但在大美社這裏不用，這就仿佛一尊全能的機器，都會。
每個成員都是美術設計師，好不好起碼自己都能判斷了，等呈現到萬長生能看的地步，已經接近成品。
這就是個巨大的優勢。
歐美國家的電影藝術工業為什麼發達？
就是因為在長時間的文化藝術積澱下，技術工種和藝術人才重疊，搞動畫的、做電腦特技的各個環節都是藝術家，自然就能把各種高新科技用到極致。
國內早期還處在懂電腦的是學理工的，搞藝術的隻會坐在旁邊幹著急。
嗯，很多老派團隊現在都還是這種模式。
哪裏競爭得過新一代成長起來的年輕人。
之前的舞台設計裏麵有考慮什麼主題嗎？
沒有？
這裏有，有強烈的中國韻味，卻又沒有那麼直白的完全搞成濃墨重彩的純中國風，隻是在炫目的色彩和造型上加點中國元素。
這跟萬長生最近兩年一直在思索的中西合璧，有很大的關係。
不知不覺間，他作為頭頭，還是影響到了整個團隊的風格。
不要片麵的鼓吹傳統的就好得上了天。
其中精華精髓的骨子裏好東西，一定要保留。
但是那些已經不適應時代變化的，就進博物館裏養老吧。
充分吸收人家最好的東西，捏合到我們的骨架之上，才能綻放出最璀璨的光芒。
從這個開頭，現場已經不由自主的發起一輪掌聲。
不為的，可能真是今天來的昨天都來過，兩相對比就看得出來，今天導演和製作團隊的用心，這種誠意從舞台的每個角落都在傳遞。
青春洋溢的才華更是摁都摁不住。
年輕就意別味著沒有那麼多經驗，如果非要挑刺，有些銜接不那麼天衣無縫，甚至有點稚嫩和經費不足的樣子。就是創新，因為他們不知道什麼是對錯，那就什麼都要嚐試下。
但更多
超乎想象力的邊際都敢去試探觸摸。
呈現出來就是眼前這樣全新感受。
又讓那些最在意條條框框的人，有點莫名其妙，你說著畫麵沒有又紅又專，也不是，但怎麼就有種不一樣的感覺呢。
絕對不會死氣沉沉。
譬如頒獎典禮的各種提名，現在全都是用卷軸的方式打開。
甚至還破天荒的在這種級別的典禮上，出現了卡通形象，嬌憨可愛的百花仙子，短手短腳的樣子，使勁蹦躂著努力要把卷軸拉開的樣子，其中還失敗了一次，摔得頭昏眼花，徹底逗笑看台上的觀眾，又是一片掌聲。
一天一夜都不到的時間，試問有幾家團隊敢說自己能做到？
能做的又有幾個敢在這種場麵用？！
根本就沒有經過領導審批。
等到正式要宣布獲獎者前，增加了個氣氛烘托的表演環節，現場樂團居然居然奏響了美國大片《教父》主題曲，那首膾炙人口的《Speak softlylove 輕聲說愛我》。
氣勢恢宏的交響樂回蕩在整個劇場，仿佛都能看見馬龍白蘭度和阿爾帕西羅那種頂級金獎影帝的演技交鋒。
大多數影視界的人物應該都耳熟能詳，並且能看做這是對經典影片的致敬。