書法
書法的工具
書法的工具主要是人們常說的“文房四寶”：紙、墨、筆、硯。這裏不作詳細介紹，請參見“國畫”部分。
書法的執筆
執筆主要包括指法、筆法和腕法三個方麵。指法，用食指上節壓定筆管的右方，與拇指形成相反的力相互配合挾持筆管上部，中指尖鉤住筆管的前方，用無名指由內向外頂住筆管，與中指形成前後方向相反的力，固定筆的下部，小指抵住無名指，增加無名指的力量。若把握筆的五個手指按拇、食、中、名、小的順序比喻為五個弟兄的話，那就是老大向前推，老二向後攘，老三向右拉，老四向左杠，老五力氣小抵腰幫老四的忙。
筆法，是指執筆的高低。執筆的死與活與執筆的高低有很大關係，高易活，低易死，但又不能力求活而過高。一般應依字的大小而定，寫小字筆頭距指高一寸左右，寫中楷距指高二寸左右，寫大字高三寸左右，字更大還應相應提高。
腕法，可分四種：一是平腕。此腕專指手腕，方法是把手腕平放在桌上書寫。二是枕腕。也是指手腕部。方法是以左手掌或一竹片墊在桌上書寫。以上二法，都適合書寫一寸以內的字。三是提腕。腕仍指手腕，方法是右肘關節部的尖突部撐在桌麵上，使手腕提起來書寫，這樣手腕旋轉幅度較大，便於書寫較大的字。四是懸腕。腕為廣義，實際是指整個右上肢都離開桌麵虛懸書寫，故又稱懸肘、懸臂。此法旋轉幅度最大。一般用於書寫大字。
書法的運筆
運筆是指如何使筆在紙上活動和運行。運筆的力量不在手指，手指隻管執筆，不管運筆。寫小楷要用脫力來運筆，寫中楷，用財部轉動的力來管筆的運筆，寫榜書大字，則用全身之力來寫，作力點要放在腰部。
運筆的縱向運動有落筆、頓筆、蹲筆、按筆、提筆五種；橫向運動為主的筆法一股來說，有過筆、順筆、逆筆、折筆、轉筆、回筆、衄筆、搶筆、留筆等九種；兼向運動為主的筆法一般來說，有挫筆、峻筆、澀筆、駐筆、縱筆、戰行、力行等七種。
書法的姿勢
書法的姿勢一定要正，即頭正、身正、手正。下麵是坐書、立書、跪書三種書法姿勢的要領。
坐書，坐書的桌椅高矮要適中。頭要正，可稍前俯，但不宜左右歪斜。臀部要坐正，腰脊要直。胸要挺，不要伏在案子上，胸前離桌邊一般要保持3-5寸的距離。兩腿要自然張開，腳要放平，左手按紙（紙亦應放正）。筆的位置，以距鼻6寸左右為宜。
立書，站時兩腳要踏實，右腳稍跨出，略呈“丁”字步。右半身稍前伸，腰稍前傾，左手扶案按紙，或向後展。前人主張把下半身的力集中到腰，用腰部之力推動肩，用肩帶動上肢，通過上肢和腕把力送到筆尖，即所謂“力發乎腰，其根在腳”。
跪書，左膝跪地，右膝彎曲支持身體，左手伸直扶地。但此法身體過於屈曲，不易得力。有條件最好備一矮案書寫。
書法的種類
篆體，篆體是流行於漢代以前的書體。廣義的篆體包括甲骨文、金文、大篆、小篆。就目前所能見到的文字資料來看，甲骨文是最古老的文字，大約通行於距今3千幾百年前的殷商時期。現今流傳的都是當時刻（或寫）於龜甲、獸骨上的遺物，故名之為甲骨文。金文是殷商至戰國（即距今3千幾百年至距今2千幾百年前）使用的文字，因其留傳下來的多鑄、刻在鍾、鼎、彝器等青銅器上，故又稱為鍾鼎文。大篆亦稱籀文，傳說是周宣王時太史範所創，被定為當時的正規書體，今存的石鼓文即大篆遺跡。小篆係在大篆基礎上刪繁變化而成，產生於秦代，故又稱秦篆。
