管子與簫相似，竹製或木製，由管哨、侵子和管身3部分組成，開8孔。
管身是用長莖竹或硬質木料製成的圓柱形管狀體，基本上與簫相同，開8孔，前七後一，兩端箍金屬圈。上麵開有音孔，上端安有侵子和管哨。
侵子是用薄銅片製成的錐形短筒，它插入管身上端，為安裝管哨而用。管口插有蘆葦製的雙簧管哨。
管哨有大小之分，小管哨用蘆葦製作，沒有侵子，直接插入管身上端，發音較高；大管哨用蘆竹製作，插入侵子裏，也有外裹一層軟木，直接插入管身上端，發音較低。經改革亦有裝音鍵者。音色清脆、甜潤，多用於獨奏或合奏中領奏，也可伴奏。
當今在民間流傳的管子分為北方和南方兩種：北方管身木製，流行麵廣；南方的廣東音樂和福州十番樂隊中使用竹製管子。這兩種管子的音色有很大差異，木質管子發音高亢堅實，竹質管子發音低沉渾厚。在東北和華北地區流行著一種雙管，即把兩支音高相同的同調管子並列含於口中吹奏。
管子的傳統演奏技巧極為豐富，一般經常運用的就有顫音、滑音、墊音、溜音、吐音和花舌音，此外，還有特殊的打音、跨五音、涮音和齒音等。除手指的技巧外，還有口內的技巧。哨子含在嘴裏的深淺，也決定著發音的高低，含得越深音越高，淺則音越低。吹奏時，利用口形的變化，還可以模擬人聲、簫聲和動物聲等。演奏雙管時，音量增大，吹奏技巧也較單管難。
管子的管身長18～24厘米，內徑0.9～1.2厘米，按音調由低到高分為大、中、小3種。小管又稱高音管，是樂隊中有特色的領奏樂器。中管比小管低8度。大管又稱低音管，比中管低8度，在樂隊中擔任低音或作節奏型強拍演奏。音域：小管a1～c4，中管a～ d3，大管A～d2。
管子用於河北吹歌、冀東吵子會、山西八大套、西安鼓樂等民間器樂合奏、民族樂隊、戲曲樂隊和宗教音樂中。河北吹歌使用大管和小管，小管音色高亢明亮，宜表現活潑、熱烈的旋律；大管音色深沉、渾厚、略帶淒愴，長於抒情性描繪。各種管可更換不同的哨子升降音高。傳統樂曲有《萬年歡》、《雁落沙灘》、《茉莉花》、《放風箏》、《柳青娘》、《放驢》等。
單簧管又名豎笛、黑管或洋蕭，為圓柱形管體，上端是形狀特殊的吹口，上附單簧片，底部則有喇叭口的擴音管。一般以黑檀木、塑膠、金屬為材質。單簧管也是唯一高低音域音色有明顯不同的木管樂器，樂器的表現力突出，因此單簧管又有“管弦樂團演說家”的稱號。根據德國巴伐利亞樂器工藝博物館記載，近代的單簧管的前身為夏魯摩（Chaulumeau）。這是一種無鍵的圓柱管樂器。是由德國樂器製造家鄧納（Johann Christoph Denner）發明。他在1689年將一種狀似直笛的單簧管樂器加以改良，並於吹口下方加上了兩個鍵，使樂器音域可吹到第三泛音。
管子與簫相似，竹製或木製，由管哨、侵子和管身3部分組成，開8孔。
管身是用長莖竹或硬質木料製成的圓柱形管狀體，基本上與簫相同，開8孔，前七後一，兩端箍金屬圈。上麵開有音孔，上端安有侵子和管哨。
侵子是用薄銅片製成的錐形短筒，它插入管身上端，為安裝管哨而用。管口插有蘆葦製的雙簧管哨。
管哨有大小之分，小管哨用蘆葦製作，沒有侵子，直接插入管身上端，發音較高；大管哨用蘆竹製作，插入侵子裏，也有外裹一層軟木，直接插入管身上端，發音較低。經改革亦有裝音鍵者。音色清脆、甜潤，多用於獨奏或合奏中領奏，也可伴奏。
