柯布要回家，要回去見兩個孩子，可他不能回家……為什麼不能回家？
“真是個混蛋啊，一個鉤子又一個鉤子的拋出來，讓你不忍眨眼。”
劇情行進間絲毫不拖泥帶水，幾個簡潔明了的鏡頭切換間，就帶觀眾到達了另一個寬敞的都市場景之中。IMAX影院中的觀眾們不禁乍舌，這簡直就像坐在電影院裏。就置身處地的進行了一場環球旅行一般，還全都是最美的景色。
他們開始慶幸自己是買了一張IMAX電影票，而沒有因為那幾美金的票價差價而去購買普通票。
夢境世界，隻要你想想，就會有無限可能。腳下沒有路？沒關係，徑直走過去，一條鋼鐵大橋憑空搭建起來，如一道彩虹，直掛到街道對麵的大樓中去。
兩個夢境的主人公就在這高樓大廈之間的鋼鐵大橋上穿行自如。
四麵還是倒立、折疊的摩天大樓場景，車子自上下左右四麵八方行走，宛如置身在無數摩天大廈的未來世界中一般。
迷宮？那都是小兒科了，鏡像對立理論之下，敲碎了玻璃，馬上出現一條長長的走廊。
“酷！”
不知道多少觀眾都要被這部電影中層出不窮的科幻小包袱，引得頭皮發麻了。
然而文藝愛好者也不會失望，他們可以拿作品中的夢境和心理學說事，大家都有過不少經驗。
如果看過《機器貓》，那會是一個絕佳的對比，讓孩子們喜聞樂見的題材，也拿做夢枕頭套過三重夢境。
博爾赫斯大半輩子都在各類神秘幾何圖形的結構下寫夢、鏡子、迷宮之類，而且他隨便往前一追溯，遠到《一千零一夜》裏各類玄幻結構，近到諸位宗教界人士的冥想宇宙結構，說明許多仁兄都沒事動過“現實世界是否一場夢”之類的念頭。
科幻小說的例子就不多提了。其實何需文藝作品來武裝，隨便找個朋友聊天，他也許都會跟你念叨些類似念頭。而且從不隻從一個人嘴裏聽過如下的段子：“我小時候也經常想，各種至小微粒裏裏是不是有無限小的宇宙，我們是不是被包在另一個微粒裏，外麵有無數重宇宙？又或者，我們都隻是哪個人做夢的產物？”
最後這句話，其實以前經院哲學各種互掐裏出過類似的段子。
琢磨各類材質名稱理念原型後免不了會出幾個“上帝用想就創造了世界，我們都隻是上帝夢中的人物”雲雲，當然這類想法通常是異端，要被和諧的。這大概說明，哪朝哪代，夢、意識、虛無、死、存在、真實的世界，類似話題，永遠被人當個大事琢磨著。每個人或多或少，都琢磨過。
看《盜夢空間》的時候，會讓人腦子裏一次不講道理瞎蹦出來許多類似情緒，仔細分辨又似是而非：比如《黑客帝國》，比如《世界盡頭冷酷仙境》裏“世界盡頭”的虛擬世界構築，埃舍爾樓梯，黃粱一夢，莊周夢蝶，博爾赫斯的《雙夢記》和《南方》以及其他名字忘掉意境類似的東西，《愛德華大夫》，莫比烏斯環。
不得不讓人感歎：“這部電影還真不隻是單靠天才創意玄妙靈感就能拍出來上映的！”
影片的導演無時無刻不再肆意展示著高智商的科幻術語，但又不會讓人看不懂，哪怕不想動腦筋的觀眾，隻安靜坐著看特效就夠了。
《洛杉磯時報》的娛樂版主編凱瑟琳今天下班後也走進電影院，親自觀摩了這部電影，情不自禁點頭：“一部很聰明的電影，豐富的細節、錯綜複雜的敘事，將人帶入一個潛意識的迷宮！最離奇的是，這個導演竟然能讓觀眾耐心觀看四十分鍾，聽他植入自己的夢境理論。”
交代清楚了科幻理論，就要開始真正的盜夢了。
植入意念，危險無處不在。