展現東方女性的獨特美感
作者：陳昆
“惠安女是中國文化中一個獨具個性的現象，她濃縮了女性美在漫長文化曆史中的演變與形態，集中展示了東方女性的獨特品質與美感。”在海濱生長的惠安女是閩地人民的精神縮影，其體現的善良、堅韌、勇敢、勤勞等品質不斷傳承。惠安女的題材曆來感動著畫家們，女性畫家柯立紅就是為數不多的佼佼者。
柯立紅畫惠安女，把握了其獨特的服裝語言卻又不囿於服飾。惠安女服飾是古代百越文化、海洋文化和中原文化融合的產物。黃鬥笠、花頭巾、藍短衣、黑寬褲，搭配起來色彩鮮豔、節奏明快。畫家巧妙地降低了色彩飽和度，加入灰調，營造出偏雅的畫麵形式基調和氛圍，既有民族風情又符合了當代審美。
柯立紅深知，惠安女題材創作要感動人，就必須從深層次認知惠安女形象所包孕的豐富美學價值和社會價值，必須有對惠安女真實生命訴求的體驗和感悟。她一方麵多次深入生活，了解惠安女的喜怒哀樂，認識到惠安女形象是內美與外美統一的化身，本身凝結著深刻的曆史文化內涵和形式意蘊，造型上體現多維審美。
另一方麵，她展開了對閩地傳統民間美術的深入研究，特別是媽祖文化的考察。通過多年研究，她認為“在媽祖信仰的民間美術品類中，許多造型都強調視覺審美的效果，大都具有濃鬱的鄉土氣息，帶有淳厚、真實、樂觀向上的情感色彩，樸實美觀的造型反映了民眾的審美理想，並蘊含著較為深刻的象征意義。”在對民間繪畫、民間雕塑、民間工藝美術等更大範圍的造型考察後，柯立紅發現“媽祖信仰中民間美術的各種象征和形象，經過長時間的曆史洗磨，在更多的時候所表現出來的是一種民俗性的審美意識，反映了民眾生活中共同的審美趣味。在美的創造中自然真摯、毫無造作，經過一代又一代人的再創造，引起了心靈和情感上的共鳴，因此也就決定了媽祖信仰中民間美術的純真品格。”
受到民間美術的啟發和精神滋養，柯立紅結合學院美術的現實主義傳統，形成了自己的繪畫麵貌。她的工筆畫作《淩波絕塵》注重以線造型，構圖錯落有致，設色淡雅，人物造型簡練、生動，透露著民間美術古樸稚拙的風格。而《春行早》，則構圖飽滿，形象生動活潑，人物各具神態，顧盼傳神。作者用色鮮麗、風格清新和嚴謹精細的筆法，展現了鮮明而純樸的生活氣息。
柯立紅的惠安女題材作品多次入選文化部和中國美協主辦的國家級展覽，目前她依舊在努力探索這一題材更新的突破，尋找更具時代性的繪畫語言。她的繪畫理想是給予惠安女詩化的生命禮讚，反映這個時代人的生命關懷和人文之思。
我想，這位學者型的女畫家是可以做到的。細膩而深沉的情感是她不竭的靈感來源，在畫家的作品裏，我們得以窺測那種別樣的美好與深情，期許那份永恒的感動與愛。（支點雜誌2014年7月刊）