近代日本畫·西洋畫(1 / 3)

近代日本畫·西洋畫

日本明治維新(1868年)以前,如概說中所述,日本畫壇已先後出現“南蠻畫”和“蘭畫”,最初主要是繪製天主教畫像和西方風俗畫,比如《聖母子像》《長崎大殉教圖》《洋人奏樂圖》等,涵蓋了西洋畫的光、色、線與遠近法、透視法的繪畫特質,造就了與日本傳統繪畫完全不同的造型感覺。但是期間所發生的鎮壓天主教事件,拒斥西方文化,延誤了接受西洋畫的幾十年時光。

明治維新後,日本進入近代史時期,政治、經濟、社會文化都發生了重大的變革,對日本美術界產生極大的影響。以前受到幕府保護的狩野派、宗達·光琳派等江戶時代以來傳統的畫派,都受到了近代風潮的強烈衝擊,逐步走向式微。維新前後,漢學和詩文興盛,也帶動了文人畫的流行。河鍋曉齋、野口幽穀、田崎草堂等一批大眾喜愛的文人畫畫家繼續進行創作活動。河鍋曉齋的《花鳥圖》《枯木寒鴉》,野口幽穀的《菊花》《柳蓮圖》,以及田崎草堂的《秋山幽隱圖》等,都博得了不少人氣。但是,總體來說,近代畫壇缺乏潤育新時代繪畫的文化土壤,處在一種混沌的狀態,主流是急於攝取西方繪畫的理念和技法,並且引進了西洋畫,以便給傳統的繪畫也帶來新鮮的空氣。似乎可以說,近代日本畫萌芽的誘因是西方藝術

理念和技法,以及西方畫的大量湧進。於是,出現了采用傳統畫技法的近代日本畫和采用西洋油畫技法的近代西洋畫的衝突、並存,最後克服全盤西化和極端保守反動,不斷加大近代的新要素,再生傳統,達到兩者融合的局麵,帶來日本美術複興的機運。

《菊花》野口幽穀繪

《花鳥圖》河鍋曉齋繪

《慈悲觀音圖》狩野芳崖繪

近代日本畫,之所以在“日本畫”之前,冠上“近代”二字,一是為了區別於傳統的日本畫,二是為了區別於模仿西方繪畫而形成的西洋畫派的“近代西洋畫”,而自成獨立的一派。這完全是為了對抗西洋畫而存在的新的日本國畫。但為了有別於舊的日本國畫,故又稱“新日本畫”,前者簡稱“舊派”,後者簡稱“新派”。也就是說,近代以來,日本畫壇在繪畫改革運動中,麵臨兩方麵的挑戰和抉擇:一方麵是麵對洶湧而來的西方近代繪畫風潮,如何吸納近代西洋畫,使之日本化;另一方麵是麵對根深蒂固的傳統日本畫派,如何創新以適應近代的發展。兩者的問題,也就是如何解決傳統與現代的問題。

