大廳的座椅安排還是很合理，周森看了一下有四層，還是可以容納上千名觀眾，座椅的種類分為幕前座位，門廳座位，第一、二和三圈座位等。
在音樂廳表演台後還擁有唱詩班席位，周森很是好奇，問趙。
趙告訴他，“這是因為新加坡受西方影響，一些宗教都向西方看齊，所以會有唱詩班留有位置，而國內的音樂廳，沒想到西方的影響，是不會留這種位置的。”
“哦，原來是這樣的！”周森明白了，看來音樂廳的座位編排也能看出曆史和文化。
有些東西是經過歲月的沉澱，保留下來的，已經成為了一種習慣。
音樂廳還擁有貴賓包間，可以提供音樂廳完整而極佳的視野。
趙，這個音樂廳還是很現代化的，表演的劇種也是多樣化的，有亞洲和西方的表現藝術、音樂劇、戲劇、古典、傳統、現代和多媒體藝術等形式，並且可以承載從中型到大型的各種演出任務。
劇院舞台是新加坡最大的表演舞台，為多樣化的表演形式提供了硬件支持，有一個主舞台，兩個與主舞台相似大的輔助舞台，可以用來預製作表演布景，並快速切換演出場景。
紮實的建造過程和精細的用料，讓從質地濃厚的管樂聲，到輕快活潑的弦樂聲，都能完美的傳達到聽眾耳鄭
獨奏室的形狀為扇形，周森問了趙，趙這樣的造型設計，是有利於讓聲音更加廣的傳播出去，也因為這樣設計可以更加美觀，讓觀眾能在台下看得更為清楚。
除了擁有木質地板，演奏室的牆壁和屋頂也經過了特殊的設計，從而為其卓越的聲學效果提供了保證，周森環顧四周，覺得設計師真是很用心，很多細節的地方都考慮到了。
設計一個音樂廳，需要畫很多圖紙，然後經過討論，讓專家都點頭同意後，方可施工，其中的艱苦隻有設計師才能體會，做一件事情並不容易。
接下去，趙邀請周森看一場音樂表演，這是一種藝術享受，請了交響樂團來演奏，交響樂團的陣容很豪華，音樂師都穿著西裝，看上去文質彬彬，大家坐下，燈光暗下來，聚光燈打在首席演奏師的身上，舞台的扇形，利於觀眾看到表演者，他十分專注，弓弦一拉，流暢的音樂就傳了出來。
觀眾席鴉雀無聲，聚精會神的觀看，對音樂家充滿了敬意，這也是一種良好的素質和習慣，舞台上的音樂家也沉浸在自己的藝術中，經過多次的練習，早已熟悉，閉著眼睛，拉著琴，弓弦很有節奏，時而快，時而慢。
周森坐下台上，聆聽，感覺心靈也跟隨著音符上下跳動，高雅藝術確實很有感染力，這個藝術表演廳，效果還是很不錯，就像趙之前所的那樣，設備還是非常好的，音效在台下聽得也非常清楚，而且沒有什麼回聲，看來工作人員是下了一定的功夫，在這裏舉行高水平的音樂會都是很受歡迎的，售票也很快就能售空。