這個世界管蘇烈叫“蘇蘇”的隻有董炫一個人，那源自於小學三年級時的一次美麗誤會，因此當蘇烈聽到電話那頭傳來的呼喚，他知道董炫脫離危險了。---
那種感覺就像漆黑午夜亮起的一盞燈，就像天使站在榆樹上唱歌，整個世界頓時春暖花開。
蘇烈幾乎喊了起來：“炫兒，你沒事了，不用呼吸機了？”
電話的那一頭董炫輕聲地哭著：“恩，不用了！”
“別哭，別哭，不用呼吸機說明你已經脫離危險了，這是高興的事，應該笑才對。好了，笑一個！”
這些天蘇烈看了一些關於**的資料，知道**就是肺部感染發炎，會導致呼吸困難，能夠摘掉呼吸機，說明呼吸已經恢複正常，肺部的情況得到了改善。
董炫輕聲的哭泣著，像一個受了委屈的孩子：“我以為再也不能和你說話，再也見不到你了！”
“傻瓜，別胡思亂想，我知道你肯定會沒事的。”
“不是胡思亂想，是真的，醫院都下了兩次病危通知書！”
蘇烈有點不敢相信自己的耳朵：“什麼，有那麼危險嗎？
“恩，昏迷了兩天，還好我挺過來了！”
昏迷了兩天，下了兩次病危通知書？蘇烈被嚇到了，他做夢沒想到董炫的病情會嚴重到這種程度：“昏迷了兩天？你，可是我每次給你念信，你都敲手機回應了我的。”
“昏迷之前，我虛弱得手都抬起來了，我怕你擔心難過，就讓護士姐姐幫我接的電話，等你念完，讓她幫我敲的，後來也是她幫我敲的。”
蘇烈在自己的腦門上拍了一下：“我真是個笨蛋。一點都沒聽出來，我一直以為你的情況還不錯。”
“這不是你的錯，我就是不想讓你擔心。在昏迷的時候，我做了一個好長的夢，夢裏一直在沙漠裏不停地走，熱得厲害，有幾次在我快要撐不下去的時候，我就聽到你在對我說話，鼓勵我，帶給我希望。我就想我還沒嫁給你，還沒有和你結婚，不能停下，我就繼續往前走，不停地走，後來我就醒了。昨天晚上我就摘掉呼吸機了，本來想打電話告訴你，可是那時候我沒有力氣。”
蘇烈心有餘悸地道：“太好了，簡直是上帝保佑啊！”
“和上帝沒有關係。是你，蘇蘇！你這個人總是充滿希望，也能讓大家感覺到希望，就連你電影的主題都是希望。是你帶給我希望的！”
這話如同一道驚雷在蘇烈的腦海裏炸響，就好像黑漆漆的天空被捅出了一個透明窟窿：“你是說我的電影主題是希望？”
“恩，《信號》、《命運的宣戰》都充滿希望，看完心裏總是感覺特別有力量。特別有希望。”
蘇烈愣在了那裏，仔細想想《信號》和《命運的宣戰》電影的深處，確實有統一的思想。希望，以及內心孤獨。《信號》的黃壘是孤獨的，生活無趣，工作無聊，直到董炫的出現一切就改變了；而《命運的宣戰》陳然重度癱瘓，無法說話，內心也是孤獨的，從本質上來的，兩部電影都是孤獨者的故事。不過，雖然兩人的生活都處於困境，但他們都邁出了堅定的一步，開始改變自己的生活，兩部電影都充滿希望，洋溢著一種激昂的情緒。
希望！
我的電影主題是希望！
蘇烈內心深處的某種情緒被喚醒，迅速燃起升騰的火焰，將整個人都燃燒起來，直至燒得渾身的熱血沸騰。
在電影的世界裏有這麼一句話，其實每個導演一生隻拍了一部電影，他所有的作品隻是對處1女作的模仿和改良。
這句話可能有點誇張，但確實有些道理，因為任何一個導演的電影，都是有著其永恒不變的主題的。這是由人獨特的經曆決定的，也是導演的審美決定的，一個導演的電影可能範圍很廣，但角度就是固定的那個，如果是電影的拍攝手法是一個人的筋肉骨骼，那麼，電影的主題內涵，就是內在的靈魂，骨骼肌肉可以改變，但靈魂卻很難改變。
就像王家衛的電影總是充滿對魔都的回憶；就像伍迪艾倫的電影總是充滿對中產階級的諷刺；就像希區柯克之於懸疑；就像塔可夫斯基之於詩性，這就是他們電影的魂。
任何一部電影，小成本也好，大製作也罷；2d也好，3d版也罷；這些都不重要，重要的是要知道表現什麼，怎麼表現，也就是說要有自己的靈魂，否則就抓不住觀眾的心。
那些五年，十年後依然讓觀眾津津樂道的電影，那些留名影史的電影，不管商業也好，文藝也罷，無一不是有靈魂的。
對於自己的電影之魂，蘇烈也努力思考過，但始終沒有作決定，他記憶中的好電影實在太多，可以做的選擇實在太多了。現在蘇烈徹底明白，自己的電影之魂一直就在心中，一直在那裏，那就是永恒不滅，永遠燃燒在心頭的希望。
希望！
這是他的電影之魂！