作為一個男人，他的生命中有兩件事情是非常關鍵的：成為父親和失去父親。成為父親是人生的第一次曆練，這個時候，他會體驗心理的斷乳，認識到他的生命不再僅僅屬於他自己，他會更加富有責任感，覺得自己開始真正長大。而失去父親則是人生的第二次曆練，他會體驗生命的斷乳，覺得自己是一個家庭的頂梁柱，成為一個真正意義上的男人。
保印的兩次曆練是和別人相反的。他幼年喪父，所以對親子關係特別敏感和珍惜。他中年得女，所以對曹天健（乳名天天）特別鍾愛而驕傲。自從有了女兒以後，保印似乎換了一個人：他對生命的珍愛，對教育的關注，對兒童的研究，似乎更加自覺、執著，也更加嚴肅、認真了。
他告訴我，教育好一個孩子固然很難，但是，毀掉一個孩子卻非常容易。隻要稍不留意，孩子就會養成壞習慣，而且壞習慣還多半是從父母身上學到的。所以，他要求自己“莫以惡小而為之，莫以善小而不為”，為孩子做好行為的楷模。我想，在2008年“5·12”汶川大地震以後，他之所以不辭辛苦為地震災區的孩子出版公益畫冊《風雨彩虹：5·12地震災區兒童繪畫集》，為醫治他們的心靈創傷而奔走呼喚，與他的父親情結也是分不開的。
作為資深編輯、寫作和研究新聞評論文章的職業新聞評論人，保印與普通人不太一樣的是，他更習慣於“批判性思索”而不是“不假思索”，更不是“肯定性或讚美性思索”。這種職業習慣，讓他喜歡探究事物的本來麵目，凡事都要而且喜歡辯三分，也就是“較真兒”。
這樣的思考，讓他經常發現一些教育的真諦，發現一些別人經常忽略的問題，如關於電影的教育意義與價值。他告訴我，電影對兒童和青少年造成的影響是十分巨大的，一部電影的影響有時候甚至會超過一本書。在電影之外，電視連續劇的影響還會更大，但和電影相比，電視連續劇卻鮮有“正麵影響”的。
為此，他用反省的方法，比較深入地研究了自己童年和青少年時代所看的電影，發現在他看過的電影中，不僅沒有一部是真正的兒童電影，而且還多是戰爭片（如《南征北戰》、《地道戰》）、暴力片（如《第一滴血》、《少林寺》），有的甚至是看了之後好久還恐懼不已的恐怖片（如老版《畫皮》）。當然，也有一些農村題材的電影，如《喜盈門》、《月亮灣的笑聲》等，現在看來，它們也基本上是“政治宣傳品”。
特別值得一提的是，一部在正式電影放映前加映的科教片《熱風是怎樣形成的》，至今依然給他留下了極其深刻的印象；相反，那部正式放映的電影，他卻沒有任何印象了。由此，保印認識到科教片對兒童的影響。然而，這樣的科教片在當時就不多，現在更是完全消失了。這是科教片的悲哀，也是社會的悲哀。如果能用科教片的形式，向兒童和青少年講解知識，我相信，它的效果一定比教師捧著書本講更好。
在天天來到這個世界以後，除了日常的編輯工作，保印最熱衷的事情也許就是陪天天玩了。他所有的寫作，都是在女兒進入香甜的夢鄉以後開始的。他寫作的主要動力之一，就是為女兒尋找更好的教育方式和方法。發現電影的價值，陪孩子看電影，首先大概也是為了他的天天。因此，他用心尋找那些真正能夠伴隨孩子成長的好電影、那些真正能夠走進孩子生命的好電影。
現在呈現在大家麵前的這本書，是保印努力的初步成果。他用愛家、愛朋友、愛生命、愛追夢、愛青春為主題，全麵介紹了20部世界經典兒童電影。我注意到，他完全是以兒童為中心來判斷電影的價值的，而這些電影涉及了人類所有最美好的價值與情感，如家庭、生命、友誼、理想、青春、誠信、合作、承諾、正義、善良、勇敢、公平、公正等。
保印選擇的這些兒童電影之所以是經典，並且是世界兒童電影經典，自然首先是因為它們所承載的價值是經典的、兒童的、人性的、具有普遍價值的。如《綠野仙蹤》承載的熱愛家庭的價值，《夏洛的網》承載的合作、誠信、友誼的價值，《導盲犬小Q》承載的熱愛生命的價值，《放牛班的春天》承載的對“問題兒童”不放棄、不拋棄，堅信奇跡會發生的愛的價值，《狗臉的歲月》和《千與千尋》承載的熱愛青春的價值等。除此之外，才是電影的表現形式本身。
與那些承載此類價值與情感的書籍一樣，這些不僅孩子需要，成年人同樣需要。這些年在推廣兒童閱讀的過程中，我們遺憾地發現，中國兒童極其缺乏此類充盈著人類最美好價值與情感的營養，中國孩子的父母、教師也同樣缺乏。而我們的電影就更加沒有這樣的文化自覺，中國的電影工作者事實上也缺乏這些營養。有人認為，我們的一些大牌導演充其量不過是“肢體導演”，在那些場麵壯觀、製作精良的電影後麵，缺少的就是靈魂，缺少的就是價值引領。但是，兒童的健康成長，卻真的離不開這些價值，離不開這些承載著普遍價值的電影藝術作品。在這一點上，中國確需努力追趕。