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利維說出的話，讓鮑勃愣了半天，他實在不知道，王道這個詞，到底是個什麼意思。
他不理解很正常，其實，利維說到的這句話，本來也不是電視劇本創作的詞語，而是另外一個領域裏麵的劇本創作。他提及的，是日本人的漫畫創作，王道這個詞，本來是也是日本人用來討論漫畫創作時候提出來的概念。
日本的漫畫產業極度發達，在80年代的時候，他們就已經開始出現了用團隊組合代替個人英雄的做法。而在長期的漫畫創作中，少年jump總結出來了所謂的王道：熱血，友情，努力三要素。而為了實現這三要素，他們也就有了所謂的王道漫畫：通過構築一個小隊，來把這三個要素全都展現出來。
一般來說，作為一部日本漫畫，主角一點要單細胞，配角需要帥哥一枚，三無人士一個再加一個熱血兼職搞笑的少年——這樣的四人小組，這就是日本人所說的王道組合了。
這樣的四個人，可以熱血，可以努力，可以互相刷好感度，這些人裏，有人耍酷，有人賣萌，有人逗樂，還有美型角色拉人氣。到了關鍵時刻，帥哥陷入困境，熱血主角前來救駕，滿滿的都是基情……哦，不，友情。因為好用，所以這樣的模式遍布多個宇宙，四人組可能是夢想成為海賊王的男人，可能是嘴遁大忍者，也可能是打籃球的高中生或者超能力者什麼的，但是，這樣的固定組合模式，大體上都不會變——所以這就是所謂的王道，熱血，友情，再加上帥，酷，搞笑等幾個元素，這對漫畫來說就足夠了。
對於漫畫來說有這樣的王道組合，而90年代，美劇裏麵，還沒有產生這樣一個組合的概念。
這裏麵有電視劇創作比起來漫畫更難的問題——漫畫反正就是畫，全在作者的筆控製，而電視劇是需要多個演員的，多個演員總比一兩個人難控製的多。90年代以前，美國的收費台還沒有到日後那麼發展壯大，公共台麵對的市場壓力小，電視劇製作沒有太大的動力。團隊型的主角，在一切比較誇張的情景喜劇中，倒是有所出現，可罪案劇方麵，還是比較少的。
不過利維很清楚，這樣做的好處：團隊的描寫是有市場的。描寫一個人物無法討好所有的觀眾，把一個主角發展成了多個人的團隊組合，讓原本集中在一個人身上的問題分散在多個人身上，這樣做，可以更好的貼近現實。
分配工作做得好的話，可以做到讓每個角色都有自己的魅力，讓他們每個人都有著吸引人的閃光點，這就是所謂王道了。
而如何直接寫出來一個能夠吸引所有人的團隊？這其實也很簡單：突出每個人的某種特質，然後淡化另外一方麵的特質，讓幾個人組成一個團隊，就可以組成好的團隊。
這方麵的創作，至少在90年代，還是沒有成型的規則的。別說那些大的突出個人的電視劇，就連老友記，在製作之初，也是想要把羅斯和瑞秋作為絕對主角，其他人都是配角的。團隊人物的概念，他們現在還沒有。
現在，利維要改變他們的想法，讓他們創造出來一個套路：一個可以用來給所有美劇的團隊套上的套路。
利維要做的，就是要給電視劇中的群體人物形象一個框架組合。這樣的框架其實就是一個套路，並不算是什麼創新，可是如果應用的好，就能夠讓電視劇獲得一個成功的基礎。
創造套路不是那麼容易的事情，有能力製造套路的人，往往也都是些強人。比如說日漫的王道組合，創造了這個套路的，是富堅義博。
而美劇方麵，現在需要的也是一個套路。
和日本的漫畫不同，製作電視劇，當然得考慮收看者是誰。照搬日本的熱血，友情，努力當然不行。一個情況一個對待，少年漫畫當然考慮熱血，如果是國內拍電視劇，就得拍攝給婆婆媽媽看的肥皂劇，而美國這邊拍攝，也有這個地點特殊的要求。
“作為電視劇，主要需要反映出來的概念，也就是幾個：家庭，中年危機，還有善有善報。所謂的黃金法則，突出的主角性格，也是為了這幾條服務。而我們現在要做的，是把人物性格拆開，分散到各個人身上去，這樣做，可以讓這些問題更加突出，也會吸引更多的人關注。”
美國的電視劇，是放給18－49歲的年齡段的人看的——因為這個階段的人有購買力，廣告商最為喜歡他們，所以電視劇就要拍給他們看。因此，在美國電視劇中，強調的始終也都是這個年齡段的人關心的問題。一方麵，這個年齡段的人都是有了家庭的，所以要強調愛家庭，家庭好，時不時的展現一下花花公子的生活多麼的空虛寂寞冷，這是其中一個主基調：因為看得人大多都有家庭，得讓他們自己尋找幸福感。其次，電視劇中很多時候都喜歡強調人到中年之後的各種危機，家庭，身體，工作，人際交往，各個方麵——因為電視機前的觀眾，也都有類似的問題，展現這樣的問題，他們都很關注，有代入感——所以到了最後，不管再嚴重的危機，最好都得讓主角能夠度過去，以免觀眾覺得虐心。而怎麼度過呢？一者自然是家庭的支持，二者就是用壓根不切實際的好人好報來解決這個問題：總得讓觀眾有個做夢的餘地，生活如此不堪，電視劇就別再添堵了。