?\t 嘉賓簡介：
吳俊敏。筆名吳孟若木。
60年代初生於西安。七十年代隨父母遷入吉林。1978年3月恢複高考後入讀吉林師範大學文學院。1982年1月畢業。中國文學學士。擔任吉林廣播電視大學文學講師；1992年3月南遷。現任技師學院中文高級講師。發表中短篇小說《等到風景都看透》、《情劫》及詩歌《相思樹》、《中國，鄉村的夜晚》等。出版詩集《風中的旋律》。
博客地址：wujunmin.blshe./blog.php
博聯訪談：您是2007年初在博聯社注冊的，算是資深博友了，首先我要感謝您這麼多年對博聯社的支持。
首先第一個問題，最初是什麼吸引您在博聯社開博寫作的？
吳俊敏：我是在2007年的1月份在博聯社注冊的，舊版博客上的編號是448，由此來說，您稱我為資深博客，我欣然領受，並深感歲月匆匆，但雁過留聲，我刻寫下自己走過的痕跡。
最初是什麼吸引我來博聯社開博寫作的，這個話題說起來，會引起我許多的懷想。2006年以前，因為忙著高考，我甚至沒用過電腦；2006年初，我在女兒的幫助下，先是學會了玩QQ；在學姐劉學力的幫助下在新浪開博客。當初的快樂是無以言表的，博客給了我很新奇的感覺；和網友的交流，也帶來了許多意想不到的收獲。後來由於網友間的爭執和吵鬧，感覺那裏的博客，缺少在互聯網交流的底線，深感無趣，就產生去意。恰巧這個時候，先是知道了精英博客，知道了馬曉霖、易道禪、孟繁佳、劉元林、粱捷麟、韓秋月、龍哥、蘭草等博友。京津畢竟是人文薈萃的地方，他們都是我社交和工作環境中所沒有見到和遇到的有才有識之士。然後是，驚喜於馬曉霖先生拔劍雄起，博聯社大旗凜凜飄揚在中國互聯網的上空；然後是上述博友追隨馬總，紛紛在博聯落戶，我就跟著來了。在這裏，欣賞馬總的不落窠臼，敢於創新和創造的精神；欣賞易道禪先生的霹靂文章和精湛詩文；欣賞繁佳的古典神韻和博覽境界；欣賞元林的剛直和本色；欣賞梁捷麟先生身在商海不忘民主理念的實現；欣賞秋月浸潤於書卷的氣質和詭異的語言風格；欣賞龍哥、察哥的淵博和大將風度。掛一漏萬在所難免，另外，我的詩歌，散文，小說，都是在博聯社寫的，由此，對博聯社，我有著一份感恩之情。博聯社是我深深眷戀的地方。
博聯訪談：您在博客中最喜歡寫些什麼？您覺得博客是否該有寫和不該寫的禁忌？
吳俊敏：這個世界，是物化的世界；彼岸的烏托邦是陽光般的淨土家園，而她歸根結底是不可能在此世界裏落地生根，開花結果的。這樣，就把人們進行了分類，一部分是物化的，一部分是精神的。而此岸的世俗因緣，使得不少的人，人性幽暗；而既腳踏實地又不失精神高潔的人，人性美好而純粹。這樣，寫什麼和不寫什麼，全賴於他自己的意念。
至於寫什麼和怎樣寫，是個人的自由。以往我們對自由的理解，或許是自己想說什麼就說什麼，想做什麼或者不想做什麼，完全沒有對自由進行約束。我的理解全然不是這樣。不想贅述。底線，堅守底線，是寫博客應該遵循的鐵律。
博聯訪談：您在博聯社這些年幾乎參與了每次大範圍的話題討論。以您的博文為起點，也曾引發數次大討論。諸如《軍工軍工，枯死的青藤》，關注對窮困工人生活現狀；《我為什麼不山呼萬歲？》，討論獨立思考。經曆了這些討論，您有那些思考和收獲？
