賣夜來香！（賣夜來香啊！）
楊小仲的電影歌曲詞作
楊小仲，著名的電影編導，1922年就開始創作電影劇本，先後在商務印書館活動影戲部、長城影片公司、大中華百合、聯華、藝華、新華、大東、金獅等多家影片公司擔任編導，是中國電影史上從影時間最長，拍過的影片最多的編導。有人形容他是“百部導演”，實際上的數字沒有那麼多，他編導的影片是七十餘部。拍片多，他為電影寫的歌詞卻不多。已查到的有1936年他在自己編導的影片《小孤女》中寫的同名主題歌和插曲《團團坐》兩首歌，都由冼星海譜曲，由著名的童星陳娟娟演唱，其中的《團團坐》適於小學低年級的孩子演唱，曾十分流行。
1938年，楊小仲為新華影業公司編導影片《地獄探豔記》，又親自為片中的兩首插曲——《風流雲散》和《節節花開》寫了歌詞，分別由嚴工上和嚴折西譜曲，袁美雲演唱，《節節花開》曾很流行。
“華影”時期，楊小仲為影片《三朵花》插曲《春光無限好》撰寫的歌詞，流暢、優美，經陳歌辛譜曲，王丹鳳演唱，很流行。他為這部影片的另一首插曲《父親的恩惠》寫的詞，沒有意境，經梁樂音譜曲後沒見流傳。
1946年——1949年，楊小仲連續為國泰影業公司編導了《民族的火花》、《欲海潮》、《卿何薄命》、《釵頭鳳》、《古屋魔影》、《十步芳草》、《癡男怨女》、《荒園絕跡》和《殘冬》等多部影片，他隻在《卿何薄命》中寫了一首《月下悲思》，由黃貽鈞譜曲，白虹演唱，但沒有流行起來。下麵是他寫得最好的《春光無限好》。
春光無限好，春光無價寶，自由地投進了我們的懷抱，且不用向他要，誰都能得到，春光無價寶！
春光無限好，春光無價寶，勸君莫虛度了美妙的春朝，看人兒比花嬌，喜氣透眉梢，春光無價寶！
春光無限好，春光無價寶，任你要留住她可不能辦到，她去了無處找，再來又一年了，春光無價寶！
著名編導吳村歌詞的藝術品位和真情流露
吳村在電影圈是寫歌詞最多的編導。從1938年到1948年，已查到他為電影歌曲寫的歌詞有四十多首，為唱片歌曲寫歌詞近十首，他是一位激情滿懷、靈感迸發的藝術家，也是一位時時要傾訴內心情感的歌者。他的歌詞是他藝術創作的組成部分，也是他表達真情的一種方式。
吳村的歌詞，寫得最好、最有藝術品位的是以下四首：
百 花 歌
春季裏來百花開，百花園裏獨徘徊，狂風一陣落金扇，從此相思掛滿懷。
夏季裏來百花香，奴家移步到西廂，隔簾盟誓贈釵鳳，笑月媚花情意長。
秋季裏來百花妍，良辰美景證姻緣，鐵蹄踏碎殘花燭，拆散鴛鴦最可憐。
冬季裏來百花飛，冰天雪地送寒衣，郎君一去無消息，不見郎君死不歸。
這首歌的四段詞，使我們看到吳村既有古典文學的功底，又有戲曲、曲藝和民族民間藝術的修養，他把多種藝術形式的特點揉在一起，信筆寫來，一首純吳村風格的歌詞躍然紙上。
春花如錦
春花如錦，玉樹成蔭，芳草綠如茵。香也清，色也清。花開原有意，蝶來亦多情。笙歌撩動美人心，相思直到今。
絲絲柳綠，片片桃紅，含笑向東風。香也濃，色也濃。人品如花品，花容比妾容。雲想衣裳花想容，心心相印同。
這兩首歌詞，吳村是以傳統的手法寫出來的，雖沒有過多引用古詩詞的名句，卻可感覺到他受古典詩詞的影響很深，用通俗、淺顯、流暢的語言，表達的是中華民族傳統詩詞的意蘊。
下麵這首歌詞，吳村的手法轉向現代和時尚，卻又不失詩的意境和藝術品位。
玫瑰玫瑰我愛你
