小媳婦管鑰匙——當家不做主。
小蝦皮跳浪——阻擋不住潮流。
小小燈籠——肚裏明。
小星跟著月亮走——沾光。
小學生不認識加號——十字。
小學生複習——又該升級啦。
小學生看書——念念不忘。
小鴨子下河——不知深淺。
小鷹想吃大鯉魚——不自量。
小魚進油鍋——渾身都酥了。
小豬拱糧囤——記吃不記打。
小豬子搶食——吃裏扒外。
小竹竿——節節空。
曆代文人墨客頌竹畫竹
我國傳統文化主幹的儒家和道家，分別代表兩種迥然相異的人生道路和人格理想，那就是建功立德與遁跡山林、剛正奮進與淡泊自適。這迥然相反的標準構成了我國傳統的理想人格，竹卻偏偏完美地包容了這兩種觀念。
同其它林木相比，竹子頗有一些獨特之處，如虛心、有節、清拔淩雲、不畏霜雪、隨處而安等。這些特點，很自然地與曆史上某些審美趣味、倫理道德意識發生契合，成為君子賢人等理想人格的化身，並對我國傳統文化的發展產生了深刻影響。
在古代，不僅春風得意的官場寵兒常常以竹來互相吹捧或以竹自詡，就是那些落泊荒野的書生和隱居山野、待價而沽的名士，也普遍寓情於竹，引竹自喻。
在這獨特的文化氛圍中，有關竹子的詩詞歌賦是層出不窮。最早賦予竹以人的品格，並把它引入社會倫理範疇的，恐怕要算我國古代重要的典章製度書籍、儒家經典著作之一《禮記》了。《禮記·祀器》中說：
……其在人也，如竹箭之有筠也，如鬆柏之有心也。二者居天下之大端矣，故貫四時而不改柯易葉。
因此，古往今來，竹子令一代又一代的文人名士如醉如癡。許多人為了追求清風竹下“清、幽、寒、靜”的獨特意境，常常置身於綠竹依依的幽雅環境中談藝論道，以達到他們超凡脫俗的禪境和欣悅無比的審美情趣。
在魏晉時期，嵇康、阮籍等七位名士信奉道家樸素辯證法思想，崇尚自然，認為“天地與我並生，萬物與我為一”，主張清靜無為，反對鬥爭，他們這種藐視名利的主張引起了當時皇家的不滿。
為了潔身自保，這七位名士經常隱身於竹林之中，彈琴吟詩，借酒佯狂。遁隱竹林之中的他們敬竹崇竹、寓情於竹、引竹自喻，被後人稱為“竹林七賢”。這“竹林七賢”對後代文人的言行舉止也產生了莫大影響。
竹子清麗俊逸、挺拔淩雲的姿質令風流名士們沉醉癡迷，一時間，有為了看一眼秀麗挺拔的竹子而跋山涉水、不遠萬裏的人，有種十頃竹林居住在其中的人，也有樂此不疲整日吟詠詩詞讚美竹子的人。
愛竹的詩人有很多，比如王徽之、張廌、翟莊、袁粲等人。其中，王徽之的喜愛之情最溢於言表。據宋代類書《太平禦覽》記載：
暫寄人空宅住，使令種竹。或問暫住何煩爾？嘯詠良久，直指竹曰：何可一日無此君！
王徽之將竹子視為家庭中的重要成員之一，連一日不見都覺得難以忍受。他平生愛竹，可算竹子的好知音。
這一時期，文人雅士賦竹、讚竹，為竹作譜，蔚成風氣。我國最早的一部植物專譜，南朝劉宋時期的戴凱之所著的《竹譜》，正是在這種風氣下以韻文的形式誕生的。
但是，魏晉南北朝時期，文人士大夫所賦予竹的，是清風瘦骨、超然脫俗的魏晉風度，盡管對竹的高節、堅貞也偶有提及，但更多的是對竹的自然風采禮讚，表現了這一時期文人士大夫對大自然的崇敬和向往。
在唐代時，竹刻技藝及作品與當時的金銀鏤鏨、石刻線雕同樣珍貴高雅，並已出現“留青”的刻法。後來宋代郭若虛所著畫史著作《圖畫見聞誌》記載唐代竹刻大師時說：
