“我得好好考慮一下。要不，我自己來構思這幅畫吧？”
一
最喜歡的古代人物？從女性的角度來說，當然是李清照了。
有一回一群老老少少文友們都在，一位書法家為大家寫字。輪到我了，問要什麼？我不假思索，脫口而出：
“生當做人傑，死亦為鬼雄……”
眾人皆驚訝，亂紛紛叫道：“韓、小、蕙、你、怎、麼、搞、的、嘛，幹、嗎、專、要、這、首、詞，不、批、準，換、一、首、換、一、首！”
我明白，他們的潛台詞是：這首詞太男性化了，不適合你們女人呀。我的老師也趕忙出來給我打圓場：“依我看還是換‘昨夜雨疏風驟’吧，那首更適合於你們女士，回頭用淡青色綾子裱上，掛在你那客廳裏，好看得很。”
我不願意換。雖然我也心醉“簾卷西風，人比黃花瘦”，“才下眉頭，卻上心頭”，“梧桐更兼細雨，到黃昏、點點滴滴”這些麗句——婉約的李清照可真是千古第一女詞人，一支秀筆表達了半壁江山，把女人們的萬種柔情都寫盡了。我曾想，若女人們沒有了李清照，就等於大地上沒有了源頭活水，女人們可是水做的呀。然而盡管如此，我也還是經常喜歡念一念“至今思項羽，不肯過江東”，還有“九萬裏風鵬正舉。風休住，蓬舟吹取三山去”。你聽聽，豪放的李清照，又是多麼胸襟開闊，大氣鎊礴，真正稱得上是如櫞巨筆，筆底走風雷。我也曾想，若曆史沒有了李清照，就等於天空底下沒有了山脈，而人類是需要高度的啊！
如此，就心心念念，看見李詞，就眼睛一亮、就親切、就興奮、就激昂、就像見到老朋友，就有了一種莫名的歸屬感。
可惜的是，我已經有了兩幅《李清照圖》，但這兩幅又都不是我心目中的李清照。一幅是滿地黃花中立著一位佳人，非常俊俏，非常美麗，可她是一位“過盡千帆皆不是”的紅樓少婦，而不是“學詩漫有驚人句”的偉大詞人。另一幅是莽莽青山為背景的蒼茫大地上，立著一個倉皇四顧的女人，最讓人不能接受的是她的眼睛，兩個蝦蟆似的眼圈裏，有一對滴溜溜亂轉的綠豆眼，用我們報社一位畫家的話說，“這個女人滿臉鬼氣，哪兒是李清照？！”他很憤慨，認為“畫家不能為了追求獨特，就打著創新的名義不負責任地亂畫，就像你們作家寫文章一樣，必須遵守某些文字規則嘛。”
他說得對，我很同意。可是李清照到底應該是什麼樣子的呢？
“一千個讀者心目當中，有著一千個哈姆雷特”，每個畫家的筆下，自然李清照也都並不雷同。女兒的初中語文課本上，有一幅是古人畫的，傳統的單線條勾勒筆法，畫得很呆板，使偉大的易安居士顯得很老相，一點兒也不漂亮，也一點兒都不瀟灑、不風流、不才華橫溢、不楚楚動人、不像千古才女，“雁字回時，月滿西樓”是絕對與之不搭界的。不過這幅畫的優點是中肯，有書卷氣，有大家風範，不像現代畫家們，老憑空的把千古第一女詞人畫成嫦娥、嬋娟、西施、趙飛燕、楊玉環等等大美女轉世，詞人就是詞人，文學家就是文學家，雖然盡管我們大家都希望女作家們個個都是既有生花妙筆之才，又有閉月羞花美貌的天仙女。
我不敢再要李清照了，因為我也想不清楚，究竟怎樣描畫，才能表達出這位千古絕唱的女性文學大家？
二
那麼第二位人選應該是誰呢，我又陷人躊踏了。
蔡文姬？不，雖然她的《胡茄十八拍》也是傳世之作，但可惜年代太久遠了，麵孔已經有點兒模糊不清。
王昭君？不，盡管眾多新老戲劇都把她塑造成一位有膽有識的女中豪傑，還有文化，還有文才，還有膽識，還有骨氣，還美麗動人氣質可人，可是她終歸不是知識女性，終歸登不上文廟的大雅之堂。
林黛玉？不，一部《紅樓夢》寫得再好再傳神，我也總是喜歡不來林黛玉，她太愛使小性子了，太敏感、太尖刻、太愛傷人、太極端化、太顧影自憐、太憤世嫉俗。跟人過不去其實就是跟她自己過不去，結果必然是早早亡歿。
其他呢，夠檔次的就更沒有了，不是女皇、娘娘、嬪妃，就是梨園優伶或者青樓名妓。光一個個美人胚子，內心裏蒼白膚淺沒有一點兒波瀾，早讓知識女性們揮揮手全給“帕斯”（淘汰出局）了。