“多年以後，白發蕭然的白嘉軒望著發瘋的鹿子霖，準會回想起自己在地契上按下手印的那個遙遠的下午……” 每當提到《白鹿原》，我總會聯想到馬爾克斯先生的《百年孤獨》。這兩部作品的氣質是如此相似，同樣是記敘一塊土地上的家族命運，同樣大量運用倒敘和插敘，同樣反映著時代的發展變遷，同樣打上了深刻的民族烙印，令人不自覺地將它們聯係在一起。 《白鹿原》的主要創作時期是80年代，那是一個文學作品“革命化”的思潮剛剛消退不久，而各種外來思潮正值風起雲湧的時期。麵對西方現代文化的湧入，一批作家冷靜下來，在思考民族曆史命運的過程中，將目光重新投向一度被遺忘的傳統文化，即是後來所說的“尋根文學”。從這樣的時代背景來看，陳忠實先生在創作中受到《百年孤獨》的影響，也就不足為奇了。 一本《白鹿原》，寫滿兩大家族半個世紀的恩怨情仇，令讀者印象深刻的人物數說不盡。但如隻是陶醉於作者對人性入木三分的刻畫技巧，亦或是敬佩其對風土人情的真實反映，怕是有買櫝還珠之嫌，將作者瞧得小了。聯想到“尋根”的寫作初衷，個人以為陳忠實先生真正想借作品表達的，是對民族文化提出的一個大哉問。 縱觀《白鹿原》全書，明線是兩大家族的明爭暗鬥，而一條暗線，則是時代變遷下三種文化的碰撞——中國傳統中一貫傳承的儒家文化；近代才傳入中國的人文主義，以及在當時發展最為迅猛的社會主義革命文化。仙草洞房之夜腰間的小葫蘆，祠堂裏那塊“仁義白鹿村”的石碑，炕桌上一本楷書的《鄉約》，飛濺在槐樹上的田小娥的血……一度平靜如潭的白鹿原，被迫迎接著外來思潮的一輪輪衝擊；而白鹿原上每個人物命途的多舛，隻不過是這種衝擊所引發的餘波。黑娃被殺死了，殺人的不是刀槍；田小娥被侮辱了，辱人的不是惡意，而是像達摩克斯之劍一樣懸掛在白鹿原每個人頭頂，那些更為深邃浩大、堅不可摧的東西……作者以小禦大，借一個個小人物的言行與命運，書寫著文化的動蕩和裂隙；正如作者借白鹿原方寸之地，映射大時代的變遷一般。作者在字裏行間，向所有讀者發出無聲的質問：我們民族的文化究竟是怎樣的？我們民族的文化又該向哪裏去？ 這個問題的答案太過深遠，不是作者能夠解答的。因此他在《白鹿原》中，隻是忠實地扮演著一個記述者的角色，以近乎冷漠的筆鋒，將關中平原上的一塊中國鄉土真真切切地展示出來。書中人物遊走在善惡之間，而陳忠實先生，其作為記述者的價值觀則已經超越了善惡的分野，更抹去了政治的烙印。高尚的，他不借以弘揚；卑鄙的，他不試圖遮掩；革命的，他不加以稱頌；守舊的，也不更做抨擊。他隻是將所見到的真實細細地切開了，攤在讀者麵前，告訴他們：看，這就是我們的生活，這就是我們的民族，這就是我們的文化…… （說一句題外話，電視劇版的《白鹿原》為了符合主流價值觀做了太多修改，變成一部中規中矩的革命時代劇了。私以為已經偏離了原著的主旨。）
致民族：一點過去的精神——也讀《白鹿原》以及兼談其他（1 / 1）