“無論你會不會寫詩，都要努力過一種詩意的生活。”忘記這句話是誰告訴我的了，卻一直影響我到現在。
我對詩的熱愛之情由來已久，說起寫詩，不得不提的是我成長的經曆。風景秀麗的衡水湖畔，曆史悠久的冀州城邊，我出生在一個書香門第，從小耳濡目染的便是“萬般皆下品，唯有讀書高”的人生觀。記得小時候，我很調皮，父親對我極為嚴格，每次闖禍都把我關在書房。書房裏除了書，隻有光禿禿的四壁，我無聊到極點的時候，就順手翻出幾本書，從小人書開始，慢慢的養成了愛讀書的習慣。直到現在，隻要閑下來我就看書，隻要有書看，我自己可以待一天。現在回憶起當年，不得不感激父親的良苦用心。
在父親的嚴格要求下，幼兒園的我就能熟背唐詩三百首，特別喜歡古詩詞的平仄韻律，這便是我的詩歌啟蒙。小學時候，識的字稍多一點，便開始照貓畫虎，模仿李詩仙、杜詩聖的格律寫一些小詩，多以打油詩為主，隻可惜時隔多年，那些詩早已不見了蹤影。年紀稍長一點，就愛上了武俠小說，金庸、古龍陪我度過了整個小學時代。遨遊在“飛雪連天射白鹿，笑書神俠倚碧鴛”的世界裏，我把自己想象成一位大俠，行走江湖，路見不平，拔刀相助。初中時代還寫過長篇武俠小說，不過被老師發現後沒收書稿，並全班通報批評，於是我的小說夢便就此夭折，不過這次嚐試卻為我日後的寫作奠定了基礎。
初中除了寫小說，也會看一些大部頭的作品，四大名著就是在這個時期讀完的，而且幾乎是一口氣讀完的，莎士比亞、雨果、馬爾克斯也是在這個時候開始接觸的。讀過的第一首詩歌，是餘光中的《鄉愁》，也是初中課本上的第一首現代詩歌，從郵票變成船票，從墳墓變成海峽，那種淡淡的思鄉之情深深打動了少年的心。之後戴望舒的《雨巷》，那位撐著油紙傘，像丁香一樣結著愁怨的姑娘，在我情竇初開的年代，留下了不能抹去的情愫。從此，我愛上了詩歌。詩是人類最古老的文學，也是最年輕的文學。讀詩是人類最優美、最高雅、最具品味與境界的閱讀，古今如此，未來亦如此。作為一個人，可以不寫詩，但不能不讀詩；可以不讀詩，但不能沒有詩意，寫詩是一種本能。
高中的我，最愛的是餘秋雨，那一篇《一個王朝的背影》讓我重新審視了大清帝國的曆史定位，文韜武略的康熙皇帝，不能不說是千古一帝。在霜冷長河的季節裏，開始一段文化苦旅，作一篇山居筆記，慨然發出千年一歎，一頁頁地撫摸，如饑似渴地注視著每一個字，翻來覆去地思考。對於時代的那一種感歎，對於文化的那一聲歎息，無時無刻不在我心靈最深處回蕩。於是我拿起筆，把自己心中所思所想潑灑成一篇篇散文，用文字撫摸著這個世界。就是這種文字的訓練，使我高考作文拿到了滿分。
時光如白馬過隙，轉瞬即逝，象牙塔的日子裏，我開始在校刊校報上發表詩文，這些曆練都讓我的文字水平有了很大的提高。我的大學生活幾乎就是在教室、體育館、圖書館和宿舍四個地方度過的。圖書館的人文社科類藏書被我啃掉了一大半，哲學、曆史、政治、文學……正是這些積累，奠定了我較深厚的文學功底，也對我的詩歌創作提供了一個有力支撐。
這個時候，應該談一談我與詩歌的緣分了。2011年春，我在《衡水晚報》發表了第一篇詩歌《遼闊的草原，夢中的故鄉》，這是我在公眾媒體上的第一次亮相，也是我創作事業的一次重大轉折點，正是因為這一首詩歌我榮獲了“美麗衡水”文學作品大獎賽三等獎，從此在圈內嶄露頭角，開辟了我創作生涯的新天地，詩歌便也成為我抒發情感的主體。從2011年公開發表作品，到現在，已整整過去三個年頭了，雖然我依舊年輕，但與三年前的詩歌精神和藝術氛圍相比，自己活得已蒼老和理性了許多。我寫詩，始終想站在一定的現實和夢想的高度，期望詩歌能從自己的靈魂裏走出來，坐在對麵，讓我感動。對於詩歌，我向來輕視理論，完全是憑著感覺呈現自己的詩歌思想。“就好像推一塊石頭上山，石頭不停地滾下來又推上去”（《歌德對話錄》），隻求在推動和石頭的滾動中，其聲音能夠恢宏些，傳得遠些。對近年來投入詩歌運動的一些詩人的藝術探索我是欽佩的，但厭惡某些裝腔作勢、逃避生活、故弄玄虛、無病呻吟的傾向，同時，對一些出自名詩人之手的空洞無物的所謂力作，有一種源自心底的輕蔑。