一九八一年，這是家鄉娛樂方式徹底改變的分水嶺。鄰村買了一台二十一寸的彩色電視機，掛在大曬場邊，天天收看，等於天天放電影。附近十幾個村的農民，紛紛湧到電視機前，曬場上人山人海，盛況空前。從此以後，婺劇和電影一樣，一落千丈，急劇走上下坡路。一九八三年，村裏買了一台二十五寸的羅馬尼亞進口的黑白電視機，掛在大廳裏，從此可以足不出村、風雨無阻地看電視了。再後來，農戶自家買的電視機越來越多，大廳裏的電視觀眾日漸稀少，婺劇舞台前的觀眾更少得可憐了。
電視普及以後，看戲曲的人越來越少，婺劇從巔峰一下子跌入低穀，從大眾藝術淪為小眾藝術。既然婺劇的外部環境已經改變，定位也要隨之改變，服務的對象也要隨之改變——從所有人群轉為特定人群——婺劇愛好者，了解他們的喜好，滿足他們的需求。
可有的劇團一直沉浸在曾經的輝煌中，希望婺劇還是男女老少都愛看的大眾藝術。時轉勢移，而專業婺劇工作者的觀念和定位卻沒有改變，這就是有誌於“改革創新”的業內人士感到迷茫和苦悶的根源所在。
其實，人的一生很大程度上受生活習慣的影響，無論是物質生活，還是精神生活。戲迷看戲，如同食客吃菜。跟國劇京劇比，無論是劇本水平，還是表演藝術，婺劇確實還有不小的差距，但我還是喜歡婺劇。婺劇不一定是最好的，但我從十歲就開始看，已經形成了一種習慣，最適合我的胃口。京劇雖好，畢竟是從四十歲開始看的。看了京劇，理智告訴我，這是一種非常精致的藝術，但離我的生活比較遠；看了婺劇，直覺告訴我，這是生活習慣的一部分，已經溶入血液。作為一個老戲迷，迷戀的就是婺劇的老腔老調，需要的就是那種味道，這不是理智能夠說得清楚的。
而婺劇的專業工作者，往往從專業的角度來看，看得更加清楚，發現婺劇旋律單調、吐字不清等好多缺陷，希望通過“改革創新”，讓旋律更加豐富一點，改變老腔老調，讓吐字更加清晰一點，念白變成了普通話。但他們忽視了觀眾的接受心理，忽視了觀眾的生活習慣，這一改，要了老戲迷的命，換來的不是喝彩和掌聲，而是抱怨。實踐已經反複證明，婺劇作為一種小眾藝術，要迎合所有人群，是不可能的，賠了夫人又折兵，結果把特定的人群也丟失了。
令人欣慰的是，如今婺劇在培養後續觀眾方麵，已經探索了一條行之有效的道路：從娃娃抓起。婺劇進校園，不是大學，而是小學，讓十來歲的小學生接受熏陶，從小培養對婺劇的興趣，從而成為生活的一部分，成為一種習慣。“衣貴如新，人貴如舊”，看戲也是這個道理，孩子們長大以後，即使人在天涯，想起兒時聽過的老腔老調，還是如見故人，倍感親切。
明白了婺劇已經從大眾藝術變成小眾藝術的道理，期待專業的婺劇工作者能夠補上“觀眾心理學”一課，貼近小眾，琢磨小眾，迎合小眾，牢牢抓住小眾的心，針對特定人群進行精準營銷，才能永葆具有四百年輝煌曆史的婺劇的生命活力。