玉音公司，於躍的信在還是引起了不的反應。
公司的音樂顧問白鶴年大肆誇讚了這首歌曲。
“這是一首非常優秀的民謠，從歌曲的旋律到歌詞的創作都十分的優秀，是民謠中的佳作！句不客氣的話，這首《可能否》比市麵上大部分的歌曲都要優秀的多！另外這首歌的編曲也恰到好處，是一首用心之作，要不是這個叫於躍的歌手在信中再三的強調是他個人的作品，我都要懷疑是哪家公司流出的民謠專輯裏所收錄的歌曲了。”
民謠是一種對詞和曲都比較看重的一種音樂。甚至很多時候，民謠的創作者和民謠愛好者對歌詞的看重程度，還要大於歌曲旋律。
這跟流行音樂完全不同。
流行音樂起源於爵士音樂。沒有固定的風格，甚至都沒有辦法很準確的定義，因為定義這些風格的專家們也要為流行音樂的定義“打架”。流行音樂可以很古典、可以很現代，隻要被大眾所喜愛的，都可以是流行音樂。
流行歌曲對歌詞並不是很看重，當然歌詞寫得好也是很重要的加分項，但是並不是不可或缺的。比如有首歌曲叫做《愛的主打歌》，也有人會叫這首歌為“愛的豬大哥”什麼的，有段時間也是火的一塌糊塗。
但是這首歌的歌詞實在是……
感覺就是拿腳寫的。
然而，這並不妨礙這首歌的火熱程度，因為歌詞即便是再狗屁不通，但是隻要唱起來朗朗上口就行。
而流行歌曲要的不就是朗朗上口嗎？
甚至另一個世界到了娛樂業發達的時期，很多公司給旗下歌手製作專輯時，歌還沒開始收，專輯的名字和每一首歌曲的歌名就已經想好了。
然後再開始向作曲人征收歌曲。
買來之後，再根據之前擬好的歌名來確定編曲風格，編寫出對應的歌詞。
完全的商業化模式。
民謠看重歌詞，要寫的讓人感同身受，才是好民謠。這也是很多民謠愛好者在麵對流行音樂的時候，會有一種優越感的原因。
同時，一些民謠愛好者推薦的民謠歌曲，他們自己會認為這些歌曲簡直是神作，但是大眾卻是另一種態度。
這都是些什麼玩意？也能叫做好歌？
這就要提到一個重要的因素——感同身受。
因為我有相同或者類似的經曆，你的歌詞寫到了我內心深處，所以我當然認為你這首歌就是神作。
但是沒有這樣經曆的人，就完全感受不到這首歌的魅力。再加上歌曲的旋律並不是大家大家都十分喜歡的旋律，自然就會排斥。
就像一個人兄弟姐妹好幾個，父母又十分偏心。他永遠是家裏父母的出氣筒，好東西永遠沒有他的，那麼他會去認同那些歌頌父母偉大的歌曲嗎？
自然不會。
這就是民謠相對而言，偏眾一些的原因之一。當然還有一些其他的原因不一一列舉了。
在這裏就提另一個比較奇葩的理由。
有一些人他們不喜歡民謠，不是旋律不好，也不是歌詞怎麼這麼不感同身受，而他們認為這些歌曲不夠“高大上”！
是的，不夠“高大上”！
比如你去聽《旅行的意義》，都是去什麼土耳其啊、巴黎啊，聽上去多麼資多麼有逼格。比如《帶你去旅行》，又是什麼土耳其、東京巴黎什麼的。好像沒了土耳其、巴黎什麼的，就不會旅行了，就不夠逼格了。