吳俊敏：提到《軍工軍工，枯死的青藤》這篇文章，更令我難抑激憤。這篇文章是我在2007年暑假回長春，在網吧寫的。當時發在博聯，博聯置頂；在新浪等網站，一概被屏蔽。軍工廠，確切地說是三線廠，是冷戰時期的產物。無數的三線工人，三代人屈居在深山裏和丘陵地區，生活水準和醫療條件十分落後，許多人過早的離開人世。更為讓人難以相信的是，在三線廠轉型之後，大量的國產流失，工人們雖然離開了山區，但是在城市裏也是生活在貧困線上。他們是這個國家被拋棄的人。回家的那些日子裏，我幾乎每天都在流淚。比如地方上的老師，工資都在千元或者幾千元，而我們廠的老師才四五百元，而且那年，許多年了工廠的人們甚至還沒有社保。或者已有的每個月才幾十元錢，看門診也不夠。那裏的人無奈隻能去找私人診所，其風險是隱含其中的。
在此之前，我沉浸在自己舒適閑暇的小日子裏，兩耳不聞窗外事；寫了《軍工》以後，才真正的關注民生，關注底層（雖然自己也不在高層）民眾的疾苦。深感國家目前體製的弊端，而由這弊端帶來的衍生後果，已經使得這個國家兩極分化日趨嚴重，社會矛盾日趨加劇。改變這殘局的辦法，就是要實現政治生活的現代化。摸石頭過河，歌詞可以這麼寫，現實已經緊迫到無法那麼悠閑。毛澤東的話叫取其精華，去其糟粕。精華早已昭然，糟粕早已臭不可聞。晚近時期，洋務運動轟轟烈烈，但沒有政治製度的現代化，它也隻是早產兒，先天的不足，夭折是在所難免的。這是一個最顯見的例子。而三線廠，在我心頭的一塊病；在社會上，是一個諱莫如深的話題。即便是文學作品，也少有涉足，有部電影是賈珂樟的作品《二十四城》，雖然難能可貴，但是隻是蜻蜓點水。對於這個題材，本人早在青年時代就曾寫過，但是力有不逮，筆力和才智不足以完成這個大製作。更何況，我和父母所在的企業，不是很大的企業，缺少一些典型意義，比如八十年代初期改革的二三廠，按照當時的建製，是地師級的廠，就曾因為機構改革而引發命案。即便筆力不夠，我已然對那裏的人們給予悲憫的情懷。我覺得悲憫是一種人生態度，是一種立足的製高點，是一種精神品質，是一種審美境界。
寫《我為什麼不山呼萬歲》的時候，是針對博聯社的博友文章有感而發。由此帶來的轟動是我始料未及的。此文在互聯網有網友轉發，還有大學的學生寫論文而引用。在博聯社，甚至引發博友之間的矛盾衝突。這樣的衝突，每每以爭論開始，以謾罵結束。本來，罵的動機是希望被罵者的改善，並非是尖酸刻薄的挖苦、或者故意在破壞被罵者的清譽；罵的是關於藝術和思想的根本問題，決不是在報睚眥之仇或尋一時之快。然而，曆次的討論或者爭論，都有撒潑打滾人身攻擊的現象發生；更有博友反目成為陌路。其實，這都不是博客健康發展的必然之路。
對文革的觀點，在我自己的許多文章裏都有闡述，此處不再贅述。需要說明的是，文革，不是哪一個人就可以付諸的，對此，我們每個人都要反思自己，這個反思需要有一點自我救贖的精神。還有一點需要闡明的是，我曆來認為，中國的知識分子，在曆次的時代變革中所起到的正麵作用，微乎其微。讓我最為感佩的是嵇康的魏晉風骨和“五四”新文化的傳播；除此之外，知識分子的天然弱點，導致了他們不能在曆史變革中擔當大任，有時甚至是反麵，即推波助瀾，充當專製體製豢養的走狗和打手。山呼萬歲，其實就是眷戀極權和專製的具體體現。
