中國水彩畫的獨立品格
學術論壇
作者：白慧芳
【內容摘要】水彩畫雖是舶來品，但其對“水”與“彩”的把握創造與中國傳統水墨畫的筆墨技法、審美趣味等相近，因此水彩畫在中國的發展具有先天優勢。文章立足當前社會文化背景，主要從中國水彩畫的民族性、當代性及學院教學三大方麵討論如何立足本土，保持中國水彩畫的獨立品格。
【關鍵詞】中國水彩畫 民族化 獨立品格 傳統與創新
水彩畫作為西洋畫的一種，傳入中國隻有上百年的曆史。在中國，水彩畫算是一個年輕的畫種。中國水彩畫雖是由西方舶來，但由於其與中國傳統水墨畫在筆墨技巧、審美趣味等方麵有異曲同工之妙，使得水彩畫在中國的發展具有得天獨厚的群眾基礎和文化優勢。
對比繪畫傳統，歐洲古典繪畫傳統偏重寫實，蘊含敘事與情感，凝重、典雅；美國偏重表現，感官刺激強烈，自由、奔放；中國傳統繪畫偏重寫意，追求似與不似的形神兼備，內斂、空靈。具體到單科的水彩畫種，也都有自己的特點。英國將水彩畫奉為國畫，強調技法、情調、高雅。美國的水彩畫講究氣質、筆觸、奔放的特點。中國水彩畫從傳入那天起，就已開始探索具有中國特色的本土化、民族化、現代化的水彩畫創新之路，並試圖建立具有中國特色的水彩畫語言及評價體係。
一、中國水彩畫的民族性
廣義上，凡是以水為媒介調和顏料畫於紙張上的繪畫作品都稱為水彩。從這個意義上說，中國畫與水彩畫本是一家，都是以水為媒介，在畫紙上作畫。但是，水彩畫作為純粹的西方畫種，體現出的是西方的認知方式和審美意識。中國水彩畫的創新發展必須在形式上自足於水彩畫自身的繪畫語言體係與特色；在內容上紮根於中華民族深厚優秀的曆史文化中，反映中國人的思維方式與審美意識。從這個角度說，中國傳統文化能極大地豐富水彩畫的表達語言及審美方式。
（一）在水彩畫技法上，靈活多變
西方水彩畫在技法上講究以色彩為重，對水性的運用並不突出。而中國水墨畫中對水性的把握與運用已極為精煉和成熟，因此，在中國的水彩畫創作中，使“水”調、染、衝、破、灑、漬等作用得到極大的發揮，將水的地位提升到跟色彩同樣的高度，使水彩畫透明、靈動的審美追求更加鮮明與中國化。中國畫創作多用軟毛筆，這與水彩畫的畫筆性質相仿，這就使得中國幾千年毛筆筆法的遊刃有餘與靈活多變在水彩畫中發揮作用。①
（二）在水彩畫構圖上，隨心所欲，有意為之
西方水彩畫在創作中注重透視、結構、光影、明暗，注重時空的嚴謹與科學性。而中國人的時空觀在傳統水墨畫中表現得尤為突出。中國山水畫中觀察山水用的是“三遠法”，山水畫的創作注重情感遊覽式的布局安排，使觀者在賞畫中不禁產生可居、可遊、可坐、可臥的心理感受。這使得中國水彩畫在創作構圖時不僅僅是眼觀世界的客觀表現，更多的是內心情感和精神寄托的傳達。
（三）在水彩畫審美追求上，追求意境美。
“意境”是中國傳統審美的重要範疇。中國畫講究“計白當黑”“筆不到意到，色未貫而氣貫”。水彩畫中“留空”與中國畫中的留白與飛白如出一轍，既在創作上產生虛實相生、自然天成的藝術效果，又在一定程度上給人留下無限遐想的空間。中國水彩畫作畫過程中強調寫意性，既是對傳統文化的發揚，又是畫種自身語言特色的發揮，是一種富有“詩性化”的藝術創作形式。
（四）在水彩畫評價體係上，有利於構建具有中國特色的藝術評價體係
水彩畫作為西方畫種，對其價值評判標準自然傾向於西方的藝術審美評價體係。當前，中國藝術發展麵臨的窘境是各美術門類的話語評價體係已日趨西化，甚至在傳統的中國畫評價體係中也出現諸如“透視”概念來加以品評的現象。因此，這就要求我們加強具有中國特色的藝術語言風格特點探索及其評價體係的自主構建。
中國傳統水墨畫技法的純熟與意境表現，對水彩畫藝術語言的豐富性與民族化起到了潛移默化的影響。中國的水彩畫要體現民族意識和民族精神，這樣水彩畫才能自成一派。當然，在強調水彩畫民族化的同時，並不是說中國水彩畫就都如出一轍。中國水彩畫藝術的發展同樣需要“百花齊放”，在中國當下的社會生活環境與文化血脈中得到創新與發展。
二、關注中國水彩畫的當代性
“當代性”主要是指水彩畫創作中應該結合時代要求，與時俱進，而不是一味地拘泥於傳統，裹足不前。水彩畫的“當代性”要求水彩畫家要具有社會意識和使命感，“筆墨當隨時代”，增加水彩畫的時代負荷。