寫在崔業祥詩集付梓前
周維軍初識“崔業祥”，是在“義茶亭”網站組織的活動上。當時我們乘坐一輛大巴，他的方頭大臉形象引起了我的注意，從外貌上看，似乎不像一個詩人。後來在一次飯局中’我有幸和他坐一桌，推杯換盞之際’發現他是性情中人，喝酒爽快得很。按照我的觀點，喝酒爽快之人’為人處世相對也比較爽快，而我喜歡和爽快的人交朋友。後來我們的交流就多了，我遇到他沒事兒就給他相麵，說從他正麵直望過去，看不見他的耳朵，相書上說這種人福貴，實際也如此。他在企業上班，各方麵混得不錯，我戲以“崔業祥”呼之。再後來’我們在網絡上互相逗趣，發貼回貼，堪稱不亦樂乎。
最近崔業祥”將他即將出版的詩集電子稿一部分發給我學習觀瞻，並囑我寫幾句評論，這卻讓我誠惶誠恐，著實為難。一方麵是因為詩歌藝術博大精深，而我所知甚淺，或者幹脆說接近無知也並不為過。另一方麵是因為我雖然寫過書畫家的藝術評論，書畫論著的學術評論，但是從來沒寫過詩人或詩藝評論，所以我差不多是硬著頭皮接受了“崔業祥”
給我的這一光榮而艱巨的任務。
說到詩歌，我多少有些了解和創作實踐的實際隻有新詩。（格律詩雖然一直發狠好好學一學，無奈資質愚鈍，自學極難，故多次發狠而來，多次失望而去。）在熱衷寫自由體新詩的那些日子裏’我寫了幾百首新詩，買了幾百本新詩的各類選集，其中也包括新詩評論文集。據我了解，當前新詩創作的混亂狀況，已經成為圈內人和圈外人的共識。從中學一線教育的角度來看，每年的高考作文，雖大抵都是“文體不限”，但無一例外都加上四個字：詩歌除外。為何？批閱詩歌缺乏統一標準統一尺度唄，學生寫了一首詩，到底給多少分為恰當呢？究竟有多少批閱試卷的語文教師喜歡詩寫過詩？這都是一個未知數。而從我們的教學實際看，寫作教學的重頭戲隻有記敘文和議論文，至於詩歌教學，那是必須除外的。如此，當代的新詩寫作高手，差不多都是自學成才的，不是嗎？這也可以說明，為什麼當代新詩創作混亂不堪，泥沙俱下了。
按照我的個人偏好，我覺得好的新詩應該語言凝練’滋味雋永，含蓄深刻，孤芳自賞，思想性藝術性都要不同流俗。
然而，讓我失望的是，大量的口水詩、口號詩、打油詩充斥詩壇，用大眾的一句話說就是：絕大多數新詩都是“分行的散文”，悲哀！
有了上述對新詩的粗淺理解，回過頭來小心品味“崔業祥”的新詩，就有了言說的方式或曰角度。整體來看，詩集中的作品，風格多樣，新詩、格律詩兼而有之，這體現了“崔業祥”在詩歌藝術的征程上，做過各種各樣的嚐試、創新。集子裏的格律詩平仄或韻腳等規範我不太懂，但是整體感覺，我更欣賞集中的新詩。“崔業祥”的新詩中，我最喜歡的是那些純情詩，比如《秉燭夜坐》、《桃花姑娘》、《我願是一根蘆葦草》、《寫給煙花三月的情思》等，讓我們看到了一個燃燒著火熱情愫的純情詩人的一麵。當然，詩集中諷刺幽默詩，如《雨後捕魚樂》，讀來活潑俏皮，頗有趣味，可去除新詩寫作中的板結之弊。詩集中還有不少敘事詩，像在回憶一段段前塵往事。這些詩，又有一個共同特色，就是詩如其人，詩歌說出了“崔業祥”的心聲。讀他的詩，仿佛看到他的人，又覺得不像他這個人，因為他這個人給人的感覺差不多就是一個愛喝酒的江湖人士，嗬嗬。不過，縱觀文學藝術的曆史長河，這種情況實則古已有之。譬如宋代大詞人賀鑄，白天仗劍出行，打打殺殺，晚上居然能坐在燈下，寫幾首婉約的小詞，真真是個性十足呢。所以我讀“崔業祥”的詩，總要想到賀鑄的詞。
當然，詩集中的部分新詩作品，從我個人的閱讀角度看，還不夠成熟’比如某些詩，感情的奔放有餘而語言的含蓄不足，我相信“崔業祥”一定會在今後的詩歌創作實踐中，向他自己，也向許許多多喜歡詩歌的讀者，交上一本更美的詩集。
我們期待這一天的到來！