羅西尼的喜歌劇取材豐富，既有對貧民生活的反映，也有對貴族生活的刻畫，內容生動，人物個性鮮明，情節緊湊簡潔，散發著青春的氣息。其中《塞維爾的理發師》是喜歌劇當中最成功的代表作，它繼承了意大利喜歌劇的精華，注重旋律和美聲唱法，音樂充滿了裝飾，語言生動，形式活潑，幽默快樂。同時又進行了革新，學習貝多芬，用管弦樂取代古鋼琴伴奏。
羅西尼的正歌劇的音樂通常壯麗宏偉。《威廉·退爾》是根據席勒詩劇創作的正歌劇，它也是羅西尼的代表作，充分反映了羅西尼的民族意識，推進了大歌劇體裁的形成，為19世紀歐洲歌劇藝術提供了寶貴的創作經驗。這部歌劇的序曲比歌劇本身的名氣更加響亮，雖然這部歌劇現在已不再上演，但它的序曲旋律優美，節奏明快，成為演奏會上的名曲。序曲共有四個樂章，第一樂章生動描繪了自然的優美景色。第二樂章則是對暴風雨來臨，烏雲滿天，電閃雷鳴的景象進行了生動的刻畫。第三樂章展現了雨過天晴之後大自然的明麗景色。第四樂章又變為催人分發、激情洋溢的進行曲。《威廉·退爾》是羅西尼的代表作，體現了其藝術成就的最高峰。
初演並不順利的歌劇《賽維爾的理發師》吸收了意大利喜歌劇的精華元素，用生動的音樂語言，自由的表現形式講述了理發師費加羅救助一位少女的故事。主題音樂歡快詼諧、生動活潑，之後又伴有溫馨怡人的管弦樂旋律，之後呈獻給聽眾的是歡快跳舞的場景。結尾宏大壯觀，廣闊壯美。主人公費加羅唱的詠歎調，也是當今最受青睞的演唱曲目之一。
除了歌劇上取得的輝煌成就，羅西尼在弦樂四重奏、小型交響曲、芭蕾舞曲等方麵都有創作。其中有6首1808年的弦樂四重奏作品是他在3天之內一揮而就的。晚年寫的兩首宗教樂曲都是佳作，其中作於1864年的《小莊嚴彌撒》旋律清新，輕鬆自然。
羅西尼擅長用音樂刻畫人物，他的音樂和情節結合得十分自然到位，劇中人物性格鮮明，劇情緊張，描寫生動，音樂旋律優美，節奏敏捷，充滿了活力。羅西尼對配器有著深刻的研究，為朗誦調加上樂器伴奏，使簡潔的配器更易發揮豐富的色彩，同時注重聲樂的表現，讓人聲更好地表達出感情。憑借這些創新性的改革，羅西尼開創了意大利新的歌劇時代，使後世得以繼承和發揚意大利特有的美聲風格。直到今天，號稱聲樂藝術天堂的意大利依舊散發著迷人的魅力。
舒伯特：歌曲之王
國籍：奧地利
生卒年：1797-1828
全名：弗朗茨·舒伯特
職業：作曲家
代表作品：《魔王》《鱒魚》《美麗的磨坊少女》、《菩提樹》、《野玫瑰》、《流浪狗》（2首）、《普羅米修斯》、《致音樂》、《迷娘之歌》、《紡車旁的格雷欣》、《牧童的哀歌》、《戰鬥中的祈禱》、《劍之歌》、《戰士之歌》、《冬之旅》、《天鵝之歌》、《死與少女》、《流浪者幻想曲》、《音樂的瞬間》
生平簡介：
19世紀初，繼海頓、莫紮特、貝多芬等偉大的巨星之後，音樂之都維也納又有一顆新星冉冉升起，這便是作曲家舒伯特。1797年1月31日，舒伯特出生於維也納郊外的一個貧困的教師家庭裏。父親是一個教區學校的校長，也是一位業餘音樂家。自幼他便跟隨隨父兄學習小提琴和鋼琴，少年時他的音樂才能便顯示出來。中國有句流傳很廣的話，叫做“曲有誤，周郎顧”。類似的事情也發生在年少的舒伯特身上。父親彈錯了的時候，作為兒子的舒伯特都能第一時間感知到，並且清楚地把錯誤指出來。
1808年，11歲的舒伯特考上了皇家神學院，被帝國小教堂唱詩班錄取，並擔任了神學院的樂隊小提琴手和指揮。在那裏，他得到了係統的音樂理論及作曲方麵的訓練，有機會接觸到莫紮特等古典主義樂派音樂家的名作，並可以去歌劇院欣賞歌劇。在那段時間裏，舒伯特創作了他的《第一交響曲》，是為樂隊演出所作。之後不久，因為變聲，嗓子不再適合擔任唱詩班的工作，他便離開了神學院。為了避免服兵役，他便到父親學校裏擔任教師，盡管工作繁重，但是他繼續跟隨神學院的老師薩列裏學習音樂創作。
薩列裏是善於創作教堂音樂的作曲家，因此，舒伯特這個時期的作曲風格也深受其影響。1814年10月19日，舒伯特成功地為歌德的詩《紡車旁的格麗娜》譜曲，創作出了第一部歌曲傑作。從此，源源不斷的靈思奔湧而出，他寫下了數量驚人的作品。1815年一年的時間裏，舒伯特就創作了144首歌曲，甚至創下了1天之內寫8首歌曲的記錄。名作《魔王》、《野玫瑰》等都是這個時期創作而成的。此外，同一年裏，他還創作了1部交響曲和2部彌撒曲。