激動過後，馮小鋼把鏡頭調出來再看一遍，確實很完美，從王薄剝雞蛋殼到吃雞蛋，都非常好的呈現出來，隻是這時候他又開始糾結了，這段鏡頭有些長，把它全部放進去的話，他擔心影響效果。
原因很簡單，《天下無賊》是一部商業片，電影鏡頭全部都是以短鏡頭為主，甚至會快速切換，貿然把一段長鏡頭放進去，可能會對電影節奏有影響，這是馮小鋼不得不考慮的問題。
在國內的行業看來，一個好看的商業電影，一個小時內平均的電影鏡頭數應該有700-800個左右，換算過來，那就是一部九十分鍾的電影，鏡頭數量是1050到1200之間，而這個數量，其實已經比好萊塢少了許多。
比如說《諜影重重》，02年上映的第一部平均鏡頭時間約4秒，片長119分鍾，以這一部比較典型的商業電影規格，通過簡單的換算就知道，鏡頭數應該在1800個左右，相比《諜影重重》，《天下無賊》的節奏沒有那麼快，可即便如此，為了保持節奏，也很難將一個長達幾十秒接近一分鍾的鏡頭放進去。
有人專門統計過，1959年的經典史詩片《賓虛》的平均鏡頭長度是8秒，也就是說好萊塢在五十年代末期到六十年代初，一部九十分鍾的電影，鏡頭數量大約是675左右，這個節奏相比三四十年代已經增長了很多。
比如說1933年的《包法利夫人》的平均鏡頭長度竟然有22.8秒，換算成九十分鍾標準時長，那全片的鏡頭也不過是不到240個鏡頭而已，這種節奏對現代觀眾來說，絕對是一種折磨。
有人做過專門的數據統計，得出的結果是三十到四十年代的好萊塢電影平均鏡頭長度在10秒左右，而這一數值在2000年之後降到了4秒以內！一般來說，八九十年代之前的好萊塢商業電影鏡頭鏡頭長度都在5到8秒之間，換算一下，90分鍾的電影鏡頭數就是在600到1000個之間，所以習慣了現代電影鏡頭長度的觀眾，很難看的下那種冗長的鏡頭。
“不管了，先留著，把其他特寫一並拍了，能剪得進去就剪進去，不能就切換。”馮小鋼一咬牙，決定先不管後期剪輯鏡頭安排的問題，不再花費時間糾結在這件事情上。
“老白，剛才的鏡頭過了，咱們再拍幾條，張離，給咱們的男主角來個特寫，我要用。”馮小鋼指揮劇組運轉起來，重新開始拍攝。
很快，在馮小鋼的要求下，周白很快就複位，繼續拍攝，接下來的拍攝大多數都是特寫，比如雞蛋在杯子中旋轉的特寫，周白的眼神特寫，表情特寫等等，一通折騰下來也花了十幾分鍾。
對於導演的要求，周白沒有任何異議，毫無疑問怎麼拍攝是導演馮小鋼說了算，周白從來不對電影拍攝指手畫腳，最多是表演時跟導演商量接下來怎麼走位，怎麼演而已，大多數的時間他都不會輕易發表意見。
沒有導演喜歡被指手畫腳，拍一部《尋槍》就能讓陸釧跟薑聞反目成仇，主要是薑聞在片場把陸釧壓製得太慘，硬是讓導演陸釧成了片場的執行導演，電影一出來的時候大家馬上就發現幾乎都是薑聞的影子。
沒辦法，薑聞太強了，國內大導演，論拍片他比國內百分之九十九的導演更會拍，初出茅廬的陸釧哪裏是薑聞的對手，要不是陸釧有一個厲害的爸爸，說不定會更慘，拍完《尋槍》之後，陸釧在圈內放話從此之後再也不跟薑聞合作，實際上這就是無可奈何的做法。