“安德魯希望你有空過去看看，畢竟，整部片子全程都是按照你的設計製作的，安德魯覺得你有必要多去看看。”
在丹尼爾收購維塔數碼20%的股份之後，就著手考慮動畫部門的事情，就他而言，人才、資金、機遇等等，都需要等待，唯獨是片子，他可以從自己腦子裏拿出來，所以其實很早，他就開始寫這部片子，劇本當然是最先出來的。然後就是一些類似分鏡頭腳本的圖畫劇本——他在油畫上的造詣，讓這些腳本其實都非常的有觀賞性。斷斷續續的，一直到讓安德魯.斯坦頓加盟，他才把東西拿出來，組建人馬開始做。動物邏輯、維塔數碼都有人參與到新項目裏，此外，安德魯從皮克斯也帶了幾個人過來，組成了一個18人的隊伍，安德魯親自擔任導演。
最終，這個劇本還是和安德魯.斯坦頓走到了一起，這讓丹尼爾也是感歎莫名。
《機器人總動員》這部片子，本人就是安德魯一手製作的，現在兜兜轉轉又回到了他的手上，不能不讓丹尼爾暗自感慨，雖然旁人並不知道。
當初丹尼爾將機器人瓦力的故事遞給安德魯的時候，他簡直像是看瘋子一樣看著他。
丹尼爾寫出了劇本，甚至畫出了分鏡頭腳本，基本上把一個動畫片導演的事情做掉了一半多。
一部動畫片，少則一兩年，多則四五年。藍天工作的成名作《冰河世紀》就足足花了三年多的時間，如果不是福克斯的《冰凍世界》大敗虧輸，一力裁撤掉了自己的動畫部門，他們其實也不一定能夠堅持到最後。也就是動物邏輯一樣，藍天可能就被另一家公司接手了，或者幹脆將做了一半的片子轉賣出去給迪士尼或者夢工廠。福克斯和藍天都很幸運，所以在動畫片領域才會出現新的勢力。
動畫片之所以會花費這麼多的時間，一方麵當然大量的計算機工作需要很長時間，不順利的時候，往往一個畫麵的渲染要做一個禮拜，一個普通的動作可能就需要幾十個特效鏡頭，這些工作本身非常耗時，這基本上花費掉總體時間的三分之一或者五分之二左右，另一多半就在於很多無用工作——說它們是無用工作，指的是這些工作最終不會體現在成片裏，但對電影的形成又是不可避免的。
比如做到這個情節的時候，發現有BUG，或者有更好的方式，那麼推翻重做，有時候這種推翻是從主線上去做變化的，隨之而來的就是過去一半，甚至一多半的工作付之東流。這也是動畫片和真人片不同的地方，真人片你在剪輯的時候發現不對，你不能要求大家重拍一次，哪怕是拍到一半，你覺得不太好，投資商、製片人也不會允許你重新拍。動畫片則不然，在出成片之前，它都是可以改的，隻要資金足夠就行，所有工作人員都是為這個項目保留全部時間的——不像演員有檔期，也有自我意誌。
所以，丹尼爾為安德魯提供了成熟的劇本，以及雖然不太完整，但主線脈絡極其清晰的分鏡頭腳本，足以讓《機器人總動員》減少一多半的時間以及一多半的成本。
整部片子總花費在5500萬美元左右，曆時一年時間。
在好萊塢動畫片裏，算的上是經濟實惠耗時短的典型了。
不過這種操作方式可重複性並不太大，首先對於瓦力，丹尼爾前世非常熟悉，他很喜歡這部作品。但他其實很少像做研究一樣去看動畫片，所以可能別的項目他能給出劇本和風格，卻沒法畫出詳細的分鏡頭來。這麼一來，對於成本和時間的節省就有限的多，能有20%到30%就頂天了。
但《機器人總動員》一切順利，讓他大鬆一口氣，有了一部成功之作，一個好的開始，很多時候就成功了一半了。
“著手準備成立DD影業動畫部門。”
庫薩點點頭，這是必然之舉，現在這樣不清不楚的肯定是不行的。現在DD影業已經拿下米高梅，動畫部門也有一部作品完成，兩邊都已經準備好。這個時機算是最適合的時候了，更何況，丹尼爾還有自己的考慮。
……
丹尼爾在迎來第一個大學夏季假期之前，抽空去了探了希斯.萊傑的班。這絕對是非常非常有誠意的舉動，首先他真的很忙，其次他和安李以及焦點影業沒特別交情，這家在去年誕生的公司，是由好機器影業重組而成的，好機器負責過《鋼琴師》的北美發行，但《鋼琴師》不是DD影業投資的。