想要老百姓看舞蹈能像看電影，看歌唱會一樣風靡，這個難度無疑是巨大的。
之前也有舞蹈家為了華夏的舞蹈事業四處奔波，但是收獲甚微。
為什麼音樂就能人人都唱起來，舞蹈就不能人人都跳起來呢？
一些好的舞蹈隻有圈裏的人能看懂，外行人就是一堆盲蝦。所以看現在電影院，音樂會很多，唯獨沒有人開舞蹈會。
這在漢族的社會裏很少見，唯有一些發展比較落後的少數民族在閑暇時光，在飯後能舞上一段本族舞蹈。
在一些大城市，誰會去跳舞呢？有時間還不如去K房唱K，去電影院看電影，誰會看舞蹈？
看著這些美國人的反應，蕭洛就知道華夏的舞蹈有多落後了。華夏的文化的漸漸被那些物質社會所腐化了。
美國人邁克爾傑克遜為什麼能那麼火呢？甚至在全世界都是非常出名，被粉絲們當成身一樣崇拜著？
除了本身的實力外，另一重要一點就是美國人本身骨子裏的對舞蹈的狂熱。邁克爾傑克遜最出名的不是歌曲而是他的舞蹈。
根據自己的歌曲創作自己的舞蹈，這是蕭洛想以後想要達到的目標。
蕭洛和上官冰在休息區休息了一會，兩人共同商量了一下關於待會演出需要注意的一些事情。
因為這個舞蹈是蕭洛臨時想出，沒事經過長時間的訓練。但是蕭洛堅持要跳這個舞蹈，上官冰也是沒有辦法。
半個小時的時間很快就過去了，蕭洛和上官冰被指名為第一場的表演。
館長傑克遜的聲音再次響起，“下麵有請來自華夏的拉丁舞冠軍蕭洛先生跟上官冰女士，為大家表演帶有華夏風味的鬥牛舞！大家歡迎！”
觀眾一聽是蕭洛，紛紛站起來鼓掌，掌聲響徹賽場，美國人就是這麼開放，隻要你舞蹈跳的好，管你是哪國人？
這現象放在華夏行嗎？恐怕連冠軍都沒有。
隨著音樂的響起，蕭洛和上官冰從賽場的兩角走上賽場來，向著四周的觀眾擺著手打招呼。
觀眾們熱烈的回應著，可見真人版的鬥牛已經深深留下他們心裏了。
蕭洛和上官冰相對走了一半的距離後，突然步伐一遍，踩在鬥牛的音樂，用鬥牛走步走起來了。
看到蕭洛開始了舞蹈，觀眾們都靜了下來，但是很快就皺起了眉頭，怎麼感覺蕭洛的鬥牛走步跟平時看到的不一樣呢？
手勢是對的，上身的狀態也對，腳下的步伐也對，怎麼感覺上不對呢？跟鬥牛的感覺不一樣，多了一種粗狂強健的感覺。
這種風格就連一些裁判都看不明白，相互看看，無奈的搖搖頭，看不明白這個風格是從何處繼承過來、
這種粗狂的感覺是自創的嗎？大部分裁判這樣想，不過很是享受。
對，就是享受。將粗獷豪放的感覺加入鬥牛裏，又是一種全新的感覺，一種全新的感受。
最後一個來自華夏的裁判在仔細思索後給出了答案。
“蕭洛在鬥牛舞裏加入了蒙古族舞蹈的一些元素，將蒙古舞的感覺跟鬥牛的感覺結合在一起。這種創新意思可真是大膽啊。”