了解了“韻”的誕生，上文中說到《平水詩韻》，既是“詩韻”顧名思義，《平水韻》也就是我們寫詩愛好者必不可少的用韻依據。這樣，另一個問題產生了，《平水韻》既屬詩用，那填詞愛好者有以什麼樣的韻表為依據呢？
眾所周知，詞是詩餘，詩詞在創作上也是有很大區別的，盡管上文說到，詞的平仄格式遠遠複雜於律詩，但是相比起詩詞的共有的組件平仄、句式、對仗也包括押韻，詞在創作要求上也小於詩，也就是說，詞的創作上對於“平仄、句式、對仗、押韻”的要求不如律詩來得那麼嚴格。於是，在《平水詩韻》的基礎上，把原本二百零六部的《平水詩韻》合並了“鄰韻”和“近韻”。於是便有了今天填詞專屬的詞韻，那就是《詞林正韻》。可以把《平水詩韻》和《詞林正韻》作比較，能很明顯地看出，比起《平水詩韻》，《詞林正韻》沒有把韻目分得太細，如“東”和“冬”在詩韻中原本屬於不同的韻部，在作詩時不能通押。“江”和“陽”也屬不同的韻目，也不能通押等等，而在《詞林正韻》中，則把“東”和“冬”都合並到了“第一部”，可以通押；把“江”和“陽”都合並到“第二部”，也可以通押，如此等等。這樣一來，填詞作用的專屬《詞林正韻》就誕生了。
既然“詩”與“詞”的聲韻、四聲、平仄……都得入律，律詩的格律既然是曆代公認的、可靠的，為什麼我們常常看到前人的有些詩並不拘於格律呢？我舉例這幾種情況：
（1）有些詩並非律詩，而是古風。
為了說明這個問題，需要對比著律詩來看古風詩的特點。在某種程度下，古風詩也叫古體詩，產於漢，盛行於六朝時期。唐以前並不叫古風，也不叫古體詩，當時有其體而無名。唐以後，近體詩（或泛稱律詩）興起，相比較之下，人們才把漢魏六朝時期的那種詩體稱為古風或古體詩。
古風詩與律詩的不同之處，可以從句數、字數、平仄、用韻、對仗等幾個方麵來進行分析比較。律詩，每首有固定的句數，每句有固定的字數，而且隻有五言和七言兩種句式。而古風則不同，可以四言，可以五言，可以七言，也可以雜言……還有的在一句詩前附加“君不見”“君不聞”之類的插入語。古風句數不固定，而且也不必是偶數。有時偶數句後還可以出現一個個孤零零的押韻的句子，稱為“畸零句”。如“……蠻夷長老怨苦寒，昆侖天關凍應折。玄猿口禁不能嘯，白鵠翅垂眼流血。安得春泥補地裂！”（杜甫《後苦山行》）其中最後一句“安得春泥補地裂”既為“畸零句”。“畸零句”也是押韻的。
律詩必須將就平仄，有固定的平仄格式，自然古風詩的平仄自由，而且越是不同於律句越有古味，越像古風。所以唐以後有些模仿作古風的，在平仄上有時常常故意避免入律。在律詩裏，每句詩倒數第一字和倒數第三個字的平仄，通常都是不相同（有些變格除外）。而在古風裏“……平平平”、“……平仄平”、“……仄仄仄”的句式很普普遍。當然，古風並不完全排除律句。六朝以前律句的格律概念還沒有形成，自然也就不會有意地避忌它。唐以後，詩人受律詩的影響，入律古風更是漸漸多了起來。