黃河遠上白雲間，一片孤城萬仞山。
羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。
王之渙立即打趣地說：“鄉巴佬，我說錯了嗎？”於是大笑。女藝人不知就裏，便問：“不知諸位郎君為何如此高興？”王昌齡說明了情況，女藝人們一起拜見三人說：“俗眼不識神仙，敬請原諒，乞請入席！”三人爽快答應了，都喝得大整，整整整了一天。
這個故事生動說明了女藝人在傳播詩歌中的作用。王昌齡等三人的詩名影響與她們的傳唱是分不開的。
在唐代，詩歌傳唱競爭十分激烈，並且形成了一種社會風氣。《新唐書·李益傳》上說：“每篇成，樂工爭以賂（財物）求取之，被聲歌（配上樂譜演唱），供奉天子（供給皇帝欣賞娛樂）。”李益因此走紅。
比如他的《夜上受降城聞笛》：
回樂峰前沙似雪，受降城外月如霜。
不知何處吹蘆管，一夜征人盡望鄉。
詩中的受降城是靈州治所回樂縣城，當時是防禦突厥、吐蕃的前線。中原將士離開了山清水秀的家鄉和溫馨的家庭、親愛的家人，在這似雪的沙漠地帶常年戍守，在如霜的月色下，淒冷、荒涼、渺茫之情油然而生，這時淒涼幽怨的蘆管羌笛驟然吹起，將士們的思鄉之情強烈湧起，以致徹夜難眠。從藝術上看，頭二句寫景繪色，第三句寫聲，第四句抒情，可謂情景交融，聲情並茂，深刻地表達了人民不要戰爭，渴望和平的美好心聲。
李益是故相李揆族子，長於詩，貞元（785—805年）末年就與李賀齊名。曾在幽州節度使劉濟幕府中任過從事，到過邊塞，對軍旅生活有體驗，因而寫出了不少優秀的邊塞詩，又以七言稱著，常被譜入管弦歌唱，流傳很廣。但是，此人心胸狹窄，刻薄寡恩，易生怨望，對同事，對妻妾，均如此，人稱“李益疾”。然而，由於詩名大，詩被傳入宮廷，“憲宗雅（向來）知名，召為秘書少監（從四品上）、集賢殿學士”。文宗“太和（827—835年）初，以禮部尚書（正三品）致仕（退休）”。政治上能有如此待遇，樂工傳唱其詩的功勞不容忽視。
為了搶先傳唱，女伎和妓女們還想出了各種辦法。白居易的《寫新詩寄微之偶寄卷後》這樣寫道：
寫了吟看滿卷愁，淺紅箋紙小銀鉤。
未容寄與微之去，已被人傳到越州。
微之，即白居易的詩友元稹，時為越州刺史。詩人寫好了新詩準備寄給好友元稹，誰知還沒有寄，已經有人將新詩傳唱到越州（浙江紹興）那邊去了。還寄不寄寄呢於是犯起愁來。詩人此時在杭州任刺史，杭州到越州雖說不太遠，但傳唱之速竟能超過郵寄，真是不可思議。
除了講快，還有講偷的。請看白居易《江上吟元八絕句》：
大江深處月明時，一夜吟君小律詩。
應有水仙潛出聽，翻將唱作步虛詞。
詩人大約走船水，夜晚，停泊在長江深處。皓月當空，詩人在船頭吟誦元稹（元八，）排行稱）的“小律詩”（即絕句），興致所至，徹夜不輟子說不定又有“水仙（指本船或鄰船上的妓女）潛（偷偷悄，悄）出）”，”，來之後，一轉身作《步虛詞》（樂府《雜曲》歌名）演唱出來子。
至於樂府詩的傳唱，更是一種普遍現象。
先看運河大堤上：
春江月出大堤平，堤上女郎連袂行。
唱盡新詞歡不見，紅霞映樹鷓鴣鳴。
新詞宛轉遞相傳，振袖傾鬟風露前。
月落烏啼雲雨散，遊童陌上拾花鈿。
。是劉禹錫的《踏歌詞》。春夜月明，運河大堤上，女女們連袂而行，邊走邊唱，直至天明，結果“歡”（情女）沒見著，隻好借“鷓鴣鳴”（似為“行不得也哥哥”））以寄子。這“女女”子能是是平女子子後一一首的女子子能就是歌舞女子，她們唱“新詞”的方式是輪流，按次序進行（遞相傳），“振袖傾鬟”是舞蹈動作，“月落烏啼（夜深）雲雨（男女歡合）散”後，一片狼藉，第二天遊童們在路上能拾到“花鈿”（貼在鬢角上的花形薄金片）。
再看長江三峽一帶：
巫峽巫山楊柳多，朝雲暮雨遠相和。
因想陽台無限事，為君回唱竹枝歌。
巫峽巫山的少女少婦們將《竹枝詞》當作談情說愛表達愛情的工具。
再看洛陽、長安：
塞北梅花羌笛吹，淮南桂樹小山詞。
請君莫奏前朝曲，聽唱新翻楊柳枝。
梅花，樂府曲《梅花落》，笛中曲，笛是羌樂。西漢淮南王劉安的門客小山作《招隱士》首句曰：“桂樹叢生兮山之幽”。二曲皆陳舊，故曰“前朝曲”。現在仍用舊曲譜，填上《楊柳枝》的新詞，加以傳唱。這在當時的洛陽是一種時尚。
還可以到黃河岸去聽《浪淘沙》，到金陵去聽《石頭城》、《烏衣巷》，……
在繼承前人和借鑒外國的文化藝術方麵，女伎們的貢獻是不可磨滅的。白居易的《代琵琶弟子謝女師曹供奉寄新調弄譜》是寫繼承的例子。
琵琶師在九重城，忽得書來喜且驚。
一紙展看非舊譜，四弦翻出是新聲。
蕤賓掩抑嬌多怨，散水玲瓏峭更清。
珠顆淚沾金捍撥，紅妝弟子不勝情。
這位“紅妝”（女子）弟子的女師住在宮內（九重城），是個“供奉”（在皇帝身邊供職者），她創作或得到了琵琶新曲連忙用紙抄給徒弟，弟子用“四弦”（此指琵琶）演奏（翻）出來。《蕤賓》曲抑鬱低沉，雖樂聲纖細，優美動聽，卻多含哀怨；《散水》曲清脆響亮，奇險秀拔，卻更清越純正。弟子又喜又驚，激動的淚珠沾濕了撥動琵琶弦索的“金捍撥”。這位“紅妝弟子”肯定是師傅曹供奉的高足，憑一紙新譜就能演奏出來，並能準確把握每支曲子的特色、風格。似這種非物質文化遺產的繼承和發展，完全靠千百個這樣的弟子的高超的技藝和奉獻、敬業的精神。