接下來的整場演講，顧一方有種沐浴在聖光中的感覺，雖說是聖光，卻也不是縹緲的，隻是覺得溫暖，舒適，很多年後，她的詞彙量豐富起來後才覺得，當初最適合這種場景的是那四個字：春風化雨。
就在前一小時，聽張佳薇說起國風，顧一方心中對國風這個概念，感覺是崇高的，遙遠的，偉大的，外加一份沉甸甸的使命感。
但聽邵青陽說起舒適兩字，她仿佛從雲端飄落到地麵上，有了一種踏實穩定感。
對於方才的幾組對比圖，為什麼會有這麼大的差異，邵青陽所給出了這樣解釋。
這是因為，西方人無論從五官還是身材，還是膚色，會更適合光影藝術。
在沒有照相機前，西方也是通過繪畫中的光影透視，最大程度得來將這種光影之美展現出來。而攝影技術的出現，讓這種光影之美能更輕易的被捕捉，為了呈現出這種光影之美，色彩往往是高飽和度的，鮮亮的，極具視覺衝擊。
與之相反，在東方，在華夏，長期以來運用的是色彩藝術，為了能協調好，各種不同的色彩，采取的方式是，以大片的低飽和度色彩或者幹脆以白色為背景，然後在這一基礎上，再去調和各種不同的色彩。
“所以，當大家看到很多年畫，版畫，以及民族服飾大量運用撞色，好像很花哨很辣眼，但這都因為我們現在使用的染料太過鮮亮了，我們已經不再明白怎樣在低調的基礎上，去高調。這裏，也要感謝東藝提供的一些舊年畫，我們可以來看看，過去的年畫和現在的年畫的區別。”邵青陽說著又展示了幾幅舊時民間版畫，和現代民間版畫的區別。
果然，不知道為何，舊工藝的民間版畫，雖然紙張泛黃，斑斕的色彩卻十分和諧，從時光中浸潤出一種溫馨的柔光。
“柔和，兼收並蓄，如果不是建立在一個低光、低飽和的基調上，是很難達將這麼多色彩，調和到一個美的高度。這種美，不立體、追求的也不是衝擊感，用我們現在流行的話來說，就是很二次元、很平麵。”
顧一方聽著這些話，再次陷入沉思，總覺得心中有什麼答案呼之欲出，自己卻無法歸納出來。
“我們再舉個例子，在我們的成長中，大家應該聽過這樣兩種美女，第一種叫第一眼美女，典型特征，大眼高鼻梁，肌膚勝雪。”
“噗——”不知何時回來的章禮賢在顧一方身後笑了出來，身上又罩了件華麗的衣衫，隻聽她道：“說皮膚白不就行了，老師就是老師，想要說點人話時，總控製不住。”
而在她邊上的子衿依舊是悶悶不樂，但看樣子是被章禮賢暫時壓製住了，收起了氣焰。
注意力再次轉回台上，至於邵青陽說的第二眼美女，就是那種五官並不怎麼突出，臉型也不是那麼棱角分明，但組合在一起時，就是叫人看著順眼。
不知為何，說到這類美女，顧一方忍不住把自己往這個說法靠，正想著呢，章禮賢笑嘻嘻道：“一方，你就是典型的第二眼美女。知道當第二眼美女有什麼好處麼？”
顧一方臉燙了起來，從被拉到多媒體教學大樓起，她就好像喪失了語言功能，見她搖頭，章禮賢道：“可以自動過濾掉那些眼瞎膚淺的貨。”