就在周行走神去想樂隊的時候，這次新生歌手大賽的決賽終於開始了。
因為之前已經有之前的冠軍幫忙把場子熱了起來，所以在評委和同學打分的時候也就不會出現那種第一個上場不容易進入狀態的弊端。
第一個登場的選手是來自作曲係的一位女生，她所選擇的是自己的一首原創歌曲，名字叫做《嫁妝》。
這是一首非常女生的歌，歌曲表達的意思是一個女孩幻想著自己有一找到了真命子，在要出嫁的時候看到自己準備的嫁妝，心中的那種難以言喻的喜悅與對婚後生活未知的期盼。
這首歌無論從曲子還是歌詞，都還算是比較優秀的，尤其是對於大一學生的這個年齡。
再加上這個女生長得也比較可愛，所以收到了台下很多男生的歡呼聲。
看到第一位出場的選手就獲得了這麼大的歡呼聲，周行自然而感覺到了決賽的氛圍。
緊張有刺激，大家都隻有一首歌的時間，怎樣通過這一首歌讓所有的評委和觀眾能夠把你選成冠軍，這真的是一件非常有挑戰性的事情。
第二個登場的就是之前彩排周行覺得可能會演唱搖滾曲目的組合，果不其然，這個組合確實演唱了一首搖滾歌曲。
但他們所演唱的歌曲並不是他們原創的，而是華夏的一首非常經典的搖滾作品《我愛的人》。
這首歌發表的時候已經距離現在0年了，那個年代也是華夏搖滾樂發展的起步期。
其實這個世界的搖滾樂發展的並不算是比較順利，因為可能是科技樹的偏差，在工業時代，這個世界停留的時間有點短。
就以華夏來，從傳統的工業時代到邁入互聯網的新興工業的時代大概隻用了十年的時間。
所以，在工業時代背景發展下的搖滾樂並沒有多少時間來進行沉澱，大部分的搖滾形式還隻是存在於用鼓、吉他和貝斯這些樂器正常的配合，再加上一些同樣是有點憤世嫉俗的態度，構成了最初階段的搖滾樂。
而在西方，尤其是英國和美國，搖滾樂雖然發展的要比華夏好一些，但還是停留在金屬搖滾這一領域。
這首《我愛的人》就是華夏最出名的一首搖滾，而這一對組合對這首歌的改變也很有趣，他們加入了一些電子樂的元素在裏麵，將現在流行的元素添加進傳統的搖滾樂之中，這無疑可以更好地讓年輕人接受。
但是周行敏銳的從評委的表情中發現，這幾個年紀稍微有些大的評委卻似乎並不感冒。
而且，這一對組合在表演過程中做的有一點不好的，就是他們並沒有使用樂器。
如果，一個樂隊之中的主場不使用樂器還算是正常，但是就兩個人，手裏都沒有吉他或者是一把貝斯，就在舞台上演唱，我們先不提唱的如何，就單從觀眾的視覺效果上來看那就是少了點味道。
所以，周行哪怕自己一個人上台，他的手裏也會抱著一把吉他，並且在歌曲的過程中加進去一段sl，這樣至少從形式上來是一個更為標準的搖滾樂的演唱。
……
周行仔細的聽完了在他前麵的四組選手的演唱，他覺得這些選手其實在決賽的表現都不如之前在的演唱廳中的表現。
這也很正常，畢竟大家都隻有18歲，而且都不是那種童星，年紀就經曆過大場麵。
聲音中有些緊張的顫抖，亦或是在某些高音沒能上得去，這些問題都在前幾名選手中出現了。
“下麵即將登場的這位選手，被很多大一的同學們稱之為‘大魔王’，這位選手在之前的幾輪比賽的表現都可以無可挑剔。”
台下的觀眾們聽到這段話，立刻就意識到了接下來就是周行出場了。
雖然之前的幾位選手或多或少都有一些失誤，但是對於現場的live來，這種失誤並不致命，所以台下的同學們也已經被之前的表演把自己的氣氛帶動了起來。
“這位選手就是來自流行音樂學院一班的周行，他將會為我們帶來一首原創的搖滾歌曲《花火》！讓我們燥起來吧！”
搖滾，還是原創，這兩個標簽一出來就會引起所有人的好奇心。
往往在這種情況最終會有兩個結果，那就是作品的質量不高導致觀眾的熱情逐漸的消退，要麼就是作品的質量很好徹底把全場的氣氛調動起來。
周行自然是有成為後者的自信。
他喘了口氣，聽到旁邊黃粱大喊的加油聲，走上了舞台！