票友（業餘愛好者）對於四川揚琴的發展有不可低估的作用。四川揚琴分省調與州調。省調流傳在以成都為中心的川西平原，1931年由慈惠堂藝徒何永清（盲人）帶至重慶；州調分布於川南及川東、川北部分地區。省調所在的成都一帶票友很多；而州調幾乎沒有職業藝人。在四川許多地方都有票友組織，僅在成都一地就有陶冶琴社、六合琴社、超弦琴社、友聲雅集社、新興雅集琴社、郵聲琴社、嚶友票社……川東地區則有重慶蜀雅琴劇社、合川重新揚琴社等。票友一般社會地位較高，並有較高的文化藝術修養。他們幫助藝人撰寫或修訂曲本，為藝人講解唱詞典故、分析角色心理，做到恰如其分地表現角色，塑造有血有肉的藝術形象，一些票友“下海”成為職業藝人，藝術 上均有所造詣。
上世紀30年代起，陸續湧現出一批造詣較高的揚琴藝人，如成都的李德才、葉南章、張大章、洪鳳慈、劉鬆柏等即為個中翹楚。
新中國成立之後，各地曲藝團、隊多有四川揚琴這個曲種，並相繼招收了學員。以後成都市戲劇學校曲藝班、四川省川劇學校曲藝班、四川省舞蹈學校曲藝班均設有四川揚琴專業。過去四川揚琴無女性藝人，新中國成立後始有女性學員專習旦角。
1962年11月，由四川省文化局等單位在成都組織了四川揚琴演唱大會，曆時17天，老、中、青三代藝人登台獻藝。並有川劇藝人客串，引起社會各界廣泛注意。1982年2月22－3月15日，在重慶山城曲藝場舉辦揚琴大會，除本市揚琴演員外，還特邀省曲藝團著名揚琴大師李德才及市川劇院著名演員李家敏、楊肇西、蔡如雷等人參加。
1986年，成都市東城區曲藝團赴法國巴黎參加秋季藝術節。這是四川揚琴第一次走出國門。
四川揚琴的傳統曲目十分豐富，據不完全統計有三百餘段。其中尤以“三國”故事為多，且較連貫和完整。其他根據民間故事、戲曲小說改編移植的亦不少。新中國成立後創作了不少新作品，如《嘉陵江上紅旗飄》《急浪丹紅》《鐵窗訓子》《鳳求凰》《十裏長街送總理》《浣花夫人保成都》等。
新中國成立後，各級文化主管部門、社會團體、藝術院校著手整理四川揚琴傳統曲目。成都市文化局編印了《四川揚琴詞本彙編》《四川揚琴唱腔選集》；中國音協成都分會（今四川音協）編、蕭前林記錄整理的《四川揚琴音樂》一書，由四川人民出版社出版。四川音樂學院、西南師大音樂係記錄了不少曲譜，並編入講義列為教材。
四川揚琴音樂分省調和州調。
省調分大調和月調。
大調又名反調，其宮音是月調的徴音。大調係板腔體，有主體唱腔［一字］［緊中慢］［快一字］［二流］［三板］［大腔］；輔助唱腔［垛子］（亦稱垛板）、［襄陽垛子］；專用唱腔［滿江紅］［春色嬌］［昆腔］等。主體唱腔與輔助唱腔均有男腔與女腔（［襄陽垛子］無女腔），二者同宮異腔，男女腔都有甜皮與苦皮，藝人稱為回甜與犯苦。
月調又名正調，係聯曲體。有曲牌［月頭］［月尾］［奪子］［平板］［金紐絲］［銀紐絲］［疊斷橋］［背工］等十餘支。
此外，尚有隻奏不唱用於烘托氣氛的器樂曲牌，藝人稱為牌子的［將軍令］［小開門］［八譜］［南慶宮］［哭皇天］等數支。
州調因全係玩票，新中國成立後票社解體，票友相繼作古，已難了解全貌。流傳在瀘州一帶的州調，當地稱為“中和（河）調”。有兩位票友於新中國成立後“下海”，其音樂相對完整，中和調係板腔體，有［清板］［一字］［四字調］［二流］［三板］［簡大腔］［全大腔］［中十字］等（州調無“七眼板”）。男女同宮同腔，有苦皮與甜皮之分。
新中國成立前，四川揚琴無女性藝人，女角由男性反串，因此演唱女角者無論唱或說均用假嗓。男角是真假嗓結合。男角有小生、武生、老生、老旦、淨（藝人稱“大麵”）發聲方麵都要求各具特色。女腔有特殊的潤腔手法——哈哈腔。
四川揚琴均由演唱者各執樂器伴奏。以五人組合為常見，擊揚琴者前排居中，小三弦在其左側；鼓、板、梆子由一人司職居其右；後排二人：京胡與二胡。新創作的曲目，樂器有所增加，一般增加大提琴、竹笛、琵琶等。
“揚琴”為“四川揚琴”的主要伴奏樂器，過去通行的“兩排七橋”揚琴，現均被“四排轉調”揚琴所代替，因此在演奏手法、風格特色等方麵有所發展，亦有所喪失，這是一個值得認真對待和研究的問題。