文阿瞳
翻看《濕地》這本小說，我最大的收獲在於明白了一個人生道理：有些愛情，注定生活在別處。
《濕地》有別於一般都市背景下的情感小說，其中一些跳躍而出的生活畫麵很真實，這就注定小說更容易被讀者接受和認同。無論從哪個角度看，作者林小染巧妙地把"濕地"這個詞彙作為感情沼澤的隱喻，是最恰當不過的了。她試圖展示都市邊緣人的情感生活，在由淺入深的描繪中，卻漸漸地回歸了生活的原味。在感情交織的故事裏，自然純真的人性被最大限度地揮灑出來，成為小說不可或缺的亮點。
對每一位沉湎於愛情泥沼的戀人而言，情欲就如同夜空裏綻放的煙花，在那一刹那，是絢爛而美麗的。而我覺得，最難耐的，往往是激情過後的寂寥。漸漸消失的體味、冷卻的床榻以及不再搖擺的肉體都將成為記憶中的某個片段，被定格在歲月的牆上。事實上，作者在小說中營造了一個十分唯美的情感故事，而她的本意並不在這裏，她通過冷靜的書寫，把愛情的單純與複雜、清醒與迷失全部展現在讀者麵前，與其說是描述，還不如說是剝離。她把愛情裏存在的諸多感性與非感性的細節一分為二，毫無保留地放在了陽光下。
小說《濕地》的主要人物並不多，除了林嫣之外，就是聶雲舒、常遠和牟言東。我認為塑造最為成功的人物是常遠。他原來是一個生活在林嫣感情線內的男人，他的一舉一動對故事本身好像無足輕重，然而事實並非如此，他在小說中恰恰起到了穿針引線的作用。通常來講，描寫這樣一個內心複雜的人物是頗有難度的。作者深知這一點，因此隻要他一出場，便會用更精練的文字加以表述。在看似閑筆的段落中，常遠的個性特點表現得淋漓盡致，深入人心。在作者的筆下，常遠的出現是偶然的，可是，林嫣平淡安靜的生活正是因為他的出現變得一團糟。具有諷刺意味的是，他並非愛情的守護者，而是一個以顛覆愛情為樂的男人。在曆經千帆之後，林嫣終於認識到，原本屬於她的愛情已經被紛繁複雜的生活徹底埋葬了，她從來沒有真正擁有過愛情，因為，愛情一直在別處。
《濕地》作為一本原汁原味的情感小說，在當今文壇具有一種極其鮮明的代表意義。正如作者始終追求的創作緣由，用全部身心去寫作，以達到作者與讀者之間最佳的契合點。從某種意義上說，《濕地》不僅僅是一本小說，而是一個女子關照自我、啟迪心靈、對往昔青春歲月的召喚與救贖。
在小說中，作者采取了多種藝術手法來勾勒人物之間的脈絡，解構事件的因果，但是，她並不僅僅停留在簡單的書寫上，她所營造的任何情景都是具有目的性的。《濕地》本身的主旨是張揚一代人的情義與悲歡，因此，當我從一個普通讀者的視角來閱讀這本小說的時候，我更傾向於把這本書歸納於傷痕文學的範疇來理解。置身在作者簡捷明快、活潑流暢的文字中間，我們會深深感受到閱讀的快感，這種閱讀快感是可遇不可求的。
此生的快樂不是生命本身的，而是我們向更高生活境界上升前的恐懼；此生的痛苦不是生命本身的，而是那些恐懼引起我們的自我折磨。（卡夫卡語）
作為一位思想深邃的談話者，卡夫卡在這句話中表現了內心的諸多苦悶與焦灼。他所要傳達的信息很簡單：人生本身是痛苦與快樂並存的，我們的生存意義就在於此。
可是，有誰知道作者在創作這本小說時的心境呢？是悲傷的，還是快樂的呢？
就小說整體而言，作者駕馭語言的工夫頗為獨到，不僅人物鮮活，而且細節十分生動，她用文字詮釋了自己的痛苦與快樂。當下一些有影響力的文學作品大多以思想性、藝術性見長，小說《濕地》在具備了以上因素之外，其可讀性更加讓人青睞。我想，用旁觀者的視角創作一本暢銷小說不等於文化的媚俗，隻有越來越多的人來閱讀它，它的價值才更有說服力。在這一點上，我覺得，《濕地》給愛情小說的創作者們提供了非常好的借鑒載體和想像空間。
記得2004年聖誕節，我收到遠方一位朋友的電子郵件。她在電子郵件裏問我：又失戀了，怎麼辦才好？
擁有愛情的人是幸福的，可是，不管怎樣，失去愛情並不意味著世界末日。我凝神想了想，在回複的信中寫下了這樣一句話：讓悲傷的往事入土，讓鮮豔的玫瑰綻放，讓沉寂的思想狂歡，讓愛的更愛，讓喜歡的更加喜歡……
現在，我想把上麵這句話送給《濕地》的作者林小染和廣大讀者朋友們。當愛情來臨的時候，去擁抱愛情吧。愛，可以很簡單，無論你身在何處，都要用心地去享受愛情，活在當下。
阿瞳男，1971年出生，哈爾濱人，作家。1990年正式開始文學創作，曾用阿瞳、林夕、小李飛刀等筆名，發表各類文學作品120餘萬字。著有長篇小說《彼岸花開》、《煙花燙》等。現為《新青年》月刊專欄主持人。