很快，歌曲就進入到了副歌部分。
【仁慈的父我已墜入 看不見罪的國度】
【請原諒我的自負】
【沒人能說沒人可說 好難承受】
【榮耀的背後刻著一道孤獨】
……
【父親牽著我的雙手 緩緩走過】
【清晨那安安靜靜的石板路】
這一段歌詞，和開頭的第一段歌詞進行了一次首尾呼應。
原本大家還在猜測，這首歌的副歌部分會是怎樣的一種唱法，結果葉楓馬上就給出了他的答案。
歌詞是以自己的口吻，緩緩說出了內心獨白和懺悔，讓整體的故事性變得更加完整。
旋律也是簡潔明了。
葉楓刻意拋棄了流行歌大段的旋律起伏，而是給整首歌奠定了一種陰鬱，戲謔，黑色的基調。
中間又加入了鋼琴聲和女聲進行渲染，細膩的處理方式讓人歎為觀止。
【低頭輕吻我的左手 換取被寬恕的承諾】
【老舊管風琴躲在角落 一直一直一直伴奏】
【黑色簾幕被風吹動 陽光無言的穿透】
【灑向那群被我馴服後的 獸】
……
鏡頭掃過底下的觀眾席時，可以清楚地看見不少樂評人早就開始奮筆疾書，寫到興奮時還忍不住拍手稱快！那個樣子，似乎都有點魔怔了。
寫不完，根本寫不完。
這首歌曲裏值得賞析的編曲細節實在是太多了，他們已經打定主意，等到節目錄製結束，他們哪怕是今天通宵不睡，也得將歌曲的解析給寫出來。
這首歌，說是華語音樂編曲的裏程碑也不為過。
葉楓還真的是敢為人先。
這麼大膽的暗黑曲風在國內還是首次出現。
這絕對可以稱作是獨屬於葉楓的炫技之作！
無論從曲風還是編曲上麵來看，這首歌其實是有一定的欣賞門檻的，就算是放在十年之後再來看，絕對也是經典之作，或者說是超前之作。
一點也不會過時。
舞台上，葉楓也覺得酣暢淋漓。
前世的他將所有事業重心都放在了演技上，但是對於音樂來說，他其實是非常熱愛的，至少稱得上是個音樂愛好者。
因為音樂是陪伴他度過低穀、度過每一個枯燥乏味的日子裏，唯一的調味劑。
如今能夠在這樣的一個舞台，盡情地演繹這首前世的經典之作，也讓葉楓感到一種由衷的滿足感。
而當最後部分收尾的時候，葉楓又采用了疊唱的方式，讓整個畫麵的衝突美學徹底爆發。
所有人都在驚歎於這場視聽盛宴。
所有人都不自覺地沉醉在這場隻屬於音樂的電影之中。
當最後一個尾音落下的時候。
全場爆發出了前所未有的掌聲和歡呼聲！
葉楓看著台下那一張張歡呼雀躍、麵色激動的臉龐時，不由得一陣神情恍惚……