隸體，隸體創於秦代，定形並通行於漢代，至今仍被廣泛應用。隸書又稱八分，這是因其體勢左右分開，與“八”字的兩筆筆勢相似，因而得名。隸體的分類過去常依它所含篆書成分的多少而定，含篆成分最多的為秦隸（秦分），其次為漢隸（漢分），再次為今隸。筆畫潦草相連的又稱草隸。
隸書古時又稱真書，但與現在所說的真書專指正楷含義不同。
楷體，楷書又稱真書、正書，創始於漢末魏初，至晉漸趨成熟，從此，奠定了方塊漢字的標準書體，成為曆代學習書法必須遵循的楷模。
楷書按其書寫特點的不同，可分為魏碑和唐碑兩大類。魏碑多出自南北朝時期無名書家的碑刻；唐碑為唐代書家所書。唐代是楷書發展的鼎盛時期，出現了眾多的楷書大家，最著名的有歐陽詢、褚遂良、顏真卿、柳公權，他們的書體分別被稱為歐體、褚體、顏體、柳體，深受人們的推崇和追慕，對後世影響極大。
行書體，創始於漢末，是介於草書和正措之間的一種字體。它不象草書那樣變化多端，也不象楷體那樣端正。它既取草書的流動活潑之長，又取楷書的結體嚴謹和整齊之美。正如《藝概》所說：“蓋行者真之捷而草之詳”，其真草兼得其中。其中楷法多於草法的叫行楷，草法多於楷法的叫行草。與楷書相比，行書的行筆速度稍快，點畫間出現了相連帶的牽絲、楷書中書寫成方角的地方，行書中有的則變成弧線和圓角。正因為行書兼有楷、草二種書體之長，因而從其創始至今，一直受到人們的廣泛喜愛，成了應用最廣泛的書體。
書法的幾個曆史階段
史前至夏——混沌萌生的書法
中國的書法藝術來開始於漢字的產生階段，“聲不能傳於異地，留於異時，於是乎文字生。文字者，所以為意與聲之跡。”因此，產生了文字。書法藝術的第一批作品不是文字，而是一些刻畫符號——象形文字或圖畫文字。
漢字的刻畫符號，首先出現在陶器上。最初的刻畫符號隻表示一個大概的混沌的概念，沒有確切的含義。
距今八千多年前，黃河流域出現了磁山、斐李崗文化，在斐李崗出土的手製陶瓷上，有較多的符號，這種符號，是先民們的交際功能、記事功能與圖案裝飾功能的混沌結合，這些雖不是真正的漢字，但確是漢字的雛形。
緊接著距今約六千年前的仰紹文化的半坡遺址，出土了有一些類似文字的簡單刻畫的彩陶。這些符號已區別於花紋圖案，把漢文字的發展又向前推進了一步。這可以說是中國文字的起源。
接著有二裏頭文化和二裏崗文化。二裏頭文化考古發掘中發現有刻畫記號的陶片，其記號共有二十四種，有的類似殷墟甲骨文字，都是單個獨立的字。二裏崗文化已發現有文字製度。這裏曾發現過三個有字的骨頭，兩件各一個字，一件十個字，似為練習刻字而刻。這使得文明向前又邁進了一大步。
原始文字的起源，是一種模仿的本能，用於形象某個具體事物。它盡管簡單而又混沌，但它已經具備了一定的審美情趣。這種簡單的文字因此可以稱之為史前的書法。
至西漢——渾然入序的書法
從夏商周，經過春秋戰國，到秦漢王朝，二千多年的曆史地發展也帶動了書法藝術地發展。這個時期內各種書法體相續出現，有甲骨文、金文、石刻文、簡帛朱墨手跡等，其中篆書、隸書、草書、楷書等字體在數百種雜體的篩選淘汰中定型，書法藝術開始了有序發展。
各種書法體簡介
1：甲骨文。
