什麼是中國畫
中國畫簡稱國畫，是東方畫係的重要組成部分，在世界美術領域內自成獨特體係。它是用毛筆、墨、顏料等在特製的宣紙或絹上作畫，基本上分為人物畫、山水畫、花鳥畫三大畫科，有工筆和寫意兩大畫法，還有卷、軸、冊，屏等獨特的裝裱形式，至今己有2000餘年的曆史了。中國畫在漫長的發展過程中，形成了宮廷畫、民間畫和文人畫三大係統，三大係統既相互獨立，又相互影響，相互滲透，促進了中國畫完整藝術體係的形成。 中國畫具有鮮明的民族形式和民族風格。在描繪物象上主張用線條、墨色來表現形體、質感，有高度的表現力，追求一種“神形兼備，氣韻生動”的藝術效果。它不拘於形似，強調物象的形“妙在似與不似之間”。構圖布局不受空間和時間的限製，在對時、空間的處理上，靈活采用了折高折遠，不局限於焦點透視，使平遠、深遠、高遠、洞遠法相互結合。布局還講究色、線、形的變化對比與呼應，強調畫麵的虛實、疏密、開合、起伏、繁簡的相互照應，用筆上強調骨法用筆，即以不同的筆法、墨法描寫可視形象，突出其骨法、質地、光暗。在處理墨與色的關係上，或強調以墨為主，以色為輔；或強調墨不礙色、色不礙墨；或以色為主，隨類賦彩。中國畫一般還與詩文、書法、篆刻相互結合，相得益彰，達到詩、書、畫、印融於一體的境界。中國畫的創作方法以“外師造化，中得心源”為主。強調繪畫要反映自然，反映現實，同時要積極發揮畫家的主觀能動性在創作中的主導作用，不僅僅滿足於畫中所見，而提倡畫外有音，給人以遐想的藝術效果。 中國畫傳統悠久，內涵博大精深。常常在小中見大。欣賞它、學習它要從實質、墨趣、詩意、意境、曆史年代、作者特點等方麵去評品，才能真正領悟這門藝術的真髓。
什麼是油畫
油畫是西汴畫的主要畫種。它起源於歐洲，發展到今天，已成為具有世界性的重要畫種。它是用透明的植物油調和顏色，然後在製作過底子的木板、布、紙和牆壁上作畫。12世紀以前，油畫的前身叫蛋彩畫。15世紀以後。尼德蘭的凡-愛克兄弟首先用亞麻油、核桃油作調整和劑溶解顏料，致使描繪時運筆流暢，顏料在畫麵上幹燥的時間適中；作畫過程中易於多次覆蓋和修改，形成豐富的色彩層和光澤度；幹透後顏料附著力強，不易剝落和褪色，從而奠定了近現代油畫的基礎。油畫顏料裝入錫管便於攜帶的方法，則是英國人於1824年發明的。18、19世紀，油畫逐漸在英、法、美、俄等國發展起來，從而成為一種極普通、流行的世界性畫種。清朝末年，油畫傳入了我國。 油畫的主要材料和工具有顏料、畫筆、刮刀、畫布、上光油、調色油、內框、外框等。其技法有透明覆色法、不透明覆色法和直接著色法三種。油畫作為一種無聲的藝術語言，它包括色彩、明暗、線條、肌理、筆觸、質感、光感、空間、構圖等多項造型因素。油畫色彩豐富，能較充分地表現物體的複雜色調層和雄偉場麵；能準確表現人物形象；顏料遮蓋力強，便於修改，描繪自由；油質幹後堅實耐久，不易黴變，便於長期保存。油可分古典和現代兩大流派，古典派以寫實為主，色彩單純；現代派則崇尚抽象、變形，色彩刺激響亮。 由於油畫具有豐富的表現力，它已成為世界上溝通人類情感的一種重要的藝術語言。
什麼是版畫
