但陸維心裏倒沒有否定梅西安的音樂成就的意思，隻不過是那種音樂理念，不是能夠讓每一位觀眾所能夠接受罷了。\\\\\\
貝洛夫的第二曲目，卻換成莫紮特的鋼琴奏鳴曲K330，這是一莫紮特青年時期地作品，C大調奏鳴曲。一般來說，在音樂會上，除非是莫紮特的專場音樂會，很少會有鋼琴家單獨選擇一莫紮特的奏鳴曲作為音樂會的演出曲目，人們談到莫紮特，更熱衷於他的室內劇和歌劇，或是他的鋼琴協奏曲等等。而之所以他的鋼琴奏鳴曲被束之高閣。原因說出來卻有些可笑。僅僅是因為“太簡單”。地確，做為古典樂派地代表人物。莫紮特的作品更多地帶有一絲皇家地氣息，十分纖巧優雅，而由於莫紮特時代並沒有現代鋼琴，那時的演奏用琴都是古鋼琴，也就是被現在人稱為“羽管鍵琴”的鋼琴，力度變化幅度小，主要以單音或雙音的跑動為主，很少用到現代鋼琴的技巧，這也是其“簡單”的原因之但貝洛夫卻是個特例，作為一位現代演奏風格的鋼琴家，貝洛夫在公開場合演奏的1900年以前的作品，就隻有莫紮特的，這或許是因為莫紮特的音樂風格和他的音樂理念切合的緣故罷。****
貝洛夫的演奏十分含蓄，即使是演奏是莫紮特的奏鳴曲，樂句中仍帶著那種宗教般的嚴肅感覺，手上的動作也是十分規矩，是標準的學院派演奏方式，完美地挑不出一絲毛病。
這曲風輕快活潑的作品，總算讓台上微微有些失望的觀眾們神情微微一振，雖然貝洛夫的演奏還是如同教堂中的神父一般嚴肅，但好歹這曲子的旋律還能夠為觀眾們所接受。至於那些剛才因為聽到第一曲子而報怨的琴童的家長們，眼裏也算有了一絲滿意的神色。
“對嘛，這才像曲子，剛才彈的那是啥玩世兒，光聽著咚咚響了，一下一下得，聽得我都快睡著了。”，一位帶著孩子來的男人對旁邊的一位觀眾小聲說道。
“就是，我還以為這世界級的鋼琴家彈得多好呢，沒想到聽著一點兒意思也沒有，那也叫個曲子啊。****”，邊上那位附和地說道。
不遠處的陸維自然將兩個人的對話聽了個清清楚楚，笑著搖了搖頭，心下雖然不認同他們的說法，卻也不得不承認，如果接下來貝洛夫的演奏還是這樣的風格的話，以這幫觀眾的欣賞口味，肯定是反應平淡。
其實這也是讓鋼琴家為難的一個問題，你彈那些你喜歡的、認為高雅的吧，觀眾們聽不懂，要罵你；你彈那些他們喜歡聽的，通俗的曲子吧，樂評家們要笑話你，更不要說像眼前這位堅持自己的理念，彈這些大多數人都聽不明白的宗教音樂的了。
不出陸維所料，接下來貝洛夫演奏的，仍然是兩梅西安的現代派鋼琴曲，那種聽上去毫無規律，就像是隨心所欲地亂彈的旋律，讓陸維都忍不住露出了一絲不耐煩的神色，再看看觀眾席上，不少人已經昏昏欲睡了。此刻正是晚上八點四十分，老貝同誌顯然高估了觀眾們的欣賞水平，此刻彈這種曲子，對於下麵的觀眾來說，不啻於催眠曲。陸維甚至聽到後麵有個哥們兒，竟然出了輕微的鼾聲，而他邊上的孩子，一個十多歲的小男孩兒，也絲毫沒有叫醒老爸的意思，自己也是無趣地得，看著舞台中央那個專注地演奏的老人家，仿佛神遊天外一般。
“恐怕這孩子現在的感覺，就如同魯迅先生筆下那《社戲》裏的情形差不多吧。”，陸維有些好笑地想著。