劇本編好了以後，還要排練。因為這些戲，大家雖然都是熟的，不過改編以後的詞句，比舊的減少了好多，或者也有加添的地方，與舊本子不同；況現在演戲，有一種通病，正腳很肯賣力氣，配腳總是懈怠，末了鬧的全劇沒有精彩。不過這隻是一種毛病，並不是戲劇的原則如此。所以這次出國的演法，不但正腳在表情上要多加注意，連配角也須體會戲情，努力表演，誰也不可鬆懈偷懶，必要使全戲精神緊湊才好，所以大家非從新念詞不可。而且一出戲用的時間，編戲人算的不準，──隻是估計個大概，非得排練排練不行。於是把出去的角色約齊了，天天在一起排練幾個鍾頭，各人可以自由參加意見，隻要大家讚成，就完全容納。如果覺得戲詞太多，就減幾句；若太少，就添上幾句，總要把詞句、腔調、過門、鑼鼓、排子、身段，都詳細的安置妥當。並且要規定的與時間合了，──就連開幕前，閉幕後，應該有什麼音樂？要長的？還是短的？都要斟酌安排好。因此一出戲，總要幾十次。二十多出排起來，就用了半年的工夫。
排練的時候，自然是梅君最累，但是別的腳色，和場麵一點也不輕鬆。不過大家都非常高興，聚精會神的研究，這位說：『這個過門不合式。』那位說：『那鑼鼓不對味兒，』一起商量，怎樣改動，總要安置的盡美盡善了才算完。但這正是照規矩。因為現時的場麵偷懶的很多，不按舊譜，隻隨便打了一個牌子，往往於劇情不合。所以此次有改動的地方，並不是新的隨意的創作。現在回想當時大家提著精神排戲的那一種樂趣，好像還在眼前！