唐德州刺史王倚，家有筆一管……片間刻《從軍行》一鋪，人馬毛發，亭台遠水，無不精絕。
及至中唐以後，盡管竹子作為一種自然的靈物，其天姿秀色仍被普遍欣賞，但它某些特點如虛心、有節、根固、頂風傲雪、四時不改綠葉等開始被更多人注意，並逐漸演化成為文人士大夫們思想意識中有德行的君子賢人的化身。
唐代著名詩人白居易在《養竹記》一文裏首次總結出竹的本固、性直，心空、節貞等高尚情操，將竹比作賢人君子。唐代詩人劉岩夫在《植竹記》裏則更將文人士大夫所共同欽慕的剛、柔、忠、義、謙、賢、德等品格賦予了竹子。
唐朝著名詩人杜甫曾作詩《嚴鄭公宅同詠竹》讚美竹子說：
綠竹半含籜，新梢才出牆。
色侵書帙晚，陰過酒樽涼。
雨洗娟娟淨，風吹細細香。
但令無剪伐，會見拂雲長。
嫩綠的新竹有一半還包著筍殼，新長出的竹梢才高出牆頭。嫩綠的顏色映侵著書套，久久不退。當竹影移過，酒也頓時變得清涼。新雨過後，竹子更加美好潔淨。微風吹來，可以聞到淡淡的清香。隻要不被摧殘，新竹一定可以長到高矗雲霄。
竹的自然天性、清雅風韻與獨特品格，為曆代詩家提供了豐富題材，留下了諸多膾炙人口的佳篇雋句。還有不少畫家借物比興，如有一首《晴竹圖》的上麵有題詩曰：
歲寒有貞誌，孤竹勁而直。
虛心足以容，堅節不撓物。
可比君子人，窮年交不易。
嘩嘩桃李花，旦暮改顏色。
在這些佳篇雋句中，竹的意象鮮明突出，內涵深遠，給人以藝術的美感和哲理的啟迪。可見，竹無論作為審美還是藝術表現，它在我國文學藝術的曆史發展中都是功不可沒的。
畫竹起於何時，說法不一，有人說從三國時期的關羽就開始畫竹，也有人說唐代的著名詩人與畫家王維是畫竹的始祖，簡直難以定論。不過，在中晚唐時期，竹已成為專門的繪畫題材，並湧現了一批畫竹名家，與白居易同時代的蕭悅就是其中之一。
蕭悅曾將自己所作的十五竿竹的畫作送給白居易，白居易為了酬謝他，回了一首《畫竹歌》：
植物之中最難寫，古今雖畫無似者。
蕭郎筆下獨逼真，丹青以來唯一人。
人畫竹身肥臃腫，蕭畫莖瘦節節疏。
不根而生隨意生，不筍而成由筆成。
在宋代，蘇東坡對竹子的評價也很高，他在一首《於潛僧綠筠軒》中說：
可使食無肉，不可使居無竹。
無肉使人瘦，無竹令人俗。
人瘦尚可肥，俗士不可醫。
在宋代的時候，竹刻名家輩出，有個名叫詹成的竹刻名家。我國古代工藝美術鑒賞著作《清秘藏》記載說，宋高宗時的竹刻大師詹成，能在竹片上刻成宮室、人物、花鳥等，纖毫俱備，精妙絕倫。
宋代書畫鑒賞家郭若虛在我國畫史著作《圖畫見聞誌·卷五》裏也對詹成用竹雕刻的鳥籠作了評點：
四麵花板，皆於竹片上刻成宮室、人物、山水、花木、禽鳥，纖悉俱備，其細若縷，且玲瓏活動。
可見，詹成的雕藝之高、做工之細、構思之妙，堪為後人楷模，影響深遠。
總之，從五代以後，畫竹漸成風氣，曆代畫竹名家人才輩出，如五代的黃筌、徐熙、李頗，後來宋代的文同，元代的趙孟頫、倪瓚、李衎，明代的宋克、王紱、夏昶，清代的鄭板橋等，都對畫竹技法和理論的發展和完善作出了重要貢獻。
小卒拱老帥——將軍。
小卒過河——橫衝直撞。
小卒過河——難以回頭。
小卒過河橫了心——要和老帥爭高下。
小卒相吃老帥——不是容易事。
小卒子過河——頂條車。
小卒子過河——橫吃。
小卒子過河——橫行無忌。
小卒子過河——有進無退。