還有一種激情是否定性的，它克製，衝淡，洗刷一切痕跡。保持“不在”的存在是一種微妙的兩難的力。
看著花園的早上，籬笆開了好幾株黃花，地上野草擴展迅速，也有小顆小顆的小黃花在冒頭。
後來，同時是女孩和女人的你像一雙平行線地長大，回到夏天，我總笑眯眯地坐在夏天的快樂和難過裏，看著你。
驚奇是一個複合的概念，介乎熟悉與陌生之間，完全陌生的東西，隻是新奇，新奇的東西沒有持久的生命力，不少當代藝術作品，隻是求新奇，所以沒能進入心脾，驚奇是一種細心的，折中的經營。
普拉斯在日記裏長到十九歲多，進了一所新的高校，她希望能去歐洲，她在沙灘緊抱著男孩的體溫。
看香港行政長官選舉的報道。我對政治沒有幻想。有手腕的人不一定壞，性格良善的也可能因為他的良善帶來惡果。
做舒展身體的運動，把這兩星期忙碌弄得很僵硬的身體逐一打開，由大關節到細小的，頸後，肩膀，腰背尤其難過，邊做邊想起，小時有時失眠，會躺床上不動聲色地，把全身能動的關節肌肉都逐一輕微拉動一下又放鬆一下，由頸頂開始一步一步到腳趾為止，我會沉著氣，每次隻拉扯一組沒有姓名的筋肌，不能含糊，不能倉促，慢慢入睡。
普拉斯處理不到她的欲望，她在日記裏很困惑，她說她是隻愛自己的人，又對此感到很沮喪，她在想象她會怎樣黏上一個男人，想象男人對她的身體日漸失去熱情，她想象男人死後的生活，她很沒有安全感。
普拉斯的全詩集是她生前的丈夫Ted Hughes編的，Hughes在詩集前言說，據他知道普拉斯不丟棄任何一首詩，他說她匠心太重，她寫詩像木匠般，拿起木材本想雕一張桌子的，不成功，便改成了一張椅子也好，再不行，雕個玩具玩玩也心滿意足的，Hughes因此申明，他編的其實不成詩集，因為詩集該是千錘百煉的，他編的隻是普拉斯寫過的一切。
Hughes寫這個時普拉斯去世十七年了，大概從她語調中的不屑可以想象普拉斯生前抑鬱的端倪。有些人認為藝術的良心就是橫行無忌，藝術，隻要是藝術的天才，便能無情、殘暴、縱欲，製宰他人。藝術家有越過應否的權利，有天真地犯罪的權利，我覺得，都是胡扯。
回來了，該說回來了，還是回去了呢，我愛去多於來，世上沒有能回來的地方。
我厭惡人群，有時非常強烈地厭惡人群，厭惡喧鬧和耳語，厭惡衝突和猜想，然而夜燈還是有把它掛上去的那雙手，那手最好是老婆婆的，她的老伴去了，孩子跑了，海鷗為伴，風沒故事要說。
雨落得不罷休，沒變密也沒有稍息。前兩天知道一位一百年前的女藝術家，叫瑪加列·麥當勞，她的畫風和裝飾藝術，完全是新藝術和Klimt的先鋒。把我嚇了一跳，以前沒有工筆細膩的畫風和英國聯想在一起，當然這是我的偏見，例如說，衰退美麗的王爾德，他的末世風的莎樂美的插畫師，都是綺麗無比的。
也想起阿娜伊絲·寧，這個身材細小的亨利米勒的情人，她的書我總讀不下去，但她的名字， Anais Nin，很有視覺美。