版畫是造型藝術之一，是用刀、筆或化學藥品在木版、石版、麻膠版、鋅版、銅版等各種材料製成的版麵上進行刻畫，塗上油墨或顏色，再拓印出來的繪畫作品。版畫經曆了複製到創作兩個發展階段。早期版畫刻、繪、印三者分工，刻工隻按畫者的畫稿刻版，稱作複製版畫。後來版畫發展成獨立的畫種，由畫家自畫自刻自印，充分發揮畫家的藝術創作性，稱作創作版畫。版畫種類繁多，根據版畫性質和使用材料不同，可分凸版（木刻，麻膠版畫）、凹版（銅版、鋅版畫）、平版（石版畫）、綜合版畫、孔版畫（絲網版畫）等。版畫具有獨特的藝術效果。由於製作版畫工具材料的特殊性，使版畫具有精練、概括、塑造形象鮮明強烈的特點。這種特點是難以用筆墨來表現的。 木刻是版畫的最早形式。是用刀在木板上刻畫，然後用紙拓印的一種圖畫。它以刀代筆，刻刀分三角刀、平口刀、圓口刀和斜口刀，能充分發揮出刀木特性所能達到的藝術效果。木刻版畫的印刷有油印和水印兩種。油印以用油性油墨為主；水印則用水性顏料來印刷。 版畫還有一種體裁，即獨幅版畫。是用油畫顏料或油墨在玻璃版、石版等平滑的底版上作畫，在顏料未幹時把它放在印刷機上印刷，受滾筒的壓力以後，底版上的畫即複印到紙上。由於這種版畫每次隻能印一張，所以稱為獨幅版畫。
什麼是水彩畫
水彩畫是具有世界意義的一個畫種。是用水調和顏料繪製而成的畫。水彩畫約產生於15世紀末的歐洲，18世紀以後，在英國形成了獨立畫種。20世紀初，傳入中國。水彩畫的顏料是用膠水調製而成的呈透明狀的顏料。分幹塊狀和錫管裝兩種。水彩畫紙要求質地結實，吸水性適中。水彩畫的製作主要靠調色，調色時以水溶化顏料來使用。用筆時的水分多少，能表現出色調的濃淡和透明程序的強弱。水彩畫筆是用狼毫和羊毫製成的，分扁、圓兩種類型，有大、小型號之別。此外還有輔助工具調色盒、畫板、筆洗、鉛筆等。水彩畫有幹畫法、濕畫法、浸接法、點彩法、渲染法、洗滌法六種畫法。水彩畫利用白紙自然的底子和顏料掩映滲融作用，借助水來表現色調的濃淡和透明度，從而產生透明、輕快、明麗、滋潤、融和、淋漓等特有的藝術效果。水彩畫最善於表現雨霧天，作畫時幹濕畫法並用，各取所長，使畫麵更加豐富多彩。
什麼是水粉畫
水粉畫是用水調合粉質顏料，在紙、布、木板和牆壁上製作完成的畫，水粉色具有較強的覆蓋力，它不透明、不粘凝、不滲化，顏色豔麗、強烈，既能作大麵積的塗繪，又能對局部精細刻畫。白粉的調色作用和水分的滲透融化性能，使水粉畫的色彩產生厚薄濃淡的豐富變化。它兼有油畫的渾厚和水彩畫明快的特長，表現力極強。加上它工具簡單，材料便宜，容易掌握，已成為畫家寫生和初學繪畫的人掌握色彩造型能力最常用的表現形式。它還被廣泛應用於宣傳畫、年畫、裝飾畫、廣告設計、舞台設計、工藝美術圖設計等。 水粉畫有幹畫法和濕畫法兩種技法。幹畫法用水少，通過色彩疊加表現出豐富的色彩層次、物象的質感和立體感；濕畫法用水較多，色彩較薄，趁濕作畫，可取得細膩、柔和的繪畫肌理。作畫時，兩種畫法一般都交替使用。但水粉畫的顏料缺乏光澤，經不起日曬，容易褪色；水和粉的運用不好掌握；多次修改又容易出現使色調整“灰、暗、髒”的畫麵，因而作畫時要注意避免出現或盡可能少出現這種情況。
什麼是連環畫
