2010年狂歡節是我們的大年初二，2月15日，據說已經有電視台在談轉播權。或許我們有機會在電視上看到完整的狂歡節直播。
桑巴雷鬼
巴西人常說，巴伊亞州生了桑巴，卻沒有好好撫養桑巴。指的是桑巴在傳到裏約熱內盧之後才逐漸取得了今日的聲望和地位，傳播到巴西各區，成為代表一個國家的音樂形式。1900世紀初，來自Bahia的桑巴隨著音樂家、匠人的遷徙來到裏約，桑巴在和聲、節奏上受到了一些歐洲音樂流派的影響，比如軍樂隊、chorinho，結果1930年代前後，巴伊亞桑巴發展成速度更快、聲部更複雜的桑巴，也就是現在著名的裏約熱內盧狂歡節上能夠看到的桑巴。這種裏約風格的桑巴迅速傳播巴西，同樣也包括桑巴的誕生地Bahia。
1960年代末至1970年代初，世界各地的非洲後裔掀起了反對種族歧視、宣揚自身價值的Black Pride運動。這場運動在美國的代表是馬丁·路德·金，在牙買加是Bob Marley和Reggae,而在巴西巴伊亞薩爾瓦多，便是桑巴雷鬼SambaHeggae。在裏約桑巴之外，非裔巴西人發展出了能夠代表自己的狂歡節遊行音樂。
演奏桑巴雷鬼的鼓團基本上可以分兩種，一種嚴格由純正非裔血統的巴西人組成，帶有政治色彩；另一種是以黑人為主，允許其他人種（通常也是有色人種，白人很少見）加入，不帶有政治色彩。
1974年誕生的Ile Aiye(意為生命之屋)便屬於前者。他們是第一支演奏桑巴雷鬼風格音樂的鼓團，也是第一支黑人鼓團。成立的第二年，他們首次參加了狂歡節演出。Ile Aiye創始人將早期的巴伊亞桑巴與代表了黑人運動的雷鬼樂結合起來，為了區別於裏約的桑巴，他們反其道而行之，故意放慢了節奏，去掉了Tambourim這樣的高音打擊樂器，歌詞中還充滿了與政治和社會相關的內容。雖然當時人們隻是用Samba Afro來形容他們的音樂，但那實際上就是桑巴與雷鬼結合體的10版本。
Ile Aiye的出現是一個分水嶺，此後大量黑人鼓團在薩爾瓦多湧現，演奏Ile Aiye的節奏。Ile Aiye對桑巴的貢獻一個是引入了用兩隻鼓槌高速滾奏的4號低音鼓聲部，另一個是引入了軍鼓，在葡語裏叫Caixa，演奏一種融合了桑巴與雷鬼的切分節奏。不過相對於後來的桑巴雷鬼鼓團，Ile Aiye的節奏保留了更多的原始桑巴的風格和技巧，聽起來與早期（那時速度還沒有大幅度提高）的裏約桑巴非常相似。
創建於1979年的Olodum被認為是桑巴雷鬼的真正創造者，他們也以此自居。1980年代早期，原Ile Aiye的指揮Neguinho來到Olodum，並發展出了一種全新的Repinique打法，用兩隻鼓槌高速不間斷打擊代替原來的一隻鼓槌一隻手的打法。新打法讓桑巴變得激烈、震撼起來，音量大大增加，速度越來越快，距離很遠便能聽到演奏。
Olodum是1980年代最炙手可熱的桑巴鼓團之一，幾乎所有其他非裔鼓團都演奏他們的節奏，到了1986年，SambaReggae這個詞第一次被用來形容Olodum的音樂。Olodum可能是巴西最有國際聲望的桑把打擊樂團，他們與MJ合作They don't care aboutus巴西版，與保羅·西蒙合作，巴西國內的著名音樂人就更數不勝數了。他們打擊Repinique的方式後來也得到了普及，就連Ile Aiye也在1990年代初也改用兩隻鼓槌打擊Ripinique。
現在巴伊亞年輕一代的鼓手，差不多30歲以內的，受到Timbalada的影響比較大。Timbalada成立於1994年，創始人為Carlinhos Brown，他為鼓團引入了一種瀕臨滅絕的樂器Timbau(一種由傳統手鼓演變而來的手鼓，音色亮，重量輕，便於背負遊行），鼓團因此得名並聞名。