古漢字一種書體的名稱，也是現存中國最古的文字。刻在甲骨上，先用於卜辭（殷代人用龜甲、獸骨占卜。占卜後把占卜時期、占卜者的名字、所占卜的事情用刀刻在卜兆的旁邊，有的還把過若幹日後的吉凶應驗也刻上去。學者稱這種記錄為卜辭），是對未來事情結果的占卜，盛於殷商。甲骨文發現於1889年，是殷商晚期王室占卜時的記錄，發現於河南省安陽小屯村一帶，距今已3000多年。甲骨文是中國書法史上的第一塊瑰寶，其筆法已有粗細、輕重、疾徐的變化，下筆輕而疾，行筆粗而重，收筆快而捷，具有一定的節奏感。筆畫轉折處方圓皆有，方者動峭，圓者柔潤。其線條比陶文更為和諧流暢，為中國書法特有的線的藝術奠定了基調和韻律。甲骨文結體長方，奠定漢字的字型。甲骨文的結體隨體異形，任其自然。其章法大小不一，方圓多異，長扁隨形，錯落多姿而又和諧統一。後人所謂參差錯落、穿插避讓、朝揖呼應、天覆地載等漢字書寫原則，在甲骨文上已經大體具備。
2：金文。
古漢字一種書體的名稱。商、西周、春秋、戰國時期銅器上銘文字體的總稱。興盛於周代。金文為中國書法史上的又一豐碑。依附於青銅器，鑄鼎意在“使民知神奸”故是一種宗教祭祀的禮器。金文也被稱為鍾鼎文，器文，古金文。和青銅器一起鑄成的銘文線條較之於甲骨文更為粗壯有力，文字的象形意味也更為濃重，最早的金文見於商代中期出土的青銅器上，資料雖不多，年代都比殷墟甲骨文早。周代是金文的黃金時代，出土銘文最多。
此時期主要作品有：《利簋》《天亡簋》《大盂鼎》《牆盤》《散氏盤》《虢季子白盤》。尤以《司母戊鼎》《散氏盤》《毛公鼎》最為著名，藝術成就也最高。
3：石刻文。
石刻文產生於周代，興盛於秦代。東周時期秦國刻石文字。在10塊花崗岩質的鼓形石上，各刻四言詩一首，內容歌詠秦國君狩獵情況，故又稱獵碣。傳說中的最早的石刻是夏朝時的《嶁碑》，刻詩文體格調與《詩經》大小雅相近。字體近於《說文解字》所載籀文，曆來對其書法評價甚高。主要作品有：《石鼓文》《繹山石刻》《泰山石刻》《琅琊石刻》《會稽石刻》等。
4：簡帛墨跡。
書法藝術最重真跡，但秦漢以前的書法中的真跡，一般隻有在簡帛盟書中才能見到。古代的簡冊，以竹質為主，編簡的繩用牛筋、絲線、麻繩。考古發現最早的簡帛墨跡，有湖北雲夢出土的秦簡，山西侯馬出土的戰國盟書(盟書即寫於石策或玉策上的文字)，長沙馬王堆出土的戰國帛書。中國書法經甲骨文、金文，至春秋戰國時期，由於諸侯割據，因此殷商以來的文字，在諸侯各國走上了不同的發展道路，這一時期，書法的形態和技巧亦呈現了一種百家爭鳴的局麵。如北方的晉國的“蝌蚪文”，吳、越、楚、蔡等國的“鳥書”，筆畫多加曲折和拖長尾。春秋戰國時期的金文已不似西周金文那種濃厚的形態，替之以修長的體態，顯示出一種圓潤秀美，如《攻吳王夫差鑒》。這時期留存的大量墨跡，為簡、帛、盟書等。
開創先河的秦代書法
春秋戰國時期，各國文字差異很大，是發展經濟文化的一大障礙。秦始皇統一國家後，臣相李斯主持統一全國文字，這在中國文化史上是一偉大功績。秦統一後的文字稱為秦篆，又叫小篆，是在金文和石鼓文的基礎上刪繁就簡而來。著名書法家李斯主持整理出了小篆。《繹山石刻》《泰山石刻》《琅琊石刻》《會稽石刻》即為李斯所書。曆代都有極高的評價。秦代是繼承與創新的變革時期。《說文解字序》說：“秦書有八體，一曰大篆，二曰小篆，三曰刻符，四曰蟲書，五曰摹印，六曰署書，七曰書，八曰隸書。”基本概括了此時字體的麵貌。由李斯秦之小篆，篆法苛刻，書寫不便，於是隸書出現了。“隸書，篆之捷也”。其目的就是為了書寫方便。到了西漢，隸書完成了由篆書到隸書的蛻變，結體由縱勢變成橫勢，線條波磔更加明顯。隸書的出現是漢字書寫的一大進步，是書法史上的一次革命，不但使漢字趨於方正楷模，而且在筆法上也突破了單一的中鋒運筆，為以後各種書體流派奠定了基礎。秦代除以上書法傑作外，尚有詔版、權量、瓦當、貨幣等文字，風格各異。秦代書法，在我國書法史上留下了輝煌燦爛的一頁，氣魄宏大，堪稱開創先河。