連環畫俗名小人書，是以多幅畫麵表現故事情節的繪畫。連環畫約起源於公元前15世紀，到20世紀初才在世界各地廣泛流行。連環畫創作時，是先將題材編成文學腳本，腳本言簡意賅，然後再結合腳本進行繪畫創作。連環畫每每取材於民間傳說、神話故事、文學作品、曆史故事、戲劇、電影等。具有連續性和故事性的特點。連環畫在體裁上可根據篇幅的長短多少，分為短篇（60幅以下）、中篇（60－100幅）、長篇（100幅以上），還有以幾冊、幾十冊連續出現，表現同一個題材的畫庫和套書（如《水滸》、《三國演義》等）。根據畫種的不同，又可分為單色連環畫、彩色連環畫、漫畫連環畫、木刻連環畫、剪紙連環畫等多種環式。根據表達方法的不同，可分為連環壁畫、連環招貼畫、連環畫幻燈。此外還有電影連環畫、電視連環畫和攝影連環畫等。連環畫一般以線描為主要表現形式，也有彩色的和攝影的，它的故事情節前後連續銜接，力求用最簡短的文學表達最深刻的內容。形成一種圖文並茂、形象生動、通俗易懂的獨特藝術效果。著名的連環畫有張樂平的《三毛流浪記》、趙宏本、錢笑呆繪製的《孫悟空三打白骨精》、劉繼卣的《雞毛信》以及日本的《鐵臂阿童木》和美國的《米老鼠和唐老鴨》等。由於連環畫通俗易懂，又集合了群眾性、娛樂性和知識性的特點，成為廣大人民群眾最喜歡的繪畫形式之一，尤其得到了中小學生的鍾愛。
什麼是漫畫
漫畫，別名諷刺畫。是用簡練的手法直接表露事物的本質、特征的繪畫。漫畫大多取材於政治事件和社會生活中的各種事態。它不受時間、空間等條件的限製，習慣采用誇張、比喻、象征、寓意等手法與筆觸，使畫麵產生幽默、詼諧、風趣的藝術效果，善於表達作者對世態人情的看法，具有很強的諷刺和針砭社會的功效。漫畫真正在中國發展流行，是在1925年5月《文學周報》連續刊載了豐子愷的美術作品以後，接著又出現了葉淺予、張樂平、華君武、米穀、瘳冰兄等諸多漫畫家。他們創作了許多膾炙人口的漫畫傑作。從此使漫畫得到了眾多人的重視，逐漸形成了一個獨立畫種。由於漫畫具有尖銳、辛辣的諷刺功能，它對待敵人，就是一種鬥爭的銳利武器；對待革命隊伍內部，又是批評教育的有效方式之一。因而引起了世界各國人民的重視。如西方漫畫史上的杜米埃、格羅斯等都給世人留下了許多不朽的漫畫傑作。其中英國的《笨拙》雜誌以刊登漫畫而聞名於世。
什麼是宣傳畫
宣傳畫又叫招貼畫，是以宣傳鼓動、製造社會輿論為目的，並配有簡短、醒目、突出標題的一種繪畫形式。常出現在行人集中、引人注意的街頭、公共場所和交通要道，通過直接麵向群眾，影響人心而及時發揮社會作用。宣傳畫按性質可分為三種：即社會性宣傳畫、文化性宣傳畫和商業性宣傳畫。宣傳畫最早出現於15世紀的歐洲。當時以凸版形式為主。18世紀，歐洲彩色石版印刷技術的發明，將宣傳畫推到一個新階段。第一次世界大戰和俄國十月革命以後，宣傳畫的形式才真正完備起來，成為一個獨立的畫種。宣傳畫具有構圖簡練、主題突出、造型醒目、色彩鮮明、表現力強的特點。宣傳畫那生動有力的畫麵，使過往行人在較遠的地方和較短的時間內能對畫麵主題產生一目了然的認識。由於宣傳畫具有明確的社會功利性，所以藝術家在創作宣傳畫時，都是以嚴肅的、充滿政治激情和強烈社會責任感來繪製完成。宣傳畫大多用水粉畫繪製，善於把抽象化、概念化的東西化作具有感知的藝術形象，極富教育意義。著名的宣傳畫有中國哈瓊文的《全民皆兵保衛相國》、闕文的《我們熱愛和平》、前蘇聯的《保爾-柯察金》、《1929—國際兒童節》等。