當今在民間流傳的管子分為北方和南方兩種：北方管身木製，流行麵廣；南方的廣東音樂和福州十番樂隊中使用竹製管子。這兩種管子的音色有很大差異，木質管子發音高亢堅實，竹質管子發音低沉渾厚。在東北和華北地區流行著一種雙管，即把兩支音高相同的同調管子並列含於口中吹奏。
管子的傳統演奏技巧極為豐富，一般經常運用的就有顫音、滑音、墊音、溜音、吐音和花舌音，此外，還有特殊的打音、跨五音、涮音和齒音等。除手指的技巧外，還有口內的技巧。哨子含在嘴裏的深淺，也決定著發音的高低，含得越深音越高，淺則音越低。吹奏時，利用口形的變化，還可以模擬人聲、簫聲和動物聲等。演奏雙管時，音量增大，吹奏技巧也較單管難。
管子的管身長18～24厘米，內徑0.9～1.2厘米，按音調由低到高分為大、中、小3種。小管又稱高音管，是樂隊中有特色的領奏樂器。中管比小管低8度。大管又稱低音管，比中管低8度，在樂隊中擔任低音或作節奏型強拍演奏。音域：小管a1～c4，中管a～ d3，大管A～d2。
管子用於河北吹歌、冀東吵子會、山西八大套、西安鼓樂等民間器樂合奏、民族樂隊、戲曲樂隊和宗教音樂中。河北吹歌使用大管和小管，小管音色高亢明亮，宜表現活潑、熱烈的旋律；大管音色深沉、渾厚、略帶淒愴，長於抒情性描繪。各種管可更換不同的哨子升降音高。傳統樂曲有《萬年歡》、《雁落沙灘》、《茉莉花》、《放風箏》、《柳青娘》、《放驢》等。
單簧管又名豎笛、黑管或洋蕭，為圓柱形管體，上端是形狀特殊的吹口，上附單簧片，底部則有喇叭口的擴音管。一般以黑檀木、塑膠、金屬為材質。單簧管也是唯一高低音域音色有明顯不同的木管樂器，樂器的表現力突出，因此單簧管又有“管弦樂團演說家”的稱號。根據德國巴伐利亞樂器工藝博物館記載，近代的單簧管的前身為夏魯摩（Chaulumeau）。這是一種無鍵的圓柱管樂器。是由德國樂器製造家鄧納（Johann Christoph Denner）發明。他在1689年將一種狀似直笛的單簧管樂器加以改良，並於吹口下方加上了兩個鍵，使樂器音域可吹到第三泛音。
到了巴洛克時期，管子樂器大多以黃楊木或黑檀木製造。外型分兩或三節，吹頭的設計不一，鄧納的設計較寬大，約在40毫米到50毫米之間。
演奏方式也與今日習慣將簧片和上唇接觸的方式不同，這種吹法雖然可以獲得較大的音量，但是卻無法控製聲音的質感，所以這時期的單簧管隻能算是樂團中強奏時使用的效果樂器。到1730～1740年之間，單簧管出現了第三鍵，為了奏出這個低音，於是出現了加上喇叭口的單簧管。這時期的樂器形式上仍帶有許多試驗色彩，因為工藝水準的因素，使樂器的管徑、吹口、簧片尺寸都較現代單簧管大，音質略嫌粗糙，一般常見D調與C調兩種樂器。1750年時出現了五鍵的單簧管，這第四五鍵，分別為左手和右手音。這四個鍵已能讓單簧管勉強地吹出半音階。在同一時期法國人羅特發明了低音單簧管（Bass Clari），它具有渾厚的音質，及特殊的詼諧感。較特別的是，這是首次出現運用右手大拇指的機械裝置，來控製額外的最低音。1770～ 1780年之間在英國出現吹嘴及樂器中間的調音管，同時演奏者已開始如今日的吹奏者一樣，使用一個吹口來交替吹奏其他音調樂器的方式。