《流燈》橫山大觀繪

《黑貓》菱田春草繪

西洋畫初傳於江戶時代,主要是些宗教性的聖母像、基督像。由於幕府下達“禁教令”,西洋畫一度受挫。隨著蘭學的複興,司馬江漢、亞歐堂田善等畫家開始了

早期創作西洋畫的活動。明治維新以後,美國東方美學研究家芬諾洛薩於明治十五年(1882年)五月在東京做題為“美術真說”的講演,呼籲振興麵臨危機的日本傳統藝術,他首先倡導近代日本畫,並提出“十格”的基準:“一、圖線的統合;二、濃淡的統合;三、色彩的統合;四、圖線的佳麗;五、濃淡的佳麗;六、色彩的佳麗;七、旨趣的統合;八、旨趣的佳麗;九、意匠的力;十、技術的力。”他的這一圖線、濃淡、色彩三要素的統合與佳麗,意匠、技術的力的理論,推動了繪畫改革運動。以美術學家岡倉天心,以及狩野芳崖和橋本雅等舊狩野派的有代表性的畫家為中心,先後創立了由岡倉天心親任校長的東京美術學校,以及親任會長的日本青年繪畫協會(後改稱日本畫協會)、日本美術院,團結和代表革新畫派的力量,並以此為基地,試圖通過繪畫改革運動,朝建設新日本畫而努力。岡倉天心批評了當時模仿西洋畫的幼稚性,強調:“隻要立足於有活力的自主獨創精神,日本藝術就不會破壞其自身的性質,而安全地接受西洋的影響,這是可能的吧。”也就是說,他提倡新日本畫應以自主創作思想為主軸,整合傳統日本畫和西洋畫,來創作新的日本畫。這一指導思想,對近代日本畫的產生和發展產生了重大

的影響。積極參加這一改革運動的,不僅有易於接受新鮮事物的年輕畫家,而且還有熱心支持的老畫家,據說老畫家的支持者有六十餘人之多。其中狩野芳崖的《慈悲觀音圖》就是在芬諾洛薩的啟發下,在傳統繪畫的基礎上加入了新的表現空間和色調,創造了芳崖的新畫風。

《落葉圖》菱田春草繪

從東京美術學校畢業的橫山大觀、菱田春草等畫家均參加了日本青年繪畫協會,積極推動這一新日本畫的活動。橫山大觀繪畫的《無我》《流燈》《瀟湘八景》,菱田春草的《菊慈童》等作品,就為解決空間表現和線描的矛盾,舍棄了日本傳統畫的線描表現法,而求新的變化,使用光線即沒線色彩,來烘托畫麵的空間,構造一種浪漫而自由,朦朧而又不失嚴謹的畫麵,俗稱“朦朧體”。它們將東方的主觀美學與西方知性結構結合,構成空間和光的表現的交錯,成為舊日本畫的一個突破口,具有開拓性的意義。其後,菱田春草十分重視作為繪畫生命的色彩,采用寫實的色彩點描來構建畫麵,並恢複細線的技法,創作了《黑貓》《落葉圖》,給這一時期的新日本畫壇吹進了一股新風。岡倉天心通過這些子弟果敢的藝術實踐,也實現了自己的藝術理想。

明治時代初期活躍在近代日本畫畫壇上有名的京都畫壇畫家有岸竹堂、森寬齋、幸

野楳嶺等。岸竹堂以寫實手法畫動物見長,他的《月下貓兒圖》最為優秀,以練達的筆法,描繪在滿月輝映下,一隻可愛的白貓在的柳樹上聚精會神地窺睨著一隻螳螂的情景。他的另一作品《虎》也表現了其絕妙的技巧。森寬齋的《鬆間瀑布圖》描繪了一條大瀑布從茂密的鬆林間傾瀉而下,氣勢磅礴。幸野楳嶺的《農家秋景圖》展現了一幅秋日的田園農舍喜氣洋溢的景色。他們采用的都是寫生的技法,保守住京都近代日本畫寫生派的陣地。他們除了自己作畫,還在京都禦所內苑創立府立畫校,成為培養青年畫家的搖籃,栽培出像竹內棲鳳、菊池方丈、三宅吳曉等優秀人才。其中竹內棲風出類拔萃,站在京都畫壇的前列。他的《潮來小暑》作為新人的代表作之一,巧妙地再生傳統的寫意精神並融合西方寫實的技法,樹立了近代日本畫的新風。這時期,京都派一度占據著日本近代畫壇。

《虎》岸竹堂繪

《農家秋景圖》(部分)幸野楳嶺繪

明治三四十年代,除了日本美術院以外,在東京的近代日本畫派,還成立了許多美術小團體,創造了自己的獨立藝術。比如,結城素明、石井柏亭等自然派的日本畫會,鏑木清芳等浮世繪派的烏合會,安田靫彥、小林古徑、前田青邨等的紅兒會,此外還有作為獨立畫家的上村鬆園、野口幽穀