葉秦仔細地觀察，昨天情境體驗裏，係統裏明確地給出麵部表情分析。
從他多年看星爺電影的記憶，最適合模仿的是，莫過於《唐伯虎點秋香》，唐伯虎甩開四大**，闖入秋香閨房，撞門流鼻血的片段。
星爺試鏡，美其曰選角，其實是找那個能無限接近自己演活無厘頭的演員。
就是在找自己的影子。
周一見是，黃博也是，但他們這類影帝級，照樣不能摹仿出星爺的神韻。
《降魔篇》裏，黃博的孫悟空，已經是曆來風格最像的。
思索的刹那，陳伯霖已經在抹鼻血。
兩眼呆呆地望著，仿佛有一個美女酮體暴露在眼前，一覽無餘。
很純。
一眼望去，不免聯想到《後會無期》裏被王落丹勾搭的老師，江河。
太安靜，太清新，但誇張的力度不夠。
恰恰，誇張是喜劇的重武器，就是做到麵部表情外放而不浮誇，超乎平時普通人想象的畫麵。
像金凱瑞，橡皮臉，各種誇張到根本罕見的表情，輕鬆駕馭，帶來一種新鮮的喜感。
作為東方的喜劇大師，星爺也深諳此道。
喜、怒、哀、樂、生、老、病、死，從長江七號的麵采，來源於星爺，可以看到大師的信手捏來。
然而，真正讓星爺無厘頭成為自己風格，是麵部表情的變化，幾秒鍾可以連轉幾個表情。
上一幀是哭，下一幀是笑，再下一幀是麵如死灰，真正的收放自如，高級的控製自然感。
而陳伯霖，此刻就像《萬萬沒想到》大電影的唐僧，硬擠也擠不出誇張。
星爺眼神裏透著失望，擺擺手喊停，又問了幾句對陳玄奘的人物理解，草草結束。
然後眼神瞟了下王組藍，心裏感慨：跟曾之偉一樣，太醜了！
立刻把目光投向葉秦，眉梢輕挑：“你的外觀很貼切。”
葉秦欣然接受，他的確是三人裏最貼近原著的陳玄奘：
豐姿英偉，相貌軒昂。齒白如銀砌，唇紅口四方，不然，怎麼吸引女兒國國王。
但鬼知道星爺樂不樂意，無厘頭可是重在顛覆。
油膩的豬八戒，文弱的沙僧，特別是被壓了500年照樣妖性不改的孫悟空。
外型也顛覆，不是大隻，而是小隻。
就像《大內密探零零發》，西門禿頭，花盲俠，麻子陸小鳳，醜男葉孤城，“高手不一定長的多英俊。”
王組藍咬咬唇，不忿地睨了眼，長的帥就可以為所欲為嗎？
“星爺，我演哪一段？”
葉秦一問，得到的答案是，“他們都說你在《繡春刀》裏演的好，那演一段長的吧，演水妖失利以後的唐僧。”
“獨白，還是對白，對白誰演師父？”
星爺玩味地笑道：“我來演師父。”
此話一出，陳伯霖、王組藍瞪大眼睛，一上來玩高難度？
要知道，能接住星爺的戲，隻有黃金綠葉達叔，陳百翔幾個。
“不要那麼緊張，放鬆點，我隻是念台詞，關鍵是看你的表演。”
星爺，你早說啊，嚇我一跳。
葉秦調整下狀態，從沙發上起身，然後走到兩三米外的過道。
扭身一轉，直接開始。
他眼神陡然一變，目光裏的火熄滅。
星爺、田雞眼前一亮，這種一秒進入狀態的能力，是陳伯霖幾個做不到。