第八卷 中國戲曲史概述 第一章 中國戲曲史概述
中國戲曲起源於上古原始社會的民間歌舞。從奴隸製社會以祀神為主的巫舞，發展到春秋戰國時代的俳優、優舞，漢代的角羝、百戲，唐代的參軍戲以至歌舞戲，就逐漸有了藝術綜合的趨勢，逐步程度不同地吸收小說、詩歌、舞蹈、講唱、詠語、表演、音樂、武藝、雜技、美術種種因素，開始以綜合技藝來表現人物和故事情節。漢代的角羝戲，有的是無故事的競技表演，後來發展為雜技；有的是有故事的表演，如《東海黃公》，已大不同於一般的競技角力，而近於戲劇範疇了。這萌芽狀態的戲劇形式，經過較長時間的孕育和探索，歌舞藝術與滑稽表演及其他因素合為一體，到唐代歌舞戲，為"戲"與"曲"的結合，開其先河。宋雜劇和金院本的形成與發展，形成了中國古典戲曲的最初的完整形式。元雜劇和宋元南戲的出現，使這種形式進一步完備，其藝術綜合性更廣，互相融合的程度更高，有了比較完整的劇本，並較充分地運用多種藝術手段表現生活和塑造人物，提高了舞台藝術，體現了中華民族所獨有的戲劇美學觀點。
元雜劇的出現，是中國古代戲曲藝術的一個高峰，也是中國古代戲曲藝術發展成熟的標誌。它是13世紀前半葉，以宋雜劇和金院本為基礎發展而成的。由於當時政治經濟的社會因素和戲劇本身的長期醞釀，劇本的戲劇性、文學性和藝術的綜合性有所提高。音樂方麵，從契丹、女真、蒙古等少數民族傳來的歌曲，與漢族北方民間流行的曲調相結合，形成了新的音樂體係，提高了以戲劇形式言情狀物的表現能力，而且湧現出空前眾多的戲曲作家、演員及大量作品。其中不少優秀劇目，如王實甫的《西廂記》、關漢卿的《竇娥冤》、《救風塵》、《單刀會》、《望江亭》，馬致遠的《漢宮秋》，白樸的《梧桐雨》、《牆頭馬上》，紀君祥的《趙氏孤兒》，康進之的《李逵負荊》，李潛夫的《灰闌記》，尚仲賢的《柳毅傳書》，鄭光祖的《倩女離婚》等等，七百年來被改編為各種新的戲曲形式，延續不斷地演出。
元雜劇的出現，是中國古代戲曲藝術的一個高峰，也是中國古代戲曲藝術發展成熟的標誌。它是13世紀前半葉，以宋雜劇和金院本為基礎發展而成的。由於當時政治經濟的社會因素和戲劇本身的長期醞釀，劇本的戲劇性、文學性和藝術的綜合性有所提高。音樂方麵，從契丹、女真、蒙古等少數民族傳來的歌曲，與漢族北方民間流行的曲調相結合，形成了新的音樂體係，提高了以戲劇形式言情狀物的表現能力，而且湧現出空前眾多的戲曲作家、演員及大量作品。其中不少優秀劇目，如王實甫的《西廂記》、關漢卿的《竇娥冤》、《救風塵》、《單刀會》、《望江亭》，馬致遠的《漢宮秋》，白樸的《梧桐雨》、《牆頭馬上》，紀君祥的《趙氏孤兒》，康進之的《李逵負荊》，李潛夫的《灰闌記》，尚仲賢的《柳毅傳書》，鄭光祖的《倩女離婚》等等，七百年來被改編為各種新的戲曲形式，延續不斷地演出。
明、清兩代，雜劇與傳奇並存，也互相影響。明、清雜劇在流傳中，既保持了元雜劇某些主要的藝術特點，也因傳奇的影響，在演唱曲詞和語言方麵，進行了若幹改革。明末清初傳奇出現了《乾坤嘯》、《豔雲亭》、《十五貫》、《翡翠園》、《漁家樂》、《精忠譜》、《一捧雪》、《占花魁》、《如是觀》、《秣陵春》、《桃花扇》、《長生殿》等，形成了傳奇創作的又一高峰。清康熙、乾隆年間，許多新興地方戲曲普遍滋生，這時，除昆、弋諸腔繼續流行外，又有若幹新興的地方戲曲出現，諸腔雜陳，分屬於不同的聲腔體係。後來統稱為五大聲腔，即昆腔、高腔（弋腔、京腔）、弦索腔（柳子）、梆子腔以及皮簧腔。乾隆年間，戲曲劇種出現了"雅部"與"花部"的區分。雅部專指昆曲，花部泛指各種地方戲曲，又稱"亂彈"，或"花部亂彈腔"。
清代地方戲曲諸劇種，是元雜劇、明傳奇的繼承與發展，尤其是梆子腔和皮簧腔，改變了曲牌體製，創造出板腔體製，形成了以板式變化為其特征的聲腔形式，把中國戲曲藝術推入一個更自由更廣闊的藝術境界。