求度追韻——東漢至南北朝
1.兩漢書法。
兩漢書法分為兩大表現形式，一為主流係統的漢石刻；一為次流係統的瓦當璽印文和簡帛盟書墨跡。“後漢以來，碑碣雲起，”是漢隸成熟的標記。在摩崖石刻中（刻在山崖上的文字）尤以《石門頌》等為最著名，書法家視為“神品”。於此同時蔡鯊的《嘉平石經》達到了恢複古隸，胎息楷則的要求。而碑刻是體現時代度與韻的最主要的藝術形式，中以《封龍山》、《西狹頌》、《孔宙》、《乙瑛》、《史晨》、《張遷》、《曹全》諸碑尤為後人稱道仿效。可以說，每碑各出一奇，莫有同者。北書雄麗，南書樸古，體現了“士”、“庶”階層的不同美學追求。至於瓦當璽印、簡帛盟書則體現了藝術性與實用性的聯姻。
書法藝術的繁榮期，是從東漢開始的。東漢時期出現了專門的書法理論著作，最早的書法理論提出者是東西漢之交的揚雄。第一部書法理論專著是東漢時期崔瑗的《草書勢》。
漢代書法家可分為兩類：一類是漢隸書家，以蔡邕為代表。一類是草書家，以杜度、崔瑗、張芝為代表，張芝被後人稱之為“草聖”。
最能代表漢代書法特色的，莫過於是碑刻和簡牘上的書法。東漢碑刻林立，這一時期的碑刻，以漢隸刻之，字型方正，法度謹嚴、波磔分明。此時隸書已登峰造極。
漢代創興草書，草書的誕生，在書法藝術的發展史上有著重大意義。它標誌著書法開始成為一種能夠高度自由的抒發情感，表現書法家個性的藝術。草書的最初階段是草隸，到了東漢時期，草隸進一步發展，形成了章草，後由張芝創立了今草，即草書。
2.魏晉南北朝書法藝術。
（1）三國時期。
三國時期，隸書開始由漢代的高峰地位降落衍變出楷書，楷書成為書法藝術的又一主體。楷書又名正書、真書，由鍾繇所創。正是在三國時期，楷書進入刻石的曆史。三國（魏）時期的《薦季直表》。《宣示表》等成了雄視百代的珍品。
（2）兩晉時期。
晉時，在生活處事上倡導“雅量”“品目”藝術上追求中和居淡之美，書法大家輩出，簡牘為多二王（王羲之。王獻之）妍放疏妙的藝術品味迎合了士大夫們的要求，人們愈發認識到，書寫文字，還有一種審美價值。最能代表魏晉精神、在書法史上最具影響力的書法家當屬王羲之，人稱“書聖”。王羲之的行書《蘭亭序》被譽為“天下第一行書”論者稱其筆勢以為飄若浮雲，矯若驚龍，其子王獻之的《洛神賦》字法端勁，所創“破體”與“一筆書”為書法史一大貢獻。加以陸機、衛瑾、索靖、王導、謝安、鑒亮、等書法世家之烘托，南派書法相當繁榮。南朝宋之羊欣、齊之王僧虔、梁之蕭子雲、陳之智永皆步其後塵。
兩晉書法最盛時，主要表現在行書上，行書是介於草書和楷書之間的一種字體。其代表作“三希”，即《伯遠帖》《快雪時晴帖》《中秋帖》。
（3）南北朝時期。
南北朝時期，中國書法藝術進入北碑南帖時代。
北朝碑刻書法，以北魏、東魏最精，風格亦多資多彩。代表作有《張猛龍碑》《敬使君碑》。碑帖之中代表作有：《真草千子文》。北朝褒揚先世，顯露家業，刻石為多，餘如北碑南帖，北楷南行，北民南土，北雄南秀皆是基差異之處。
如論南北兩派之代表作，則是南梁《鶴銘》。北魏《鄭文公碑》可謂南北雙星，北派書寫者多為庶人，書不具名，故書法時冠冕，被譽為“書中之聖”，北派王右軍。
