“哇哦，一張專輯都出來了。”埃文-貝爾笑了笑，“先聽你有問題的那首歌吧，其他的，發一封郵件給我吧。”阿黛爾-阿德金斯也是一位很有天賦的歌手，雖然她才進入十一工作室一年，但是在此之前她就是在藝術學校就讀的，所以學習音樂的時間也不短了。
布魯諾-馬爾斯把位置讓了出來給阿黛爾-阿德金斯，然後抱著吉他坐到了沙發上，和凱蒂-佩裏兩個人並肩而坐。
阿黛爾-阿德金斯轉過身來，有些忐忑地看向了埃文-貝爾，“是這樣的，這首歌叫做‘堅持不懈（Chasing. Pavements）’，我一直覺得少了一點什麼……”想了想，還是沒有找到合適的形容詞，“好吧，你聽完之後再評論吧。”
“堅持不懈”？這首來自阿黛爾-阿德金斯的歌是小妮子在上一輩子第一次爆發出無限能量，讓所有人都知道她的歌，埃文-貝爾聽過很多次，算是比較熟悉了。
音樂再次從音響裏流淌了出來，該怎麼說呢，現在這個版本的“堅持不懈”感覺編曲還是不夠完整，整個銜接方麵還是太過青澀，沒有上一輩子聽到的那種感覺，那種遊刃有餘的輕鬆感和爆發十足的緊繃感相互衝突所形成的烙印。
埃文-貝爾把整首歌聽完之後，卻不知道該如何下手，因為這首歌的旋律很複雜，雖然是以吉他作為基調，但是整個樂器的使用、旋律的編排，包括阿黛爾-阿德金斯對自己天賦嗓音的運用，都十分複雜。
“瑞安，你是什麼想法？”埃文-貝爾沒有直接開口，而是詢問瑞安-泰德的意見。
“我和布魯諾都覺得應該加入大提琴，你知道，用大提琴的渾厚把阿黛爾聲音的特質襯托出來，可是嚐試了好幾次，都覺得效果不如預期，整個感覺厚重有餘但是靈性不足。”瑞安-泰德也沒有推辭，直接就把自己的想法說了出來。關於阿黛爾-阿德金斯這首歌如此複雜的編曲問題，凱蒂-佩裏還在學習中，所以沒有發表意見，她此時也全神貫注地聽著大家的發言。
布魯諾-馬爾斯在旁邊補充到，“還有我覺得阿黛爾演唱的時候太用力了，我倒更希望看到她能夠用輕鬆的方式去演繹，用自己嗓音的共鳴和歌曲碰撞出火花，該怎麼說呢，”布魯諾-馬爾斯想了想，“以毒攻毒，製造出更加深刻的效果。但是阿黛爾和瑞安都不同意。”然後他還無奈地看了阿黛爾-阿德金斯一眼。
阿黛爾-阿德金斯對於布魯諾-馬爾斯“告狀”的行為表示無奈，露出了苦笑。
“可是，阿黛爾的演唱如果太過輕鬆，編曲的複雜度不會將她的嗓音掩蓋嗎？”凱蒂-佩裏壯著膽子說出了自己的意見，說完之後，有些忐忑地看向了埃文-貝爾，她也不知道自己這個意見到底是正確還是錯誤的。
埃文-貝爾沒有開口，布魯諾-馬爾斯就解釋到，“如果換做我們其他幾個人的話，估計都會有這種顧慮，但是阿黛爾的嗓音特質卻能夠把那種如同煙霧纏繞的錯雜感更加深層地表現出來。另外，要麼就是像埃文這樣，對旋律、對嗓音的演繹把握達到了一個巔峰，他的輕鬆會輕而易舉和節奏契合在一起，即使再複雜的編曲，都會被埃文所掌控，那麼歌曲的演繹反而會進入另外一種層次。”
凱蒂-佩裏似懂非懂地聽著，卻沒有點頭，她隻是知道一個模糊的概念，一個是嗓音，一個是控製力，但是如何執行，還是不太清楚。所以，她牢牢地把這個問題記了下來，打算在阿黛爾-阿德金斯演繹這首歌的過程裏一一驗證，如果還有不懂，再詢問，就會有目的性多了。
埃文-貝爾細細地琢磨了一下，“我覺得布魯諾說得有道理。”布魯諾-馬爾斯立刻就對著阿黛爾-阿德金斯露出了得意的笑容，此時此刻才可以看出，他肩頭上的包袱總算是鬆弛了一些，“不過編曲的方式還是需要改變一些，否則阿黛爾輕鬆的演繹也突出不了這種反差感。”
埃文-貝爾皺著眉頭，雖然“堅持不懈”這首歌帶來的挑戰感十足，卻讓埃文-貝爾完全樂在其中。
瑞安-泰德聽到埃文-貝爾的講述，思索著說到，“那你覺得用鼓點的節奏變化，製造出旋律的漸變感，然後通過阿黛爾唱腔和技巧的控製，把這種感覺營造出來呢？這樣是不是會比較合適？”