玫瑰玫瑰最嬌美，玫瑰玫瑰最豔麗，常夏開在枝頭上，玫瑰玫瑰我愛你。
玫瑰玫瑰情意重，玫瑰玫瑰情意濃，常夏開在荊棘裏，玫瑰玫瑰我愛你。
心的誓約，心的情意，聖潔的光輝照大地。心的誓約，心的情意，聖潔的光輝照大地。
玫瑰玫瑰枝兒細，玫瑰玫瑰刺兒銳，今朝風雨來摧殘，傷了枝葉和嬌蕊。
玫瑰玫瑰心兒堅，玫瑰玫瑰刺兒尖，來日風雨來摧殘，毀不了並蒂枝連理。玫瑰玫瑰我愛你。
吳村是一個情感豐富，卻又恪守傳統觀念的人。他和著名影歌雙棲明星龔秋霞之間產生過很深的愛戀之情，由於雙方都已結婚，不能再越雷池一步，吳村就在他的歌詞中不斷地表達和傾訴這份情感。1938年他在《花一般的夢》中就哀歎“相見恨晚”、“泉一般的淚滴落我心田”。在星光影業公司同年拍攝的《歌兒救母記》的插曲《春風野草》中，吳村把這份感情表達的更明確：“春風悠悠，野草低頭，秋霞片片，年華水流。不敢忘記你，不敢訴因由……玫瑰多刺君多情，苦酒難嚐淚難收……”這兩首歌都由龔秋霞演唱，“秋霞”是理解他的感情的。
龔秋霞原名龔莎莎，1940年，吳村在《天涯歌女》插曲《秋天裏開了春天的花》的歌詞中，把這份感情表達得十分熱烈，簡直是“生死相許”了。
秋天裏開了春天的花，莎莎愛我，我更愛莎莎。莎莎死為我，我死為莎莎。我是她墳地的野草，她是我墓上的小花，她永遠伴著我，我永遠伴著她。
1941年，吳村在影片《孤島春秋》中，以“呂莎”為筆名，既寫詞又譜曲，寫了一首《莎莎再會吧》。長時間裏人們不知道“呂莎”是誰，是吳村寫的詞自己解開了這個謎。他把在《花一般的夢》和《春風野草》等歌詞中的句子“泉一般的淚，滴落我心田”、“玫瑰多刺君多情，苦酒難嚐淚難收”……都移到這首《莎莎再會吧》的歌詞裏了，還反複地說：“莎莎愛我我愛她”，這不正是吳村嗎！
這首《莎莎再會吧》，是吳村含著眼淚，對莎莎說“再會”的歌，他卻十分灑脫地把這首歌寫得歡快、跳躍，不讓“莎莎”憂傷。白虹演唱這首歌時，情感把握得很準確，就要流淚了，馬上轉到歡快的節奏，眼淚被咽了回去。這首歌是白虹40年代的名曲，電台反複播出的效果，是人們反複地聽到吳村在向莎莎說“再會”。
推出這首《莎莎再會吧》之後，影壇、歌壇都沒有了吳村的消息，原來他去了南洋，直到1948年才回到上海。這一年，他為大同影業公司編導了歌唱片《柳浪聞鶯》，邀白光和龔秋霞聯袂主演。吳村為這部影片寫的歌詞使我們看到他對1938年——1941年那段時間為龔秋霞寫的歌，依然銘記在心，不曾相忘。
“……碎了的心，無從補了，朽了的花，無從開了。春風忽又吹到，野草欣然呼號……再給我花一般的夢吧，再給我花一般的夢吧，向煩惱的心靈奠杯淚酒，奠杯淚酒，讓逝去的年華回頭一笑……”《心碎了》、《春風野草》、《花一般的夢》，都是當年龔秋霞演唱的吳村的歌。演唱這些吳村的“懷舊之作”時，不知龔秋霞的內心是否也會湧動情感的漣漪？
著名女作家關露的歌詞——《春天裏》
30年代上半葉，關露已是上海灘著名的作家、詩人。1936年，明星影片公司籌拍《十字街頭》，關露為這部影片寫了一首歌詞，歌名叫做《春天裏》，這是關露第一次為電影插曲寫歌詞，也是她一生留下的唯一一首歌詞。這首詞經賀綠汀譜曲後，由影片中扮演男主人公的趙丹在片中親自演唱並灌錄了唱片，很快傳遍上海灘，又從上海灘飛向世界各地，七十多年來久唱不衰，成為華人世界代代相傳的經典。