求規隆法——隋唐五代
1.隋朝書法。
隋結束南北朝的混亂局麵，統一中國，和之後的唐都是較為安定的時期，南帖北碑之發展至隋而混合同流，正式完成楷書之形式，居書史承先啟後之地位。隋楷上承兩晉南北朝沿革。下開唐代規範的新局，隋有碑版遺世，多為真書，分四種風格：
（1）平正淳和如丁道護的《啟法寺碑》等；
（2）峻嚴方飭如《董美人墓誌銘》等；
（3）深厚圓勁如《信行禪師塔銘》等；
（4）秀朗細挺如《龍藏寺碑》等。
2.書學鼎盛的唐代。
（1）唐朝書法簡介。
唐代文化博大精深、輝煌燦爛，達到了中國封建文化的最高峰，可謂“書至初唐而極盛”。唐代墨跡流傳至今者也比前代為多，大量碑版留下了寶貴的書法作品。整個唐代書法，對前代既有繼承又有革新。楷書、行書、草書發展到唐代都跨入了一個新的境地，時代特點十分突出，對後代的影響遠遠超過了以前任何一個時代。
唐初，國力強盛，書法從六朝遺法中蟬脫而出楷書大家以歐陽詢。虞世南。褚遂良，薛稷，歐陽通四家為書法主流。總特點結構嚴謹整潔，故後代論書有“唐重間架”之說，一時尊為“翰墨之冠”延至盛唐歌舞升平，儒道結合，李邕變右軍行法，獨樹一幟，張旭，懷素以顛狂醉態將草書表現形式推向極致，孫過庭草書則以儒雅見長，餘如賀知章，李隆基亦力創真率夷曠，風骨豐麗之新境界。而顏真卿一出納古法於新意之中，生新法於古意之外。董其昌謂唐人書取法，魯公大備。到晚唐五代，國勢轉衰，沈傳師。柳公權再變楷法。以瘦勁露骨自矜。進一步豐富了唐楷之法，到了五代，楊凝式兼采顏柳之長。上蒴二王，側鋒取態，鋪毫著力，遂於離亂之際獨饒承平之象，也為唐書之回光。五代之際，狂禪之風大熾，此亦影響到書壇，“狂禪書法”雖未在五代一顯規模，然對宋代書法影響不小。
唐代書法藝術，可分初唐、中唐、晚唐三個時期。初唐以繼承為主，尊重法度，刻意追求晉代書法的勁美。中唐不斷創新，極為昌盛。晚唐書藝亦有進展。
唐代最高學府有六種，即國子監、太學、四門學、律學、書學、算學。其中書學，專門語養書法家和書法理論家，是唐代的創舉。曆朝名家輩出，燦若繁星。如初唐的歐陽詢、虞世南、褚遂良等；中唐的顏真卿、柳公權等，都是書法大家。晚唐有王文秉的篆書，李鶚的楷書和楊凝式的“二王顏柳”餘韻。
2.隋唐五代書法可分為三個階段。
（1）隋至唐初。
隋統一中國，將南北朝文化藝術相容包蓄，至唐初，政治昌盛，書法藝術逐漸從六朝的的遺法中蟬蛻出來，以一種新的姿態顯現出來。唐初以楷書為主流，總特點是結構謹嚴整飭。
（2）盛唐、中唐階段。
盛唐時期書法，如當時的社會形態追求一種浪漫忘形的方式。如“顛張醉素”（張旭、懷素）之狂草，李邕之行書。到了中唐，楷書再度有新的突破。以顏真卿為代表為楷書奠定了標準，樹立了楷模，形成為正統。至此中國書法文體已全部確定下來。
（3）晚唐五代階段存唐遺風。
西元九零七年，割據者朱全忠滅唐，建立後梁，由此曆後唐、後晉、後漢、後周，稱五代。由於國勢衰弱和離亂，文化藝術亦呈下坡之勢。書法藝術雖承唐末之餘續，但因兵火戰亂的影響，形成了凋落衰敗的總趨勢。五代之際，在書法上值得稱道的，當推楊凝式。他的書法在書道衰微的五代，可謂中流砥柱。另外還有李煜、彥修等有成就的書家。至此，唐代平正嚴謹的書風已告消歇，以後北宋“四家”繼之而起，又掀起了新的時代波瀾。
