不知不覺，星途的主題曲出來了，光推出的作品名字也頗有意境，叫混沌。
賓書當時給予了極高的評價，這歌一聽就好吃。
歌手光選擇了肖睿。
因為這不是一首很躁的歌，一如光以往的風格，頗為追求意境。
而這首歌要的就是一個混沌的狀態，製造的是一種模糊中讓人難以真切觸摸的感覺。
初聽起來，其實並不如何驚豔，但歌詞還是給人以美妙的感受，然後越聽越覺得有味道。
歌曲製作完成，在光和春風共同的努力下，歌曲上傳出去。
歌曲一到網上，很快就引起了光粉絲的注意，然後爭相宣傳。
當然，這歌對於大眾來，還是有些差強人意。
因為大家聽歌還是聽的第一感覺。
對於新歌，除非一聽就被抓住，否則很少有人會有耐心去鑽研。
除非是鐵杆粉絲，非要聽出點東西，出點好，否則一般就是一遍過去就算了。
所以這歌雖然也引起了一陣波動，但影響力還談不上廣。
加上光本人不擅吆喝，春風也顧忌用力太猛，給人看出這是宣傳電影的目的從而引起反感，所以沒有過分的去動作。
但春風沒想到，自己不敢宣傳，有人則替他們辦了這件事。
隻是這個宣傳一點不積極，甚至讓人有些心裏不安。
春風也知道，這肯定是對手搞得事情，要麼是華藝，要麼是企鵝，為的就是抹黑。
不和諧的聲音是從音樂角度發出的。
先是假惺惺的以一個光推崇者的角度表示聽聞光發歌，趕忙找來享受一下。
結果有點失望，發現周川雄終究不是曾經的光了。
然後很煽情的回味了一下光以前的經典，從黃昏到關不上的窗，從關不上的窗到藍色土耳其，那營造的感覺，製造的情緒，以及顯現的專業，讓光的鐵杆粉絲都自愧不如。
覺得在這個博主麵前，自己好像根本不懂光，或者不懂光的音樂。
好是一番回味，也間接證明了自己確實是光的鐵粉之後，這個博主出了這首歌的失望。
混沌，看似要追求朦朧美，卻實際整體都很朦朧。
其實可以對比有首歌叫霧裏看花。
霧裏看花水中望月，也是給大家一種想象空間，讓大家去琢磨，感受。
但歌曲的內容裏，其實是用實際的文字和內容，講述著霧裏看花這類的東西。
大體意思就是，光要描繪一個混沌的意境，就應該用真切的東西去描繪營造。
就像寫玄，要用直白的文字表現出玄來。
而不是用玄去玄。
也對比藍色土耳其，藍色土耳其一開始看歌名很懵，什麼玩意藍色土耳其啊，一聽之後，哦，原來是這樣。
但這個混沌，用混沌唱混沌，最後聽得極其混沌，感覺是在聽和尚禪，聽道士講道，雲裏霧裏。
這脫離了流行音樂的軌道，失去了流行音樂的本質。
講完了歌曲，他又自己的難過，先是不怕大家噴，也不怕大家罵事後諸葛亮，其實自己在聽光去春風之後，就比較擔心和難過。
因為光即便不去春風，即便是靠商演，縱然有些辛苦，但不會失真。
而一旦去了春風，就成了資本家的奴隸。
比如不愛表現自己的光去參加了綜藝節目。
這真是難以想象的事情，每次看著他在鏡頭裏強顏歡笑或一臉無奈，就很心疼，覺得還不如在商演現場，起碼活的真實自在。
要不是成為資本家的奴隸，也不會為了寫歌而寫歌。
大家都看到了，這首歌是電影主題曲，特地查了一下，好像春風在拍一個科幻電影，讓光給寫主題曲，所以就有了這個混沌。
而之所以寫混沌，也是為了貼近主題。
好吧，大家都知道了，這個歌曲不是自然而然形成的，而是一個任務，在任務框架裏寫完的。
如果比作作文，那這個就是一個命題作文，逼著你就算不會寫這個題材，也要寫。
而真正偉大的作品，都是不受限製出來的。
同樣拿光的作品打比方，光擅長的是情歌，是帶著淡淡哀傷的情歌，所以他大多數都是這樣的歌，而且百聽不厭。
原因就是這是他擅長的，他不受限製，隨心所欲，所以才創造了好的作品。
而這次，在人的要求下，寫出一個命題作文，所以這個作品差，不盡如人意是真的。
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