錦瑟無端五十弦，一弦一柱思華年莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春生托杜鵑滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙此情可待成追憶，隻是當時已惘然——無題·李商隱。
這首詩不僅年輕朋友耳熟能詳，就連中老年人也能背它幾句，文評家更一致認為這是李商隱的代表作。然而，卻很少人了解，在他幽微沉鬱的詩中，蘊含了一段坎坷的人生。
根據史書的記載，李商隱雖然出身宗室，5歲能誦經書，7歲能文，但卻一貧如洗，到了12歲時還得替他人幫傭，以換取菲薄的工資，維持生計。按佛洛伊德的理論來說，這種兒童期“不愉悅”的經驗，即是李商隱往後感性、敏銳的主要原因。
商隱年方廿六登進士第，但是他的命運，卻沒有因此而略有轉機；相反的，他還陷入另一場風暴中——牛、李黨爭。一為兩代世交，一為嶽父大人，這場爭鬥，把李商隱整得更加悒鬱了，再加上他當時所見的不是政治腐敗，就是宦官得寵，真可謂滿目瘡痍。這也難怪李商隱的詩中，篇篇都充滿一股濃濃的“鬱”味。
這些情況換成別人，或許還能雨過天晴，孰料李商隱偏偏是個“超我”特別強的人，他對事情的判定，往往以道德為依歸，相對的，標準就嚴格多了。有強烈的良知、良心固然很好，隻可惜李商隱始終找不出一個應變的法子，因而被套牢於“超我”的設限裏，悒鬱而終。
綜觀李商隱，我們亦可發現他是個敏銳、內向的人。
實際上，他離憂鬱精神官能症並不太遠，不過他絕非病人，因為他經常能越過此線，回歸現實，並創作一首首膾炙人口的好詩。
佛洛伊德就曾說過，詩作必須由詩人心中不止一個的動機融彙而成，隻要詩人能將這些衝突升華，它就是一篇佳構，而李商隱的好詩，就是在這種情況下完成的。
相見時難別亦難，東風無力百花殘，春蠶到死絲方盡，蠟炬成泥淚始幹；
小樓但愁雲鬢改，相逢應覺月光寒，蓬萊此去無多路，青鳥殷勤為探看。
而這又是李商隱的另一首好詩，感覺上似乎更為悲恨。依照叔本華的理論，悲劇分成三種：其一，悲劇是由極惡之人集其所有能力而產生的；其二，是源於命運的盲目安排；其三，是由於劇中人物位置與關係，不得不如此。很清楚的，李商隱淒淒的“悲味”即是來自於不得不如此的“悲”，因此他的詩看來才特別感人肺腑。尤其是他的《玉溪生詩集》讀來真是一字一淚。
前麵我們已略為提及，李商隱的敏銳，與其早期經驗有很深的關係。佛洛伊德曾說，孩童時代必須經曆口腔期、肛門期、性器期、潛伏期、兩性期等各個階段，然後才能逐漸以“自我”代替“原我”工作。然而李商隱應沒有如此幸運，畢竟他幼年即因要負擔家庭生計，而不得不放棄少年必須擁有的“遊戲”與“幻想”，也正因如此，使他“超我”發展得比一般人快。由於他“超我”的過於常人，因此當他介入黨爭之時，仿佛把他引入極端無奈的痛苦中，難怪千年來李商隱的詩總是如此難懂又略帶悲調。
佛洛伊德又進一步表示，雖然悲調作家的作品中通常都蘊含有很多作者內在悲淒的想法，但至少會有部分作品能令人歡愉。唯獨李商隱，他一直執著於悲恨的沃土上，毫不改誌。
如果依照心理分析家的看法，或許李商隱正想利用那枝微亮的禿筆，道盡心中潛在的淒苦和悲恨，以換來心靈的寧靜吧！但不知他終其一生可曾得到如此的企盼？