尚意宣情——宋至明中
1.宋朝的書法。
宋朝書法尚意，此乃朱大倡理學所致，意之內涵，包含有四點：一重哲理性，二重書卷氣，三重風格化，四重意境表現，同時介導書法創作中個性化和獨創性。這些在書法上有所體現，如果說隋唐五代的尚法，是求“工”的體現，那麼到期了宋代，書法開始以一種尚意抒情的新麵目出現在世人麵前。這就是要墀書家除了具有“天然”“工夫”兩個層次外，還需具有“學識”即“書卷氣”，北宋四家一改唐楷麵貌。直接晉帖行書遺風。
無認是天資既高的蔡襄和自出新意的蘇東坡，還是高視古人的黃庭堅和蕭散奇險的米芾，都力圖在表現自己的書法風貌的同時，凸現出一種標新立異的姿態，使學問之氣鬱鬱芊芊發於筆墨之間，並給人以一種新的審美意境，這在南宋的吳說.趙佶.陸遊。範成大，朱熹，文天祥等書家中進一步得到延伸，然南宋書家的學問和筆墨功底已不能和北宋四家相比了。宋代書法家代表人物是蘇、黃、米、蔡。
2.元代書法藝術。
元初經濟文化發展不大，書法總的情況是崇尚複古，宗法晉、唐而少創新。雖然在政治上元朝是異族統治，然而在文化上卻被漢文化所同化，與宋不拘常法的意境追求不同，元朝之意表現為刻意求工的開式美的追求，所以蘇軾標榜的是“我書意造本無法”，趙孟頫鼓吹的是“用筆千古不易”前者追求率意之意，後才強調有意之意。元朝書壇的核心人物是趙孟頫，他所創立的楷書“趙體”與唐楷之歐體。顏體。柳體並稱四體，成為後代規摹的主要書體，由於趙孟頫的書法思想絕對不逾越二王一步，所以，他的書法對王派書法的精之處頗有獨到的領悟，表現為“溫潤閑雅”“秀研飄逸”的風格麵貌，這也和他信佛教。審美觀趨向飄逸的超然之態獲得一種精神解脫有一定聯係。在元朝書壇也享有盛名的還有鮮於樞，鄧文原，雖然成就不及趙孟頫，然在書法風格上也有自己獨到之處。他們主張書畫同法，注重結字的體態。
縱觀元代書法，元代書法的特徵是“尚古尊帖”，其成就大者還在行草書方麵。至於篆隸，雖有幾位名家，但並不怎麼出色。這種以行、草書為主流的書法，發展到了清代才得到改變。有元一代書風，仍沿宋習盛於帖學，宗唐宗晉，雖各有其妙，亦不能以一家之法立於書壇，較之文學，繪畫等藝術門類，尚顯冷落無成得多。
明朝書法藝術
3.明朝書法的發展表現為三個階段。
（1）第一階段——明初。
明初書法“一字萬同”，“台閣體”盛行。沈度學粲兄弟推波助瀾將工穩的小楷推向極致。“凡金版玉冊，用之朝廷，藏秘府，頒屬國，必命之書”，二沈書法被推為科舉楷則。明初書法家有擅行草書的劉基、工小楷的宋潦、精篆隸的宋遂和名滿天下的章草名家朱克。和祝允明、文徽明、王寵“三子”。
（2）第二階段——明中。
明中期吳中四家崛起，書法開始朝尚態方向發展。祝允明、文征明、唐寅、王寵四子依趙孟頫而上通晉唐，取法彌高；筆調亦絕代，這和當時思想觀念的開拓解放有關，書法開始邁入倡導個性化的新境域。
（3）第三階段——明末。
晚明書壇興起一股批判思潮，書法上追求大尺幅，震蕩的視覺效果，側鋒取勢，橫塗豎抹，滿紙煙雲，使書法原先的秩序開始瓦解；這些代表書家有張瑞圖、黃道周、王鐸、倪元瑞等。而帖學殿軍董其昌仍堅持傳統立場。
抒情揚理——明中至清
明末與清，美學主潮以抒情揚理為旗幟，追求個性與發揚理性互相結合，正統的古典美學與求異的的新型美學並盛。清代書法的總體傾向是尚質，同時分為帖學與碑學兩大發展時期。