“還有，在我看來，將電影人為的分成商業、藝術兩個部分，這是很陳舊的思路，我們這麼多商業大片，但觀眾罵它們沒內涵，可曉帥導演那些所謂有人文有內涵的藝術片，觀眾也會罵的。問題就在這，你拍的電影大眾接受，那它就是好電影，反之，就是爛片！”
“在我看來，沒有市場，沒有觀眾的電影就是爛片！哪怕它獲得了什麼鹿特丹金獎！”
“電影不應該意識*形態化，而是回歸電影本身、回歸市場。誰都看得出來，國內市場日漸擴了，現在應該思考的是什麼，是我們這些導演如何拍出觀眾喜歡的電影，而不是糾結在什麼文藝片、商業片之類的話題！好萊塢虎視眈眈，根據當初加入的協議，01年之後，每年的進口大片多達三十多部！”
“我們不能讓觀眾被好萊塢電影全部占領，一旦觀眾養成了好萊塢的觀影習慣，他們就不會再選擇看我們的的電影了！都這個節骨眼了，還扶持所謂的藝術片，有什麼意義？”
許輝正是血氣方剛的時候，這麼直白的挑釁，他哪能接受，再了，他本身就對王曉帥之類的文藝片導演沒什麼好感，然的敵視。
“還有，以前你們不要讓政府管理電影，把一切交給市場，現在，市場討厭你們了，你們又要讓政府專門扶持文藝片？橫豎都讓你了，憑什麼？”
“…電影是藝術！鹿特丹電影節那是全世界所有電影人的承認，你居然它是爛片，你有什麼資格？”
“對，電影是藝術，可電影誕生的過程卻很商業，每一個環節都需要花錢，哪怕最簡單的文藝片也是需要成本的！”
“你居然敢文藝片簡單！”
“在我看來，所謂的文藝片就是營造氛圍，然後找幾個男女演員演繹一些人性…”
“你無知！”
得，王曉帥已經出離憤怒了，如果不是顧忌現場有人拍照，估摸著他會動手！
許輝一臉的無所謂，嘴上卻始終不饒人：“咱們可以讓觀眾話，畢竟買票的是他們而不是你自己！”
滬上最大院線的老板吳鶴，慢慢悠悠的來了句：“咱們老百姓不就愛看打打殺殺、嘰嘰喳喳、嘻嘻哈哈的電影嘛！”
簡稱娛樂至上的片子。
很多導演心裏也清楚，隻是不願意承認，或者不願意拍攝那樣的電影。
因為他們中的絕大多數，都拍不好商業片！
實在的，這幫人要名聲有名聲，但凡基本功夠用的，以如今的市場容量，票房準保破億。
所以，他們才會高舉文藝片的口號，用以掩飾骨子裏的怯卑！
……
華語電影，尤其是國產華語電影，這幾年尤其突出的就是商業片和文藝片之間的矛盾。
拍出的電影賣了好票房，指定有一堆的同行指責你你背棄了電影這門藝術，你居然拍了商業片，你太低俗了！
為什麼會這麼，還不是因為他們丫拍不出受觀眾喜歡的電影嘛！
就好像相聲界各種反對郭得綱他三俗一個意思。
拚命的鼓吹‘你要高雅！’
這種嘴臉特符合那幫所謂的藝術家！
正是那些覺得藝術多麼崇高、多麼應該從世俗產業剝離的人，最終葬送了藝術…
這個話題揭過，輪到‘中國電影與世界’的討論了。
許輝還是三人談論組之一，不過跟他坐在一起的換成了陸串…
挺尷尬的，前段時間兩人才撕了一場！
“那在兩位導演看來，為什麼我們的很多電影無法走進海外？陸川導演，你先？”