宋代美術評述
一、宋代繪畫為中國繪畫藝術發展的高峰，其巨大價值在於豐富藝術表現的手法，運用提煉精粹而純熟的描繪技術，直接並間接地反映了現實生活。在曆史上宋代的繪畫（和明清的版畫）在內容的現實性表現的藝術性方麵比較最接近人民群眾的愛好與要求。
宋元時期的雕塑作品中，唐代那樣的理想成分減少了，生活的氣息加強了。寫實能力有顯著的提高，但保持了造型的洗煉。
宋元時期的工藝美術是明清工藝的前驅。宋瓷的造型、裝飾及其統一的效果成為工藝史上的獨特的典型。
二、在繪畫藝術的範圍內：
宗教畫的發展已經停頓。特點是藉世俗性的熱鬧場麵以提高吸引觀眾的力量（如開封大相國寺壁畫鬥法的場麵和其他壁畫的炫耀隊伍行列的場麵），追求外表上的豐富變化和畫麵上的熱鬧（如《朝元仙仗圖卷》中繁複稠密的衣褶和人物動作與位置方向的多樣，代替了人物形象的個性化的深入描寫等）。
但有些宗教畫和宗教雕塑宗教意識不強，而轉向生活中的形象描寫，可以算作世俗藝術的一部分了。
描寫貴族生活的繪畫比較流行，注重真實的具體的描寫，能夠通過瞬間的景象，具體地表現人與人之間的一定關係和在生活中的神情動態。肖像畫仍是專門的技藝。
也有突破貴族生活的題材範圍，而表現了農村生活和城市生活的，如《清明上河圖》，可以作為此一時代現實主義藝術的標誌，它與當時流行的市民文學的精神是一致的。
當時漢族與外族間的關係在繪畫中也得到了反映。直接反映的如《中興瑞應圖》（蕭照作）和《中興四將》畫像（劉鬆年作），間接反映的多寄寓於曆史故事，如《伯夷叔齊采薇》、《昭君出塞》、《文姬歸漢》、《便橋見虜》、《郭子儀見回紇》等。外族的生活也成為重要的繪畫題材。
表現自然景物的山水畫和花鳥畫在宋代充分發展，成為中國古代繪畫藝術中有特別重要地位的體裁。
山水畫表現祖國山河的壯偉和優美，山川大地樹木等因季節氣候不同而呈現的豐富動人的變化，花鳥畫中表現花卉禽獸的新鮮活潑的生命景象。這兩種繪畫體裁，雖是以自然界的事物為描寫對象，但在宋代優秀畫家的筆下不是單純的自然事物的再現，其中體現著強烈的情感和有力的理想，對於觀眾能產生鼓舞的力量和提高精神生活的作用。
三、宋代繪畫藝術技巧上有重要的創造，著重人物的精神狀態及思想情緒的表現，著重山水花鳥的動人的美的意趣，圍繞著闡明及突出主題的要求自由地而且靈活地組織畫麵，不受任何機械法則的支配，善於抓住對象外形特征進行提煉形象等等。宋代繪畫藝術技巧的創造使中國繪畫的樣式特點逐漸形成，並日益增強了其從思想上及情感上影響人的力量。
作為表現手段的筆墨諸因素的藝術效果被宋代和元代的畫家們真正體會到了。繪畫藝術的魅力的一個不可忽視的方麵被強調起來，這是中國繪畫藝術成熟的現象之一。
宋代和元代的雕塑藝術的洗煉的造型是寫實手法的理想的運用。
四、宋代一些士大夫和統治階級中人直接從事繪畫活動，對於繪畫藝術的繁榮和提高在某一階段上也有促進的作用。但是其重視經典中的曆史題材和文學內容就有避開直接表現現實生活和來自現實生活的情感的傾向。並開始一種“遊戲筆墨”的風尚。
宋代和元代士大夫畫家在某一方麵具有的特殊的藝術敏感，例如他們對於筆墨諸因素的藝術效果的重視與有意識的追求，也使繪畫藝術有了新的表現，並為繪畫技術積累了新的經驗。
五、宋代美術（繪畫、雕塑）、工藝所達到的高度水平是以當時社會中新的經濟因素的發展為條件的。但附庸於士大夫階級的生活正是這一時期各種藝術共同受到的封建社會的束縛。宋代和元代的美術，特別是元代的繪畫說明，如果不能進一步突破這種束縛，美術的現實主義的發展的餘地是很小的。
166 中國美術史（二）