文革發生的時候，我幾歲的年紀。我已經目睹了許多的慘劇。到了林彪出事，我幾乎就對中國的政治生活有了一些質疑和反思，這樣的質疑和反思在我那個年齡或許是不可思議—舉例說，我們家的小舅舅先行去吉林的三線廠，他來西安調人。我媽媽每天哭天抹淚要去吉林，家裏的幾個孩子那個叫做長女的跳著腳要去吉林。我不同意去，但是沒人聽我的意見。我每天對著窗外的雨滴劃下的痕跡落淚。果然，後來到了吉林，家裏的生活顛覆性的崩潰。爸爸沒多久就生病，而且是那種終身難以治愈的毛病並且早逝。那個時候，我九歲到十二歲之間的年齡。對於社會現象，我一個小姑娘，隻有聽的份和看的份。我甚至看也不屑去看了。比如那個紀念堂，比如前不久，單位組織看電影。領導事先讓我準備寫影評，那個會拿到局裏參評—獎金是上千元。我如果寫，這獎金是穩拿的。但是我看了十幾分鍾的電影之後，我發信息給主任：對不起，這個影評我不能寫，因為對於暴力，我是反對的。我有自己的價值觀和審美情趣，我不能說假話。主任很開明。他回複OK沒問題。
山呼萬歲，如果隻是普通的民眾，那麼他的危害範圍還有限；如果是一個從事人文工作的人，那麼這個危害就無法形容了。因為麵對新一代，我們還有個責任的問題。我們不能做專製體製的馴化工具！我們要將中國的曆史和文革的過往真實的傳導給我們的後代，讓他們能夠看到曆史曾經的被扭曲，曾經的被割裂，喚醒孩子們建立民主自由和公民社會的責任感使命感。
我們這一代從那個特定的曆史時期走過來，我們曾是理想主義者，但是現在這個理想主義不複存在了。當下不是說中國夢麼？“我們這一代人的夢，是被人一步一步剝奪的”（北村）。但願這個民主和自由，在我們孩子長大的時代，不再是夢！
博聯訪談：談談您對詩的看法？您喜歡什麼樣的詩？哪位詩人？您覺得女性所寫的詩和男性是否有所不同？
吳俊敏：說起詩，就會有很多話說。中學時期第一次寫詩，還成了經典笑話。把作業交上去，老師正要點評，同坐的譚國森同學舉報：老師，吳俊敏的作業是抄來的。他還把那個原創書本給老師看。本來都是別人抄 我寫好的作業，當時我恨不得鑽地縫裏去。那首詩是：
滿天鋼花為您吐紅
遍地稻黍為您翻浪
是我姐姐她們的課本上的。譚同學的哥哥和我姐姐又是一個班的。什麼是冤家？這才是呢。老師的點評更加玄妙：你看你看，人家吳俊敏初中才，就開始看高中的書了。
竊笑！真理和謬誤距離很近呐。
七十年代末八十年代初，是全民知識重構的時期。後來被人稱之為複興時期，在大學，正是科學和教育、文化重拾的大好時代。僅就詩歌而言，詩歌、民刊這些我們遠離很久的事物紛紛呈現，目不暇接；而我們北方的詩歌活動又是異常活躍的。七十年代末，八十年代初，文化藝術界最為閃亮的是音樂方麵的新星音樂會；在詩歌方麵是《詩刊》的青春詩會。在吉林長春，王小妮、徐敬亞等許多在校大學生都成了耀眼的詩人，他們的詩歌創作和詩歌活動，在文學與藝術的雙重意義上與當時全國詩歌創作保持著同步。我作為被中斷了十年之後又恢複考試的受惠者，作為文學專業的學生，從小喜歡文學，應該說趕上中國文學和中國文化翻天覆地變化的時代。在大二的時候，自己開始新詩寫作。有幾首詩曾被當時的省文聯副主席許林先生推薦在《創作通訊》上發表—詩集《風中的旋律》中《有這樣一對夫婦》就是那個時候寫的。當時文聯作協有講座，比如李國文，比如蕭軍的講座，自己也是在被邀請聆聽的對象。是最初的校園詩人。