林軒微微點頭。
時代不同了，音樂的確不再像以前那樣承載著深沉宏達的社會命題，而是開始表達對個人情感的抒發。
上輩子流傳很廣的《追夢赤子心》就一點也不憤怒，反而很勵誌，《夜空中最亮的星》也不憤怒，很溫暖很明亮。
這兩首歌都受到了人們的喜愛，可見搖滾樂表達的主題的確和以前不同了，這種正能量或者表達個人向往的主題更受人們的歡迎，人們不再需要哪些太過沉重的東西。
吳維新點點頭，轉頭看向林軒，笑道：
“林軒，這一次我們順便討論了一下搖滾精神的話題，很多人認為憤怒、叛逆是搖滾精神，剛才秦楚老師說了搖滾的包容度很強，你是怎麼看的？”
林軒毫不猶豫道：
“搖滾樂當然是包容性很強的音樂，隨便了解一點西方搖滾音樂的人都知道，我讚同秦老師的觀點。”
林軒輕笑一聲，道：
“我發現咱們國內的有些樂迷，不知道為什麼老要覺得搖滾就必須要憤怒和反叛。
搖滾隻是人創作的一種音樂類型而已，搖滾本身沒有什麼精神，它的精神是人賦予它的，所以搖滾精神就是人的精神。
人怎麼可能時時刻刻保持憤怒，哪來那麼大的仇？人會有悲傷會有憤怒也會有歡樂和期待，所以搖滾就應該憤怒，在我看來是非常狹隘的看法。”
林軒想起了上輩子某些搖滾樂迷，為了讓自己和聽流行音樂的那些“流俗”之輩區分開，使自己站到鄙視鏈的頂端，所以經常給搖滾樂扣各種各樣的大帽子，動不動就說五月天是偽搖汪峰是偽搖。
你瞧，汪峰的歌那麼勵誌，一點都不憤怒，算什麼搖滾！
其實，林軒對汪峰後期的部分音樂也沒那麼喜歡，但絕不是因為那勵誌的主題，而是因為他的部分歌曲為了迎合聽眾，陷入了套路化的創作模式，沒有了以前那些個人化的思考和表達。
那些動不動把偽搖掛在嘴上的人，絕對是那些沒聽過多少搖滾樂，隻是為了盲目裝逼，從出發點和動機來看，真的太low了。
聽歌音樂還聽出優越感了，裝什麼裝？！
人永遠不可能因為聽了那些歌，看了那些電影，讀了那些書，就顯得高人一等，要牛逼您得自個兒牛逼。
林軒笑了一下，繼續道：
“另外，搖滾樂的憤怒要看來自於哪裏，要是創作者的憤怒來自於我這麼優秀你們這群垃圾聽眾怎麼不欣賞我，你們太傻了，這樣的憤怒是膚淺的經不起推敲的。
如果創作者的憤怒來自於對某個人群處境的擔憂對社會不公平事情的悲憫，這樣的憤怒才是有價值的，才能引人思考，真正的憤怒應該來自於悲憫。”
吳維新鼓掌道：“說得好！”
全場的觀眾也紛紛鼓掌。
第二現場的不少樂隊也是紛紛叫好。