“缺乏創造性？陸維哥哥。我還是不明白。所有地速度、力度、表情都在譜子上標記著。不是隻要按著譜子上地要求演奏就好了嗎？自己創造？那不是成了改樂譜了嗎？”。顯然。王雨佳對陸維地這一說法不能接受。一直以來。她都受著淩遠教授最正統地鋼琴教育。而正確規範地體現出樂譜上地每一個記號。正是淩遠對她一直以來地要求。
“雨佳。我說地創造性。並不是讓你改樂譜。而是將樂譜演奏得更加人性化。你要知道。樂譜不是教科書。他隻不過是作曲家記錄音樂地一種工具。是為表現音樂服務地。理論上說。就算是記譜法再完美。也可能將作曲家地意圖完全表現出來。這時就需要我們在演奏中去想象。想象作曲家地意圖。並將這種意圖融合進我們地音樂中去。”
“我好像有些明白了。淩遠老師也曾經和我說過。這叫做藝術上地二度創作。對吧。”。王雨佳說著。臉上浮現出一股若有所←
果然，陸維的這個問題將王雨佳問住了，這次，她沒有馬上回答陸維的問題，而是側著頭想了起來。
“為什麼？應該是為了更好的演奏吧，不過，這答案說了等於沒說。”，王雨佳心裏暗暗想道。
“嗬嗬，雨佳，讓我來告訴你，這些技術要領，最終的目的，都是讓你以最科學、最省力的方式去獲得你想要的音色，這也是鋼琴演奏最本質的東西！從物理聲學上講，聲音具有三個最基本的特征，音高、音強和音色，音高就不用多說了，鋼琴的八十八個鍵按照十二平均律的排列方式，已經將所有音樂中需要的音高進行了最科學的排列，而音強，也就是鋼琴中說的力度，在樂譜上，我們可以看到從pppp（極弱）到fff（極強）十二種力度層次，但實際上，根據音樂表現的不同，力度層次遠不止這些，再說音色，鋼琴的音原理是擊槌音，也就是說，不管我們用什麼樣的姿式去彈，最終鋼琴的反應隻有一種，那就是通過琴鍵將鋼琴的榔頭彈起，敲擊在鋼弦上出聲音，再通過鋼琴的共鳴箱將聲音擴大。”
陸維說到這裏，看到王雨佳一副認真傾聽的樣子，臉上露出了滿意的神色，繼續說道：“明白了這些基本原理，我們就會現，將這三點加以組合，我們幾乎可以變幻出無窮無盡的音色，這也就是為什麼有了表情術語，溫暖的、明亮的、哀傷的、神秘的、靈巧的……”
陸維一邊說著，雙手一邊隨意地在鋼琴上演奏著一些即興的音樂，隻是雖然是即興的，卻恰到好處地將他剛剛說的那些情緒，表現得十分傳神，看得王雨佳睜大了眼睛。
“你看，鋼琴可以將這些音樂表現麼生動，靠什麼？靠我們這雙手，確切地說，靠我們這雙手給琴鍵上傳遞的力度，記住，無論你用什麼樣的力度去彈響一個琴鍵，真正決定鋼琴音色隻是在你觸鍵的那一刻！此後，就算你再怎麼用力的按琴鍵，也隻是白費功夫！所以，鋼琴演奏的最根本的奧秘，就在於手指觸鍵的那一瞬間，力量的傳遞，或說，擊鍵的速度！”
看著王雨佳一臉難以置信的神情，陸維笑笑說道：“我知道這樣的理論或許你一時難以接受，我隻是想讓你明白，雨佳，還是那句話，最科學的手型，就是最正確的手型，沒有一成不變的，你看，就像剛剛這段音樂，你看我的手型是不是很別扭？”，陸維說著，又彈了一小段《鍾》的第二主題。
“不是～~是很別扭，就是覺得挺誇張的，我的手型要是變成了這樣，淩遠老師非罵我不可。”，看著陸維那誇張的手型，王雨佳皺了皺眉頭可愛地說道。
看著陸維並沒有露出不高興的樣子，王雨佳繼續說道：“不過剛剛你這段演奏，簡直是太棒了，我從來沒有聽過，有人可以將這段音樂彈得這麼快，剛才我簡直看不清你的手在琴鍵上的動作了，天呐，陸維哥哥，你的手簡直就像在抽風一樣，你是怎麼做的的？可不可以教教我啊。”
“你這小丫頭，說什麼呢！什麼抽風不抽風的，我告訴你，教你倒是可以，不過，我就怕你學不來。”
“沒關係，你盡管教，我肯定學得來。”